Детально о кинофильме «Форсаж: Хоббс и Шоу»

О ПРОИЗВОДСТВЕ ФИЛЬМА

После того, как первые восемь фильмов собрали в мировом прокате более 5 миллиардов долларов, создатели франшизы «Форсаж» сняли первый отдельный фильм «Форсаж: Хоббс и Шоу» про персонажей Люка Хоббса (ДУЭЙН ДЖОНСОН) и Декарда Шоу (ДЖЕЙСОН СТЭЙТЕМ).

Американский элитный спецагент Хоббс (Джонсон) и преступник Шоу (Стэтем), бывший сотрудник разведки, впервые встретились в фильме «Форсаж 7» в 2015 году и с тех пор не раз ввязывались друг с другом в перепалки и драки. В новом фильме анархист с кибергенетическими модификациями тела Брикстон Лор (ИДРИС ЭЛЬБА) получает контроль над опасным биологическим оружием, которое может навсегда изменить человечество. Он побеждает Хэтти (ВАНЕССА КИРБИ, «Корона»), бесстрашную одиночку из британской секретной разведки и по совместительству сестру Шоу. Поэтому двум заклятым врагам придётся объединиться, чтобы победить единственного злодея, от которого больше проблем, чем от них самих. В фильме также снимались КЛИФ КЕРТИС («Мег: Монстр глубины», «Бойтесь ходячих мертвецов» от AMC) в роли брата Люка Джоны Хоббса и лауреат премии Оскар ХЕЛЕН МИРРЕН в роли матери Декарда и Хэтти, Куини Шоу.

«Хоббс и Шоу» открывает новую дверь во вселенную «Форсаж». Действие фильма происходит в разных местах земного шара от Лос-Анджелеса и Лондона до радиоактивных пустошей Чернобыля и природных красот Самоа.

Режиссером девятой части франшизы стал ДЭВИД ЛИТЧ («Дэдпул 2», «Взрывная блондинка»), фильм снят по сюжету КРИСА МОРГАНА и сценарию Криса Моргана и ДРЮ ПИРСА («Миссия невыполнима: Племя изгоев», «Железный человек 3»). Продюсерами фильма стали Джонсон, Стэтем, Морган и ХИРАМ ГАРСИА («Небоскреб», «Рэмпейдж»). Исполнительными продюсерами стали ДЭНИ ГАРСИА («Шазам!», «Небоскреб»), КЕЛЛИ МАККОРМИК («Дэдпул 2», «Взрывная блондинка»), ИТАН СМИТ («Дэдпул 2», «Взрывная блондинка»), ЭЙНСЛИ ДЭВИС («Птичий короб») и СТИВЕН ЧЕСМАН («Перевозчик», «Ограбление на Бейкер-стрит»).

Главный оператор фильма – ДЖОНАТАН СЕЛА («Дэдпул 2», «Джон Уик»), художник-постановщик ДЭВИД ШЕЙНЕМАН («Дэдпул 2», «Взрывная блондинка»), а художник по костюмам – САРА ЭВЕЛИН («Американская история ужасов», «Рэй Донован»). Режиссер монтажа – лауреат премии Оскар КРИСТОФЕР РОУЗ («Ультиматум Борна», «Капитан Филлипс»), а композитор – ТАЙЛЕР БЕЙТС («Дэдпул 2», «Взрывная блондинка»). Координатор трюков – КРИС О'ХАРА («Мир Юрского периода», «Веном»), а супервайзер визуальных эффектов – ДАН ГЛАСС («Дэдпул 2», «Восхождение Юпитер»).

 

ПРЕДЫСТОРИЯ

Два главных героя, один фильм

Долгий путь к фильму «Форсаж: Хоббс и Шоу»

 

Первый фильм франшизы «Форсаж» вышел на экраны в 2001 году и сразу привлек всеобщее внимание. Каждая новая часть завоёвывала всё большую популярность, росли кассовые сборы. Поклонникам нравились зрелищные и смелые боевые сцены и яркие персонажи, которые полюбились зрителям по всему миру, независимо от культуры и языка.

Фильм «Форсаж: Хоббс и Шоу» – это первая картина, которая вышла за границы франшизы. Он наполнен новым ярким юмором и эффектными боевыми сценами. Здесь зрителей ждут новые приключения, потому что всеобщие любимцы Люк Хоббс и Декард Шоу создадут необычный союз. Мы же сможем по-новому взглянуть на их прошлое.

Сценарист и продюсер фильма Крис Морган, давний автор франшизы, начал свою постоянную работу с режиссером Джастином Лином в фильме «Тройной форсаж: Токийский дрифт». Это была третья часть, которая существенно изменила франшизу. Крис Морган сделал из отчаянных дрифтеров непокорных беглецов, которые могут проворачивать вооруженные ограбления на международном уровне. Теперь похождения героев поднялись на новую ступень, и у них появились смертельно опасные враги.

Крис работал над шестью частями франшизы «Форсаж» и продолжает вносить неожиданные повороты в сюжет фильмов. Смелые и новаторские сцены заставляют зрителей затаить дыхание. В фильмах франшизы «Форсаж» так много интересных и харизматичных героев, что родилась идея расширить вселенную этого проекта и снять отдельный фильм, где главные герои – это любимые персонажи зрителей, Люк Хоббс и Декард Шоу. И этот замысел стал эволюционным решением. Изначально, еще до первого появления Декарда Шоу в исполнении Джейсона Стэтема в фильме «Форсаж 6» в 2013 году (даже без указания в титрах), уже был план сделать спин-офф с Хоббсом.

Импульсивный и острый на язык Хоббс в исполнении Дуэйна Джонсона впервые появился в фильме «Форсаж 5» в 2011 году в качестве неутомимого агента дипломатической службы безопасности. Он должен был поймать Доминика (Вин Дизель), Брайана (Пол Уокер) и Мию (Джордана Брустер). В результате, после четырех фильмов, они станут союзниками, но личная история Хоббса остается тайной. Первым настоящим открытием стала информация о том, что у него есть юная дочь Саманта – зрители узнали об этом в фильме «Форсаж 7».

Дуэйн Джонсон даже назвал бульдога в честь своего персонажа и утверждает, что всегда знал, что про Хоббса можно многое рассказать. «С момента появления в фильме «Форсаж 5» Люк Хоббс полюбился зрителям. Мне тоже очень нравится все, что с ним происходит в последних четырех картинах, – признается актер. – Если подойти творчески, то я чувствовал, что в итоге мы сделаем спин-офф о его личной жизни и его семье. Хочется понять всю предысторию, чтобы знать, что им движет, как он добивается успеха и справляется с неудачами. Такую идею непросто реализовать, особенно учитывая, какой актерский состав занят во франшизе «Форсаж», но мне очень хотелось о нем рассказать».

Крис Морган всегда с удовольствием развивал персонаж борца за справедливость и работал над ним вместе с Дуэйном Джонсоном и Хирамом Гарсиа, президентом компании Seven Bucks Productions. Очень часто во время совместных обсуждений эта троица от души веселилась, придумывая для Хоббса фирменные шуточки и реплики. Незаметно они перешли к неформальному обмену идеями о создании отдельного фильма, где Хоббс станет главным героем.

«Во время работы над франшизой «Форсаж» сотрудничество с этими двумя великими режиссерами и отличным актерским ансамблем всегда доставляло мне массу удовольствия, – рассказывает Крис Морган. – В этом случае [возможный спин-офф про Хоббса] Дуэйн, Хирам и я просто ухватились за идею и начали прикидывать, чтобы Хоббс мог бы делать, а что нет. В результате мы нахохотались и повеселились от души, и я думаю, это можно почувствовать на экране. Именно поэтому за ним так интересно наблюдать, ведь мы с радостью придумывали все, что делают наши герои».

Джонсон и Гарсиа знали, как они хотят показать личную историю Хоббса на большом экране, поэтому они сразу начали обсуждать с Крисом Морганом возможные варианты развития сюжета.

В это время фанаты уже порадовались, наблюдая за развитием отношений между Хоббсом и Шоу в захватывающем боевике «Форсаж 7» (2015 г.), где Хоббс попадает в больницу. Но последнее слово все же осталось за ним: в финале фильма Хоббс сопровождает униженного шпиона Шоу в самую неприступную тюрьму.

Сюжет следующей части франшизы, «Форсаж 8» (2017 г.), строился вокруг истории семьи, которую разбросало по свету в результате коварного замысла одного негодяя. Но началом нового этапа противостояния стала эффектная стычка между Хоббсом и Шоу в тюрьме. В результате Декард Шоу опять пытается скрыться, а Люк Хоббс неустанно преследует его.

Именно эти сцены показали, что эта парочка отлично смотрится на экране. И все медленно завертелось. «Когда начались съемки «Форсажа 8», мы с Джейсоном сразу выбрали такой спокойный ритм, – рассказывает Дуэйн Джонсон. – В наших совместных сценах была заметна энергетика и развитие особых взаимоотношений между этими персонажами. Мы сразу это почувствовали, и не только мы. Я помню, как отвел Хирама и Криса Моргана в сторону, и они согласились с этим. Хоббс и Шоу – это два альфа-самца. Несмотря на некоторое взаимоуважение, они ненавидят друг друга, и часто именно это служит лучшим импульсом развития фильма». Очень скоро всем стало понятно, что должен быть отдельный фильм, где главными героями станут Люк Хоббс и Декард Шоу. Так родилась идея фильма «Форсаж: Хоббс и Шоу».

Постоянное соперничество и напряженные отношения между двумя персонажами открыли для Криса возможность добавить больше комедийных моментов. Это уже практиковалось в фильмах франшизы. Дуэйн Джонсон сразу отметил потенциал для создания комедийного боевика. «Франшиза «Форсаж» все-таки в основном драматический экшн, – говорит актер. – Это здорово и интересно, это увлекает. В фильме «Форсаж: Хоббс и Шоу» мы все еще в прежней вселенной, но обстоятельства позволяют нам плавно перейти к комедийному боевику, а это работает на любом уровне».

Джейсон Стэтем тоже почувствовал возможность глубже окунуться в историю своего героя. Он не только согласился вновь сыграть Декарда Шоу, но и выступил в качестве продюсера фильма. Его герой остается прежним, но фильм показывает его с другой стороны. «Наконец-то мы побольше узнаем о Декарде Шоу, – говорит актер. – Я всегда считал его человеком принципов. У него прочные и заслуживающие уважения моральные устои, и он заботится о семье, несмотря ни на что. Он пойдет на все, чтобы помочь сестре, и пытается сохранить семейный очаг. Неправильно считать его «плохим парнем»».

 

Нет ничего сильнее семьи

Что связывает Хоббса и Шоу

 

Поскольку Дуэйн Джонсон и Джейсон Стэтем выступили как исполнители основных ролей и продюсеры, оставалось только сделать хороший сценарий. Тема семьи незаметной нитью проходила через все части франшизы «Форсаж». В фильме «Форсаж: Хоббс и Шоу» она стала центральной и определила решения и мотивацию обоих главных героев.

Люк Хоббс – требовательный человек с неизменными моральными ценностями. Но он отдалился от семьи более 20 лет тому назад по причинам, о которых не хочет говорить. Когда его дочь (ЭЛИАНА СУА, дебютная роль в кино) начинает интересоваться семейной родословной, Хоббс пытается уйти от ее вопросов. В итоге события фильма вернут его на родину, на острова Самоа, где ему придется вновь встретиться со своим прошлым и помириться со своими четырьмя братьями, Джоной (Клифф Кёртис), Кэлом (ДЖОН ТУИ), Тимо (ДЖОШ МАГУА), Матео (ДЖО АНОАИ), и матерью Сефиной (ЛОРИ ТУИСАНО).

Декарду Шоу тоже нужно разобраться с семейными проблемами. На протяжении четырех фильмов британский оперативник-бунтарь постепенно превращался из явного противника в бойца-одиночку, но часто этот процесс был очень опасным.

Впервые зрители узнали о существовании Декарда Шоу, когда он появился неназванным в фантастическом постскриптуме фильма «Форсаж 6», где выяснилось, что он имеет отношение к смерти Хана (Сунг Канг). Но только в следующей части, «Форсаж 7», зрители узнали, что Декард Шоу, хладнокровный спецназовец-убийца, просто сводит счеты. Он сообщил Доминику, Брайану и команде, что пришел отомстить за младшего брата Оуэна (Люк Эванс), который в это время отчаянно боролся за жизнь в военном госпитале.

В фильме «Форсаж 8» зрители могут глубже узнать человека, скрывающегося под маской коварного убийцы. Например, когда Шоу успешно спасает и защищает Нико, сына Доминика, и своего воскресшего брата Оуэна. Еще одна личная сцена, когда его мать Куинни Шоу (Хелен Миррен), таинственная женщина со связями в криминальном мире, показывает, на что способна мамочка из Южного Лондона, чтобы защитить своего сына.

Общение Декарда Шоу с матерью – это такое своеобразное соединение любви и профессионального уважения. Теперь зрители могут лучше понять уникальный моральный кодекс Шоу и открыть для себя реального человека за пугающей внешностью.

Эта глубокая внутренняя привязанность к семье получила свое дальнейшее развитие в фильме, когда Декард навещает Куинни в тюрьме. Мы узнаем, что у него есть сестра Хэтти (Ванесса Кирби), с которой он почти утратил связь. Хэтти, агент разведки MI6, вынуждена действовать в одиночку после неудачной попытки добыть сверхсекретное биологическое оружие. В этой ситуации Шоу пытается найти ее и опередить в этом силы британской и американской разведки, а также Хоббса, который тоже ищет Хэтти, не зная, что это сестра Декарда.

Спасая мир от невиданной угрозы, Хоббс и Шоу будут постоянно сопротивляться семейным узам и одновременно пытаться восстановить их.

 

Необычный взгляд

Выбор Дэвида Литча на роль режиссера

 

Итак, создатели фильма начали поиски режиссера, обладающего видением, глубиной и богатством навыков, чтобы соединить невероятный масштаб замысла, боевые сцены, ярких персонажей и юмор будущего фильма «Форсаж: Хоббс и Шоу».

Продюсеры знали, что Дэвид Литч обладает разносторонними талантами и способен снять такой фильм. Три недавних кассовых хита, «Дэдпул 2», «Взрывная блондинка» (производство Focus Features) и «Джон Уик» (совместно с режиссером Чадом Стахелски), убедительно показали, что он может работать с разными жанрами. Этот режиссер способен снять фильм, используя новаторский подход к боевым сценам и сюжет, выстроенный вокруг главного героя. Это довольно редкое сочетание качеств, но Дэвид Литч сам по себе уникальный человек.

Опытнейший каскадер (он был дублером Брэда Питта в фильмах «Мистер и миссис Смит», «Троя» и других), он сделал молниеносную карьеру. Сначала он попробовал себя в роли координатора трюков («Трон: Наследие»), а затем режиссера второго плана («Мир Юрского периода» и «Первый мститель: Противостояние»), где мастерски вводил новаторски поставленные боевые сцены, при этом увлекательно передавая сюжет. Дэвид Литч быстро приобрел известность как специалист, предлагающий уверенные и смелые решения для боевых сцен. Эта репутация и подтолкнула его к режиссерскому дебюту: в 2014 году, вместе с Чадом Стахелски, он снял отличный криминальный триллер «Джон Уик» с Киану Ривзом в главной роли.

Для Дэвида Литча, давнего поклонника франшизы «Форсаж», самым интересным стала сама возможность освоить новую территорию и создать нечто совершенно уникальное и неожиданное. Поэтому, когда пошли слухи, что спин-офф, которым Дуэйн Джонсон давно дразнил миллионы поклонников франшизы в социальных сетях, практически неизбежен, режиссер взял это на заметку. Возможность поработать с двумя мировыми звездами боевиков и оставить свой след в создании миллиардной франшизы – это шанс, который просто нельзя упустить. Кроме этого, Дэвид Литч уже встречался с Джейсоном Стэтемом в звездных проектах «Механик» и «Паркер», где они неплохо сработались. Короче, Дэвид имел представление, как по-новому представить комедию о двух парнях, традиционный жанр 1980-х, в стремительной франшизе «Форсаж».

«Взаимоотношения Дуэйна и Джейсона в двух последних фильмах сериала были особенными, их трудно как-то определить, – рассказывает режиссер. – Мне кажется, они словно спроецировали лучшие моменты фильмов типа «48 часов» или «Смертельное оружие». Поэтому я был просто в восторге от новой возможности поделиться опытом создания боевых сцен в рассказе об этих двух героях, больше узнать об их прошлом и создать новый мир, учитывая их взаимоотношения».

Подход Дэвида Литча к фильму нашел отклик у Дуэйна Джонсона, Джейсона Стэтема, Хирама Гарсиа и руководства студии Universal Pictures. «Представление Дэвида о будущем фильме было просто удивительным: он уравновесил персонажей и сюжет и умело вставил в фильм боевые сцены. При этом эта динамика отношений продвигает развитие самих героев и их истории, – рассказывает Дуэйн Джонсон. – Несомненно, его можно назвать одним из лучших режиссеров в Голливуде, он мастерски владеет своим делом. Он знает, как рассказать захватывающую историю, используя все средства. Он всегда находит способ, как с помощью камеры привести зрителей в восторг. Именно это нам было нужно – чтобы дух франшизы «Форсаж» сохранился, но на первом плане должно было появиться наше внутреннее присутствие, наша идентичность, наш голос».

Джейсон Стэтем тоже с восторгом приветствовал профессиональный успех своего любимого каскадера и обрадовался возможности снова работать вместе с Дэвидом. «В каждом крутом боевике есть много меняющихся элементов, и для меня лично важным становится доверие к режиссеру, – рассказывает актер. – Нужно быть очень опытным, чтобы передать всю динамику в фильме, особенно с такими выразительными в физическом плане персонажами, как Хоббс и Шоу. Без всякой скидки на мою дружбу с Дэйвом, я считаю, что он гениально все делает. Он опытнейший мастер боевых искусств, хорошо знает, как организовать постановку большой сцены. Он в них участвовал и знает, как красиво все срежиссировать, и это я хочу увидеть. Если кто-то хочет снять такой боевик, как «Форсаж: Хоббс и Шоу», нужен отличный режиссер, и Дэвид Литч – самая лучшая кандидатура».

С самого начала Дэвид Литч точно знал, как он хочет представить зрителям этот странный дуэт Люка Хоббса и Декарда Шоу. Он придумал для фильма совершенно особенную тональность. Тем не менее, в нем сохраняются основные драматические темы семьи и братства, внутренне присущие всем фильмам франшизы «Форсаж». Дэвид запланировал соединить эти темы с очень жесткими, практически реальными боевыми сценами. Это понравится верным поклонникам франшизы. Такой современный подход Дэвида Литча позволяет представить все в совершенно новом, свежем и абсолютно другом виде, где есть и забавная сторона.

«Использовать юмор в фильме «Форсаж: Хоббс и Шоу» оказалось не так сложно, как может показаться», – говорит режиссер. – Они постоянно нападают друг на друга. Именно поэтому хочется подольше понаблюдать за ними и увидеть, как этот конфликт сходит на нет. В этом весь интерес. В принципе, вот эта идея и растянута на два часа». Сохранять такое комедийное напряжение в течение двух часов совсем непросто, но у режиссера был план. «Давайте будем сохранять конфликт, заставим их работать вместе и сохраним лёгкий эффект комедии на протяжении всего фильма, – рассказывает Дэвид. – В этом материале столько смешного между строк, что мы можем соединять преувеличенную комедийность с элементами классической комедии, характерными для этой франшизы».

Создатели фильмы были абсолютно уверены в способности режиссера внести юмористические нотки в самые неожиданные ситуации. «Этот фильм очень забавный, поэтому Дэйв имел возможность по-настоящему круто показать подшучивание героев друг над другом, – рассказывает продюсер Хирам Гарсиа. – Если еще учесть суперзлодея Брикстона в исполнении Идриса Эльбы, зрители сразу поймут, что ставки для Хоббса и Шоу существенно выросли. И все же, для нас очень важно находить юмор именно в нужных ситуациях. Мы с восторгом увидели, что Дэйв, который умеет соединять множество оттенков, сделал фильм, совершенно не похожий на предыдущие части франшизы «Форсаж»».

 

ГЕРОИ ФИЛЬМА

Хоббс и Шоу

Дуэйн Джонсон и Джейсон Стэтем

 

Любители франшизы «Форсаж» уже давно знают Хоббса и Шоу, но в этот раз Дэвид Литч захотел представить их самостоятельно, отдельно от команды. Сразу же, в первой сцене, режиссер использует разделенный экран, чтобы подчеркнуть, какую разную жизнь ведут его герои: расслабленный Хоббс в Калифорнии и экстравагантный Шоу в Лондоне.

«Первые сцены очень умно построены, начало фильма – один из моих любимых моментов, – рассказывает Стэтем. – Все прямо в точку, потому что Хоббс и Шоу очень разные и в то же время похожие. Я думаю, что Дэйв вот так весь фильм строит: как будто по натянутому канату идет».

Поскольку съемки фильма начинались в Лондоне, Стэтем и Джонсон быстро вжились в роль и вспомнили старую дружбу. Они, как и продюсеры, внимательно изучали все стороны нового фильма. Актеры постоянно общались с Литчем, Крисом Морганом и Хирамом Гарсиа, чтобы найти правильное соотношение между комедийной составляющей, сюжетом и боевыми сценами. Теперь они общались уже на другом уровне. Режиссер активно поддерживал любую импровизацию, и на съемочной площадке все было наполнено харизматической энергией этих великолепных актеров. «Между Дуэйном и Джейсоном было классное взаимодействие, которое прекрасно переносилось на экран, – говорит Хирам Гарсиа. – Как только они появлялись перед камерой, все помирали со смеху, слушая, как они подкалывают друг друга. И в этих персонажах можно было увидеть их собственные характеры, их дружбу. Мы учитывали это и старались создавать на площадке возможности для естественного общения, как в жизни».

 

Хэтти Шоу

Ванесса Кирби

 

Героини всех фильмов франшизы «Форсаж» постоянно демонстрируют собранность, целеустремленность и стойкость наравне с мужчинами. Такой же сильный женский персонаж есть среди главных героев фильма «Форсаж: Хобсс и Шоу»: это безгранично преданная своему делу и бесстрашная Хэтти Шоу, агент британской разведки, которую сыграла Ванесса Кирби. Именно она запускает в движение весь сюжет фильма.

Впервые зрители встречаются с Хэтти, когда она во главе спецкоманды отправляется за таинственным «Старичком». Это сосуд с очень опасным патогеном, способным уничтожить половину населения Земли. Но Хэтти и ее команда попали в засаду, устроенную кибернетически модифицированным злодеем Брикстоном Лором (Идрис Эльба). В этой стычке выжила только Хэтти, и когда она поняла, что не сможет помешать Лору завладеть патогеном, она сделала себе эту страшную инъекцию.

Счет пошел на минуты, и Хэтти отправилась на поиски антидота, пока смертельный вирус не прикончил ее и миллионы других землян. Но и американская, и британская разведка считают, что Хэтти просто бросилась в бега, и отправляют не подозревающих друг о друге Хоббса и Шоу на ее поиски.

Для создателей фильма Ванесса Кирби (сериал «Корона» и фильм «Миссия невыполнима: Последствия») стала тем якорем, который тормозит Хоббса и Шоу, постоянно бросающихся в крайности, ведь они стали в буквальном смысле надеждой для нее и всей планеты. «Ванесса Кирби – просто невероятная актриса, – говорит Дэвид Литч. – Я был абсолютно уверен, что она сможет подготовиться и отлично передать физические возможности Хэтти. Она привнесла в игру удивительную способность быть сильной и вдруг ранимой, очень выдержанной, а затем вдруг эмоциональной. И это все так естественно. Актриса с такими способностями помогает придать значимость некоторым легковесным моментам фильма и существенно повышает ставки в целом».

Сама актриса могла только мечтать о таком режиссере, потому что Дэвид очень хотел представить Хэтти такой же сильной, как Хоббс или Шоу. «Мне нравится, что Дэйв всегда был убежден, что Хэтти такая же выносливая, как Хоббс и Шоу, она настоящий боец, – говорит актриса. – Ее не нужно спасать; она присоединяется к ним на равных. Я думаю, важно, чтобы девушки в зрительном зале увидели, что женщины тоже могут спасти мир. Короче, я чувствовала личную ответственность за то, чтобы Хэтти была по-настоящему сильной».

Героический поступок Хэтти привел к ее неожиданному воссоединению с братом Декардом, которого она давно не видела. У них очень непростые отношения. Хэтти отдалилась от брата из-за его темных дел, ходили слухи, что Шоу подался в наемники. Сейчас их мать в тюрьме, а брат с сестрой уже давно не общаются.

Когда Хоббс и Шоу схватили Хэтти, она яростно сопротивлялась. Но потом, оценив ситуацию, она пришла к выводу, что другого выхода просто нет. Ей придется остаться с этими непримиримыми врагами и хорошо продумать следующий шаг. Ситуация осложняется тем, что Хэтти и Хоббс симпатизируют друг другу, а Шоу — это как раз совсем не нравится. Но Хэтти и Хоббс чувствуют, что они равны во всем, и Хэтти понимает Хоббса больше, чем ей хотелось бы. «Их действительно тянет друг к другу, они оторвались от своих семей, вот это их и объединяет, – рассказывает Ванесса Кирби. – Здесь есть немного романтических отношений, но дело не в любви. Они оба одинокие, и они чувствуют и понимают друг друга».

 

Брикстон Лор

Идрис Эльба

 

В каждой новой части франшизы ставки растут, а злодеев одолеть все труднее. На первый взгляд, Хоббс и Шоу такие крутые бойцы, что вдвоем они запросто одолеют любого врага. Хоббс – это просто воплощение силы, а Шоу обладает смертельной изысканностью. По сценарию, их ничто не может остановить. Итак, создатели фильма были вынуждены придумать какого-то нового врага, еще невиданного во франшизе. Неожиданного противника для этих двух бесстрашных героев.

Так появился несокрушимый супербоец Брикстон Лор. Это один из первых кибернетически модернизированных прототипов, созданных тайной мировой организацией «Этеон». Они смогли довести до совершенства кибергенетическую технологию. Брикстон – это вовсе не робот с искусственным разумом, это очень умный человек. У него хорошая военная подготовка и опыт участия в операциях под прикрытием, и он может делать все лучше других. Что еще хуже, он не психопат или жадный до денег наемник. Брикстон искренне верит в глобальную проблему и считает себя спасителем планеты от перенаселения. Он уверен, что уничтожение половины человечества – это отличная идея.

«Без вопросов, Брикстон – это самый опасный противник из всех, с кем встречались герои франшизы в своей истории. Ведь его специально задумали непобедимым, – говорит Крис Морган. – Он просто великолепен, но самое опасное в том, что он искренне верит в идею, которой служит. Он не собирается сдаваться; ему не нужны ни деньги, ни власть. Его невозможно убедить в собственной неправоте. Он верит, и точка. К несчастью, Хоббс и Шоу вынуждены вступить в это противостояние».

Брикстон имеет в своем распоряжении все ресурсы тайной организации «Этеон» и собственное сверхмощное тело, ему ничего не стоит расправиться с Хоббсом и Шоу в любую минуту. У них нет вариантов, они вынуждены полагаться только друг на друга. А время безжалостно уходит. «Хоббс и Шоу считают, что здесь они могут справиться самостоятельно, – говорит Морган. – Хотя Брикстон постоянно и жестоко демонстрирует свое преимущество, они понимают, что победить его можно только невероятной ценой. Они вынуждены первый раз в жизни объединить свои усилия».

Конечно, непросто найти актера, способного точно передать ум, природную силу и энергию Лора и показать, что он представляет реальную угрозу героям Дуэйна Джонсона и Джейсона Стэтема. Но Идрис Эльба («Тор: Рагнарёк», сериал «Лютер») сделал невозможное. «Когда кто-то предложил Идриса, мы все обрадовались, – говорит Дэвид Литч. – У него есть, все что нужно: спортивный, может делать хороший экшен и, в придачу, он играет просто фантастически. Можно не сомневаться, что эту энергию и уверенность он передаст своему герою, ужасному и эмоциональному одновременно. Все эти качества очень нужны реальному злодею».

Идрис Эльба всегда выбирает интересные и неоднозначные роли, где есть конфликт и драматизм, поэтому сложность образа кибернетически усиленного супербойца его зацепила. «Я обожаю франшизу «Форсаж», и не потому, что она так успешна. Я просто чувствовал, что смог бы поучаствовать, если будет что-то новенькое, – признается Эльба. – Дэвид, Дуэйн и Джейсон хотели снять что-то другое, и я к ним присоединился. Брикстон действительно отличается от того, что мне приходилось играть. Я уже не раз был злодеем в своей киношной карьере, но это однозначно самый трудный персонаж. В принципе, это просто боевая машина, его не остановить».

Брикстон Лор получил блестящую специальную военную подготовку, он наносит удары точно и быстро. Хоббс и Шоу проигрывают ему и стратегически, и физически. Брикстон даже испытывает удовольствие, бросая вызов другим сильным партнерам. Он точно знает, что разница в его пользу. Когда Идрис Эльба поглубже знакомился со своим героем, они с Крисом Морганом начали составлять предысторию жизни этого суперсолдата. Осталась в нем человечность, или двоичный код все стер?

«Конечно, Брикстон понимает свою силу, и осознает, кто он, – говорит Эльба. – Персонаж хвастается, что сейчас он представляет лучшую версию себя самого. Но он прежний тоже остался. Его личность сохранилась, и ему, в принципе, от жизни тоже досталось. Это все можно понять, если посмотреть ему в глаза. Как результат любого эксперимента, он является отклонением от нормы, и его способности пугают обычного человека. Ему нужно, что он хочет, и все остальное не имеет значения».

Лор особенно опасен для Хоббса и Шоу, потому что здесь они имеют дело с человеком, обладающим возможностями беспощадного Терминатора. Эта непредсказуемость плюс собственные разногласия может их прикончить; так практически и случилось после феерического провала первого столкновения с Лором. Вместе Хоббс и Шоу способны остановить планы «Этеон» по уничтожению человечества, но в начале взаимная ненависть мешает им понять это. А Лор с радостью использует это в свою пользу.

 

Куинни Шоу

Хелен Миррен

 

Впервые зрители узнали кое-что о прошлом Шоу, когда познакомились с его матерью Куинни в исполнении лауреатки премии «Оскар» Хелен Миррен («Королева») в фильме «Форсаж 8». В двух запоминающихся сценах Хелен Миррен представляет Куинни как мать, любящую и готовую защищать свои детей. Но это довольно опасная королева улицы с прочными связями в криминальном мире. Она сразу понравилась поклонникам франшизы. «Реакция на мое появление в «Форсаж 8» была прекрасная, особенно, в сетях, – говорит актриса. – Должна признаться, что мне так понравилось сниматься, что я с радостью вернулась в новый фильм».

В фильме «Форсаж: Хоббс и Шоу» мы видим величественную Куинни в хорошо оборудованной тюремной камере. Но, как настоящая мать, она переживает о судьбе своего разбросанного семейства и даже требует, чтобы Декард помирился с сестрой. Даже из тюрьмы мамаша Шоу диктует свои условия. «Куинни обладает властью независимо от того, где она находится, – говорит Хелен Миррен. – Она из тех людей, которые умеют все обернуть в свою пользу».

Для Куинни семья превыше всего, и она внушает это своим детям с самого раннего возраста. Это можно увидеть в фильме, когда любящая молодая мамочка и опытная попрошайка учит детей основам семейного бизнеса на улицах Лондона: семья должна быть на первом месте. По сути, дети оказались по разные стороны баррикад с точки зрения закона, но семейные узы сохранились.

«Семья Шоу – типичная семья из Южного Лондона, а это означает, что ты должен сохранять преданность семье как самому надежному союзу. Мы вместе против остального мира. Это очень популярно в семьях, которые вышли из бедности или рабочего класса. На первом месте – интересы семьи».

Джейсон Стэтем и Ванесса Кирби сыграли несколько важных сцен с Хелен Миррен, и Кирби не скрывает радости от этой совместной работы: «Сниматься с Хелен было очень интересно; когда она на площадке, ты прямо чувствуешь ее женскую силу, и мне очень запомнились эти дни, – рассказывает Ванесса Кирби. – Она неподражаема. Она полна энтузиазма. Она провела на съемочной площадке всего несколько дней, но это был взрыв энергии, сама доброта и блестящий ум. Мне она очень понравилась».

 

Мадам М

Эйса Гонсалес

Женщины в фильме «Форсаж: Хоббс и Шоу» умеют занять достойное место, и это почти в буквальном смысле слова применимо к таинственной Мадам М, которую сыграла ЭЙСА ГОНСАЛЕС («Малыш на драйве»).

Когда Шоу, Хоббс и Хэтти пытались добраться в Москву, а Брикстон Лор преследовал их по пятам, Шоу прошлось обратиться к старому «другу» Мадам М. Эта жестокая красавица – настоящий гангстер, у нее есть деньги и связи, которые так нужны нашим героям для исполнения плана.

Мадам М воплощает беспощадную природную силу, используя свою женственность так же метко, как и автомат, висящий на плече. Даже Хэтти поражена ее хваткой: «Когда я вырасту, я хочу быть на нее похожей».

Эйса Гонсалес с удовольствием сыграла Мадам М и наслаждалась каждой секундой на съемочной площадке. «Самым увлекательным было показать полное бесстрашие моей героини, – рассказывает актриса. – Она знает, что вся власть в ее руках, и все же поднимается еще на один уровень, используя все в свою пользу. Она жесткая, решительная, ироничная и в то же время соблазнительно опасная. Просто удачно вписаться и показать все это - уже наслаждение. Это была очень крутая роль».

 

Профессор Андрейко

Эдди Марсан

 

В безумных поисках антидота для смертельного патогена Хоббс, Шоу и Хэтти должны добраться до единственного человека, который, вероятно, способен им помочь - создателя этого вируса.

Профессор Андрейко в исполнении ЭДДИ МАРСАНА («Взрывная блондинка», «Дэдпул 2») – сотрудник организации «Этеон» и создатель смертельного патогена. Этот русский ученый в ужасе от своей роли возможного пособника в убийстве миллионов биологическим оружием. Он сам безуспешно пытался украсть «Старичка» и теперь вынужден скрываться. «Профессор Андрейко придумал лекарство, оно попало в руки одной организации, где его превратили в средство массового уничтожения, – поясняет Марсан. – А у него были хорошие намерения, он думал, что помог миру, создав это лекарство. Потом, с помощью шантажа, его вовлекли в эту организацию».

Когда Хоббс и Шоу нашли профессора, и он узнал, какую цену Хэтти готова заплатить для спасения человечества от его творения, профессор сразу согласился помочь. «В этом фильме Хэтти олицетворяет высочайшую мораль и самопожертвование, – говорит Марсан. – Она заставляет Андрейко задуматься о своей совести, о которой он забыл, поскольку оказался в сложной ситуации. Хэтти и Андрейко могут спасти друг друга, и она пробуждает в нем доброго человека».

Эдди Марсан снимался в трех фильмах Дэвида Литча. «Я думаю, что являюсь секретным ингредиентом его успеха», – смеется актер. Но в этот раз режиссер поставил ему непростую задачу: в одной из сцен Лор (Идрис Эльба) угрожающе приближается к профессору с огнеметом, извергающим языки пламени, а профессор беспомощно болтается на крюке. Это выглядит довольно унизительно. «Когда я пришел на съемочную площадку и увидел Идриса, сразу подумал: «Вот так выглядит настоящая кинозвезда»! – рассказывает Марсан, улыбаясь – Я думаю, его назвали самым сексуальным мужчиной в мире в тот день, когда мы снимали эту сцену. Я даже позвонил днем своему психотерапевту, чтобы он меня приободрил».

 

 

 

Джона Хоббс

Клифф Кёртис

 

Для Дуэйна Джонсона было важно, чтобы центральная часть его собственной истории нашла свое отражение в прошлом Хоббса. Любители борьбы во всем мире знают, что по материнской линии Джонсон с гордостью продолжает линию известных рестлеров с островов Самоа. Легендарный рестлер Питер Майвиа – его дедушка, и его отец Рокки Джонсон в прошлом тоже был профессиональным рестлером. В фильме «Форсаж: Хоббс и Шоу» Джонсон хотел показать острова Самоа и свой народ, создать что-то особенное, чтобы отдать должное родной культуре.

В третьей части фильма Хоббс, Шоу и Хэтти уже отчаялись найти аппарат, который поможет создать антидот и спасти Хэтти, и тут Хоббс подумал о единственных людях, способных прийти им на помощь – своей семье.

Но проблема в том, что Люк Хоббс уже очень давно не посещал родные места на Самоа, и на это были причины. Его отец занимался нелегальным бизнесом, и Хоббс сдал его. Почти все члены семьи Хоббс, которую сейчас возглавляет старший брат Джона в исполнении новозеландского актера Клиффа Кёртиса («Мег: Монстр глубины», «Тренировочный день»), не очень рады его видеть. «За двадцать пять лет до событий фильма Люк Хоббс сделал нелегкий выбор и отправил отца за решетку, потому что вся семья уже была вовлечена в криминальную деятельность, – рассказывает Клифф Кёртис. – Джона убежден, что такие вещи не прощают, и когда через 25 лет Люк появляется дома, да еще и с большой проблемой, между братьями возникает напряжение. За 24 часа братья должны снова наладить отношения, чтобы потом вместе заняться спасением мира».

За годы отсутствия Хоббса Джона превратил семейный бизнес из нелегальной контрабанды, которой занимался отец, в международную компанию: Hobbs Custom Garage. Он не готов прощать и верить Хоббсу, поэтому встреча получилась так себе. «Это очень напряженная сцена, – рассказывает актер. – Джона – по многим причинам – считает, что брат его предал. Люк не показывался дома 25 лет, и вот он вернулся, плюс у него большие проблемы. В этом фильме много интересных слоев. На фоне глобальной задачи по спасению мира – иначе все умрут, – разворачивается настоящая семейная драма».

Дело осложняется тем, что умения Джоны необходимы для разрешения этой тяжелой ситуации. «Джона отлично владеет технологиями, – говорит Клифф Кёртис. – Он выражает свой талант через технические штучки и изобретения. Остальные братья, здоровые и крепкие, разбираются с другими делами, а он решает технологическую сторону вопроса».

Клифф Кёртис, по происхождению маори, с радостью воспринял неожиданную возможность показать в этой роли все тонкости и сложность характера своего народа. «Это интересная мысль, что такой парень как Джона, который живет черт знает где, может так здорово разбираться в современных технологиях, – говорит Кёртис. – Хорошим контрастом также является сцена, когда он с удовлетворением бьет своего брата по лицу».

 

Семья Хоббс

Дань уважения культуре Самоа

 

На роли остальных членов семьи Хоббс Дэвид Литч и создатели фильма пригласили замечательных полинезийских актеров. Профессиональный рестлер WWE Джо «Роман Рейнс» Аноаи играет младшего и самого большого из братьев Хоббс. Он тоже родом из династии рестлеров, и эта роль стала для него дебютом на большом экране. Джо – двоюродный брат Дуэйна Джонсона и с радостью согласился сниматься с ним в одном фильме. «Это так вдохновляет и мотивирует, когда видишь ДиДжея в своей среде, – рассказывает Аноаи. – Каждый день он показывал свою страсть и гордость на съемочной площадке».

Клифф Кёртис, сыгравший старшего брата, был приятно удивлен игрой рестлера-актера. «Джо выступал на ринге, он привык быть на виду у толпы, так что он прирожденный актер, – говорит Клифф. – Он очень харизматичный, было интересно смотреть, как он из рестлинга перешел в актерскую профессию».

Бывший профессиональный игрок в американский футбол Джош Мауга также дебютировал в этом фильме в роли еще одного брата Хоббса, Тимо. Интересно, что Джош Мауга начинал работу в фильме «Форсаж: Хоббс и Шоу» в Лондоне в качестве дублера Дуэйна Джонсона. Он попался на глаза Дэвиду Литчу и исполнительному продюсеру Келли МакКормик, когда начался кастинг актеров на роли братьев Хоббс.

Еще одного из братьев Хоббс, неугомонного Кэла, сыграл актер из Новой Зеландии Джон Туи («Хан Соло: Звездные войны. Истории», «Хоббит: Битва пяти воинств»). На съемочной площадке братья практически сразу сдружились. «Просто нереально, как быстро Джош, Джон, Клифф и я сдружились, как быстро мы почувствовали себя братьями, – говорит Аноаи. – Это был потрясающий опыт».

Вся семья объединена вокруг матери Сефины, которую сыграла гавайская актриса Лори Туисано. Сефина первой встретила Хоббса дома с раскрытыми объятиями и простила его. Она напомнила своим мальчикам, что семья – это самое главное, и поспособствовала всеобщему примирению. Такая эмоциональная глубина редко встречается в летних блокбастерах, но именно поэтому Литч, Крис Морган и его коллеги захотели включить это в фильм. «Дэвид действительно хотел, чтобы в фильме были показаны моменты душевных отношений между персонажами, – говорит Клифф Кёртис. – Он хотел, чтобы мы показали эмоциональные связи и разные уровни упорств в каждом герое».

За съемочной площадкой Кёртис, Аноаи и другие актеры, игравшие братьев Хоббс, легко сплотились и вместе проводили время на тренировках, за ужином в гостинице на гавайском острове Кауаи и во время репетиций трюков.

В этом фильме большинство зрителей впервые познакомятся с культурой островов Самоа, и создатели фильма хотели, чтобы у них сложилось правильное впечатление. «На съемочной площадке у нас были отличные советники по вопросам культуры, которые следили за аутентичностью всего происходящего», – говорит Клифф Кёртис.

В одной очень впечатляющей сцене братья Хоббс готовятся к финальной битве и перед боем исполняют традиционную песню, известную как «Сива тау». Мурашки по коже побежали и у зрителей, и у актеров. «По происхождению я маори, и у нас тоже есть похожая традиция, «хака», – рассказывает Кёртис. – Здорово увидеть обычаи, с которыми вырос, в фильме и популярной культуре».

 

СЪЕМОЧНЫЕ ПЛОЩАДКИ И ЛОКАЦИИ

Только Лондон!

В суровой Британии становится жарко

 

Хотя ключевые сцены фильма «Форсаж: Хоббс и Шоу» снимались на Гавайях и в Лос-Анджелесе, основные съемки проходили в Великобритании, от Лондона и Глазго до заброшенной электростанции возле города Донкастер в Южном Йоркшире.

Франшиза «Форсаж» начиналась как абсолютная дань культуре запрещенных уличных гонок, которая родилась в Восточном Лос-Анджелесе. Затем она стала международным явлением и появилась в Японии, Мексике, Бразилии, на Канарских островах, на берегах Баренцева моря, вплоть до Кубы. В 2013 году события фильма «Форсаж 6» происходят уже в Лондоне, когда Доминик и его команда лицом к лицу сталкиваются с Оуэном Шоу.

В новом фильме Лондон играет еще более важную роль, потому в безумной гонке герои пытаются скрыться и от властей, и от Брикстона. Это уже не тот Лондон, который, возможно, запомнили зрители.

Это город Декарда Шоу, и все его стороны нашли свое визуальное отражение в фильме. Начиная с первых сцен, Шоу предстает в образе изысканного английского джентльмена в окружении нарочитых символов богатства. Это отголоски бедного детства, проведенного в рабочем пригороде Лондона с матерью, сестрой и братом.

Но когда Шоу, Хоббс и Хэтти перемещаются по городу, картина расширяется. В этот раз зрители увидят много Лондона: современный и обновленный Восточный Лондон, площадь Пикадилли, Леденхолл, финансовый район, исторический собор святого Павла, знаменитый Мост Тысячелетия через Темзу.

Съемочная группа и актеры испытали особый восторг во время ночных съемок перед легендарным собором святого Павла. Оператор-постановщик Джонатан Села вместе с коллегами организовал освещение исторического собора как посадочной площадки для вертолета, впервые в истории Лондона. Так эффектно начинается секретная миссия Хэтти и ее тактической команды по изъятию «Старичка».

Долгие месяцы производственная группа добивалась у городских властей разрешения на посадку военного вертолета на площадь перед собором. В результате получилась очень эффектная сцена, в конце которой Хэтти, скрываясь от Брикстона, бежит по Мосту Тысячелетия и оглядывается на залитый светом фасад собора.

Визуальное богатство Лондона и всей Великобритании позволило создателям фильма использовать множество незапланированных съемочных площадок. Короткая поездка за город или самолетный перелет в Глазго – везде открывались неограниченные возможности.

В частном пустом ангаре в аэропорту Фарнборо недалеко от Лондона художник-постановщик Дэвид Шойнеман со своей командой создал штаб-квартиру организации «Этеон». Именно они наняли Брикстона Лора, чтобы отнять биопатоген у Хэтти. Почти две недели в этом огромном помещении размещались актеры, съемочная группа и множество военной техники, переносного оборудования и различных площадок для тренировки и проверки оружия.

Прекрасный исторический особняк West Wycombe House в пригороде Лондона, окруженный великолепными зелеными садами, превратился в русское поместье. Его захватила для своей основной базы по торговле оружием обольстительная Мадам М и ее гангстерши.

 

ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ОФОРМЛЕНИЕ ФИЛЬМА

Бункеры Чернобыля и утесы острова Самоа

Создавая дивный новый мир

 

Художник-постановщик Дэвид Шойнеман имел в своем распоряжении много существующих съемочных площадок в Лондоне и окрестностях. Однако ему также пришлось придумать, построить и усовершенствовать множество сложных декораций, чтобы реализовать замысел Дэвида Литча. Сотни специалистов трудились над созданием декораций для основных боевых сцен фильма; они создали огромный бункер под заброшенным Чернобылем, где вели свои секретные дела Брикстон и «Этеон», и глубокие болота в горах Самоа.

Основные съемки в Лондоне проходили на студии Shepperton Studios, где нашлось место для многих декораций, в том числе тайная квартира Хэтти, где Шоу сражается с британскими оперативниками, и салон тату в Лос-Анджелесе, где Хоббс своим особенным способом получает информацию от источника.

Но самой впечатляющей декорацией стала огромная многоуровневая пещера на Самоа с падающим водопадом, где разворачивается заключительное сражение между Хоббсом, Шоу и непобедимым Брикстоном. Эта декорация разместилась в большом павильоне, и здесь были установлены, кроме всего остального, механизмы для разбрызгивания воды, обломки разбившегося вертолета Blackhawk и грузовика Peterbilt. Несколько отделов работали над созданием системы подачи воды на водопад и симуляцией дождя плюс имитацией огня и дымовыми эффектами. Только одну эту сцену снимали две недели.

Съемочная группа покидала Лондон на несколько недель, когда все перебрались к северу в городок Донкастер, чтобы снять сцены на недавно выведенной из эксплуатации электростанции Эггборо.

Восемь охлаждающих башен огромной станции должны были сыграть роль печально известной Чернобыльской атомной станции. Заброшенная территория станции Эггборо открыла множество возможностей для второго режиссера САЙМОНУ КРЭЙНУ («Rogue One: A Star Wars Story», «Джейсон Борн») и воздушной группы под руководством опытного пилота-вертолетчика ФРЕДА НОРТА («Бамблб», «Форсаж 6»). Различные группы работали вместе и со всех ракурсов снимали безумную погоню Брикстона и его команды на машинах и мотоциклах за Хоббсом, Шоу и Хэтти.

Наши герои пользовались двумя специально созданными автомобилями – внедорожник Rock Crawler и грузовик MAN, которые разработал супервайзер транспорта для фильма АЛЕКС КИНГ («Лига справедливости», «Чудо-женщина»). Координатор трюков Крис O’Хара и его команда использовали все возможности съемочной площадки, чтобы спланировать и показать свою версию классической голливудской погони.

«В итоге, электростанция Эггборо стала для нас прекрасной декорацией, – говорит О’Хара. – Визуально, это было в самую точку. Территория и окружающая обстановка позволили нам сделать много крутых вещей, как нам хотелось. Две съемочные группы использовались в сценах погони с Rock Crawlers, Range Rovers, мотоциклами и грузовиками MAN. Это напоминало огромную площадку для игр, где можно было делать что угодно, пока станцию не снесут. Это рай для каскадеров».

 

Дом, милый дом

Сахарный завод на Гавайях стал домом для семьи Хоббс

 

Съемки на Самоа начались в январе 2019 года, потому что праздничная суета мешала продолжать работу в Лондоне. Дэвид Литч, Дуэйн Джонсон, Джейсон Стэтем, Идрис Эльба и Ванесса Кирби вместе с членами британской съемочной группы с радостью покинули холодный и серый Лондон, чтобы присоединиться к американской съемочной группе на гавайском острове Кауаи.

После обсуждений с Литчем и другими коллегами Шойнеман приступил к оформлению новой локации, чьи природные декорации значительно отличались от места съёмок в Лондоне. Остров, покрытый пышной растительностью, должен был стать яркой противоположностью британской столице, а дом семьи Хоббс – его эпицентром.

Исследовав буквально каждый сантиметр островов, Шойнеман обнаружил в южной части острова Кауаи сахарный завод на огромной заросшей территории.

Сочетание впечатляющих видов на океан и горы, разнообразие ландшафта открыли большие возможности и позволили воплотить все задуманное в сценарии: построить не только семейную усадьбу Хоббса с участком семейного бизнеса, но и грунтовые дороги, где разворачивались погони и гремели взрыв.

Для семейного дома художник-постановщик выбрал более обустроенный вариант традиционного самоанского жилища – фале. Это овальное строение с деревянными опорами, стенами и куполом, крытым металлическими листами, а не тростником, как это обычно принято.

В конструкции дома нашла отражение история всех поколений семьи Хоббс. Это заметно по слоям ржавых листов, старым маленьким постройкам за домом и пристройкам к основному зданию. Даже в тех местах усадьбы, где не планировались съемки, Шойнеман и его команда подготовили каждый участок до мельчайших деталей.

Вторым важным сооружением съемочной площадки был сам сахарный завод. Это заросшее и разрушающееся здание стало источником вдохновения для художника. «Мне очень понравилось это место, потому что его запустение хорошо олицетворяло историю семьи Хоббс, – рассказывает Шойнеман. – Я не хотел его особенно расчищать. Мы решили сохранить это запустение и добавить немного красок из самоанской и полинезийской палитры».

Первое впечатление от усадьбы Хоббсов – разрушающийся фасад, разросшиеся кустарники и деревья, ржавые автомобили на участке. Но когда проходишь по территории и заходишь в сам дом, оказываешься внутри настоящего семейного предприятия – Автомастерской Хоббсов. Повсюду современное автомобильное оборудование и парк классических автомобилей, которые тюнингуют и готовят к отправке за границу.

Автомастерская выглядит максимально реалистичной. Команда Шойнемана подготовила площадку, а координатор по автомобилям ДЕННИС МАККАРТИ («Мстители: Финал», «Капитан Марвел») разместил на этой территории десятки автомобилей и мотоциклов.

 

КОСТЮМЫ

Свежее и смелое видение

Новый дизайнер, новый взгляд

 

Художник по костюмам САРА ЭВЕЛИН («Американская история ужасов») – новичок в мире франшизы внесла свежий взгляд на привычные образы фильма «Форсаж: Хоббс и Шоу». Сара уделила огромное внимание деталям, она много раз пересматривала все предыдущие части франшизы перед тем, как приступить к разработке собственной концепции. Это помогло ей глубже проникнуть в индивидуальный стиль актеров и использовать его в качестве основы для создания новых образов, используя другие фасоны, цвета, стили и материалы. Она также посмотрела фильмы, снятые Дэвидом Литчем и отметила эстетику режиссера: гармоничное сплетение интересного сюжета и боевых сцен, а также большое внимание к оформлению костюмов. Сара поняла, что режиссер любит использовать модную одежду, которая визуально вписывается в окружающую среду. «Во время разговора с Дэвидом я довольно быстро поняла, что у него есть четкое эстетическое представление о фильме «Форсаж: Хоббс и Шоу», – рассказывает Сара Эвелин. – Он помещает знакомых персонажей в новую среду, смещая фокус, чтобы получить свежий взгляд. Он хотел показать больше остроты и приключений, создать что-то неожиданное с участием Хоббса и Шоу, и это должно было найти отражение в их костюмах».

Эвелин, будучи опытным стилистом, при создании костюмов вдохновлялась модными трендами от Эрролсона Хью, французского роскошного бренда Maison Margiela и других мастеров. Она определила для Джонсона и Стэтема, как планировалось, образы классического американца и традиционного английского джентльмена.

Оба актера очень активно участвовали в процессе и делились мнением по поводу внешнего вида своих персонажей. Эвелин была искренне удивлена тем, как хорошо они знают, какой им нужен стиль и покрой.

 

Люк Хоббс

Непринужденный американский стиль

 

В фильмах от «Форсаж 5» до «Форсаж 8» Люк Хоббс в основном носил тактическую форму агента Службы дипломатической безопасности и – некоторое время – оранжевый комбинезон заключенного тюрьмы строгого режима. Новый фильм «Форсаж: Хоббс и Шоу» показывает зрителям жизнь Хоббса совсем по-новому, и дизайнер с удивительной гибкостью определила его новый облик и стиль. Как и все американцы, он носит практичные и функциональные футболки с коротким рукавом и джинсы. Проблемой для дизайнера был только подбор соответствующего размера.

«У Дуэйна отличное тело и прекрасные пропорции, – рассказывает Сара Эвелин. – Футболки и джинсы ему очень идут. Если честно, почти все приходилось немного подгонять. Самым сложным оказалось подобрать хорошую обувь. После этого ему оставалось только улыбнуться, и образ получался великолепный. Он также не оставался в стороне и постоянно активно подсказывал, что лучше всего подойдет его герою».

 

Декард Шоу

Утонченный стиль Сэвил Роу

 

Когда герой Джейсона Стэтема впервые появился в франшизе «Форсаж», чаще всего он был одет в черное, что отражало опасность его персонажа. Костюмы Шоу в фильмах «Форсаж 7» и «Форсаж 8» заложили основу его эстетики, но Сара Эвелин решила придать еще больше изящества его гардеробу. «В фильме «Форсаж: Хоббс и Шоу» Декард переходит на новый уровень, – говорит дизайнер. – У Джейсона отличный вкус, и с ним легко работать. Создать новый, еще более высокий стиль было в принципе несложно. Мы начали с того, что посетили портного Джейсона на Сэвил Роу и заказали костюмы. В этом фильме мы также видим в одежде Декарда иные цвета, рисунки и фактуры. Например, голубой костюм Birdseye с галстуком и прекрасным платком или темно-синий смокинг Dries Van Noten. В фильме мы часто видим Декарда в стильных макинтошах, поскольку в Лондоне каждому нужен плащ».

 

Финальный выход

Хоббс, Шоу и Брикстон в открытой схватке на Самоа

Брикстон со своей командой настиг Хоббса, Шоу и Хэтти на Самоа. Перед решающей битвой наши герои проигрывали в численности и вооружении. Чтобы уравновесить силы и повысить шансы на победу, они вынуждены обратиться к семье Хоббса и воинскому духу жителей Самоа. Последующие боевые сцены не только превосходят все, что снималось ранее; они также играют важную роль в отношениях Люка Хоббса с братьями, отношениях Шоу и Хоббса и отношениях обоих мужчин с Хэтти. Несмотря на все различия, конфликты и прошлые раны им придется вместе сражаться за общее благо.

Создатели фильма долго обсуждали, как поднять уровень накала в этой сцене и создать совершенно новую хореографию рукопашного боя, но при этом добавить автомобили, спецэффекты, взрывы и другую пиротехнику. Все хотели снять такую заключительную сцену, чтобы зрители сидели и спрашивали себя: «Мы действительно только что видели ЭТО?»

Помощь от Сива-Тау

Тайная сила самоанского военного танца

 

Грег Рементер и его команда должны были создать ранее невиданную сцену сражения. Они начали изучать боевые искусства островов Самоа и Полинезии и пересматривали каждый кадр всех боевых сцен с участием Джонсона, чтобы найти возможность по-новому показать ранее использованную технику. Грег Рементер был очень рад, потому что такой процесс – это мечта каждого постановщика боевых сцен.

«С такими талантливыми актерами, как Дуэйн, Джейсон, Идрис и Ванесса, ты можешь быть уверен, что у тебя золотые люди, – говорит Грег. – Мы радовались, как дети в кондитерской. Оставался самый главный вопрос: «Какие новые способы ведения боя можно для них найти?»» А это было непросто. «Трудно придумать что-то, ведь практически все уже можно увидеть на экране, – продолжает он. – Решили так: как можно добавить индивидуальности? Я могу сделать драку с ударом рукой, ногой или блоком, но для чего? Какие мотивы? Что чувствуешь, когда смотришь на этот бой? Но в то же время задаешься другим вопросом: «Это отвечает настроению и сюжету всей истории?» Поэтому мне необходимо было вместе с Дуэйном глубже познакомиться с самоанским военным танцем Сива-Тау и разобрать его на элементы».

Это не просто церемониальный танец. Это обещание врагу уничтожить его в бою. Слова можно перевести примерно так: «Самоа благодарит вас за то, что вы готовы пожертвовать своей жизнью, и мы оросим землю вашей кровью… Смотри мне в глаза, потому что это последнее, что ты видишь перед смертью».

Это был прорыв, который так искали Рементер с коллегами. Они наполнили смыслом Сива-тау все жестокие и сокрушительные удары в заключительной битве. Такого на экране действительно раньше не было. «Это, – говорит Грег Рементер с улыбкой, – был кульминационный момент».

Снимаясь в сцене Сива-Тау, в окружении полинезийских актеров, Дуэйн Джонсон прикоснулся к своему прошлому и почувствовал связь со своим отцом, бывшим профессиональным рестлером Рокки Джонсоном и самоанским дедушкой-рестлером Питером Майвиа. Джейсон Стэтем чувствовал эмоциональную значимость этой сцены для своего партнера. «Это было очень трогательно, – рассказывает Стэтем. – сцена очень эмоциональная, и я думаю, все это почувствуют. Это очень сильное, почти первобытное ощущение, когда все островитяне собрались со своим древним оружием. Было радостно наблюдать азарт Дуэйна. Это действительно очень здорово».

Сцена стала запоминающейся и значимой для всех присутствующих. «Было что-то особенное во всем, например, когда Люк Хоббс и Матео сражаются спиной к спине, как братья, зная, откуда пришли Ди Джей и Джо к тому, что у них есть сейчас, – говорит Грег Рементер. – Это взаимопонимание чувствуется на физическом уровне. Они действуют абсолютно синхронно. Можно было почувствовать подлинную любовь к тому, что они делают, и любовь к своему наследию. Они, в лице своих персонажей, защищали это наследие». Зрители, конечно, тоже будут тронуты. «Если вы чувствуете подлинность и чистоту эмоций, это потому, что они там есть, – продолжает Рементер. – Они затронули что-то спрятанное у себя глубоко внутри, и камера сразу это показала. Поверьте, наши каскадеры переносили очень-очень много тяжелых ударов, но они вставали и работали дальше. Каждый старался изо всех сил, чтобы привнести что-то особенное в эту сцену и показать, что Брикстон и его сообщники не смогли противостоять семье Хоббса».

Чтобы обеспечить аутентичное отображение самоанской культуры, ежедневно на площадке присутствовал КЭП ТЕ'О-ТАФИТИ, которого все звали просто Кэп. Этот коренной житель Самоа является послом расположенного на Гавайях Полинезийского культурного центра (он также снимался в заключительной сцене на острове).

Возможность показать острова Самоа в фильме «Форсаж: Хоббс и Шоу» стала для Дуэйна Джонсона глубоко личным делом. Он тоже был рад возможности продемонстрировать очень древний боевой стиль. «Все свою кинематографическую карьеру я ждал этого шанса – сняться в такой боевой сцене, примитивной, жестокой, без оружия, без автоматов, – признается актер. – Странно, но я испытывал большое удовольствие от самой сцены и этого вида борьбы».

 

АВТОМОБИЛИ

Быстрые и невероятные

Автомобили в фильме «Форсаж: Хоббс и Шоу»

 

Несмотря на то, что основным компонентом успеха франшизы «Форсаж» всегда был динамичный экшн, тюнингованные японские автомобили с системами впрыска закиси азота, лощеная европейская экзотика и старые добрые американские маслкары, снятые в этих фильмах, пленили и очаровали зрителей по всему миру.

Дэннис МакКарти, много лет бывший координатором по автомобилям франшизы, возвращается в «Форсаж: Хоббс и Шоу» для отбора и создания уникального автопарка для фильма. МакКарти и его коллега из Лондона, куратор автомобильного направления картины Алекс Кинг, привнесли в этот фильм свой фирменный стиль и любовь к автомобилям, представив великолепную подборку автомобилей для сцен, разворачивающихся в Лондоне, Лос-Анджелесе и на Гавайских островах.

МакКарти и Кинг вместе работали над этой непростой задачей, чтобы представить создателям фильма, Литчу и его коллегам, самые крутые и оригинальные автомобили, многие из которых были созданы на заказ и соответствуют высочайшему уровню фильма. В этом списке есть внедорожники, «Рендж Роверы», мотоциклы, военные грузовики, пикапы и мощные автомобили, необходимые для осуществления всего, что было задумано для фильма Литчем.

 

2018 McLaren 720S

 

Даже на фоне всех великолепных автомобилей гипнотически блестящий голубой McLaren 720S стоит особняком. Мощные автомобили McLaren появлялись и в предыдущих эпизодах «Форсажа», но это первый раз, когда в сюжете, разворачивающемся в Лондоне, знаменитый суперкар попал в центр внимания, а за его рулем оказался самый изощренный шпион – Декард Шоу, которого сыграл Стэтем. «Это невероятные автомобили», – говорит Кинг, – «Инженерное решение, напор, движение, мощь, повороты, торможение. Если говорить о McLaren — это автомобиль, будто сделанный специально под меня.»

Джейсон Стэтем был восхищен таким выбором. «Я ждал этого со времен «Форсажа 7, – сказал он, смеясь, – Шоу – типичный британец в стильной одежде от Сэвил Роу и отличный водитель. Такой персонаж достоин ездить на превосходном авто, сделанном в Великобритании. Посадить его за руль McLaren было просто отличной идеей! Различия между Шоу и Хоббсом выражаются в том, на каких машинах они ездят, и мне нравится это разнообразие. А в арсенале у Дуэйна – американские авто, так что баланс соблюдён».

Стэтем несколько раз посещал главный офис McLaren, чтобы испытать 720S на их гоночном треке. Кинг тоже был на треке в один из этих дней и хорошо запомнил реакцию Стэтема. «Джейсон пришел на испытание в McLaren и обнаружил, что у машины есть кнопка запуска», – говорит Кинг, – Я стоял в самом конце трека и помню звук, раздавшийся при запуске двигателя. Автомобиль с рычанием вошел в последний поворот, а Джейсон был в полном восторге. Мы все знали, что это был правильный выбор. Дизайн, внешний вид и кузов прекрасны, а характер движения просто непревзойденный. Это исключительный автомобиль».

Сотрудничество съемочной группы с командой McLaren Automotive было настолько тесным, что этот производитель элитных авто предложил для съёмок фильма свой главный офис. Создатели согласились, и здание McLaren, выполненное в стиле хай-тек, превратилось в роскошную штаб-квартиру Этеона.

Команда Кинга смогла воспользоваться двумя реальными автомобилями McLaren и затем создать две рабочие модели. При съемках важно иметь несколько версий одной машины. Специфика съемочного процесса, особенно такого стремительного экшена как «Форсаж: Хоббс и Шоу», требовала изготовления нескольких автомобилей для крепления камеры, трюков или спецэффектов.

Как и МарКарти, Кинг сделал себе имя, блестяще справляясь с любым, даже самым сложным испытанием, которое ему подкидывали создатели фильмов. Этому способствовала работа в тандеме с постановщиком Дэвидом Шойнеманом, старшим координатором по трюкам Крисом О’Хара и ответственным за спецэффекты АЛИСТЕРОМ УИЛЬЯМСОМ («Фантастические твари и где они обитают», «Союзники»).

«Члены моей команды очень тесно взаимодействуют в процессе работы, чтобы создать множество уникальных макетов автомобилей в дополнение к машинам, на которых можно ездить. Это позволяет режиссеру получить по-настоящему крутую картинку», – говорит Кинг, – Мне очень нравится работать над такими задачами, ведь они помогают собрать воедино компоненты крутого экшна».

 

Военный грузовик MAN 464

 

Одной из самых сложных задач для команды Кинга стала сцена подземных учений и съемки в лабораториях Этеона под заброшенной атомной электростанцией в Чернобыле. Эту сцену снимали в пустом ангаре аэропорта Фарнборо, в качестве декораций использовался склад всевозможного оружия и огромный парк автомобилей и самолетов, которому позавидовали бы даже военные выставки.

Шеститонный военный грузовик MAN 464 был снят в этой сцене после того, как постановщик Дэвид Шойнеман переделал его под нужды съемочной группы, сохранив его оригинальный внешний вид. Для съемок использовали четыре таких грузовика. Два из них были на ходу, а два других разобрали и собрали заново, после чего использовали для спецэффектов. «Эта машина вполне могла бы снести все на своем пути», – говорит Кинг.

 

Rock Crawler

Rock Crawler был полностью создан под заказ для автопарка Этеона, и это была один из самых трудных проектов, над которыми работала команда.  Rock Crawler объединил в себе кузов британского производства и мощный двигатель от Chevrolet LS376/480, позволивший ему совершать многочисленные прыжки, бросая вызов гравитации. Четыре версии этого внедорожника были построены с нуля при содействии британской компании Off-Road Armory. В фильме Rock Crawler используется в сценах, действие которых происходит на фоне суровых пейзажей Чернобыля и цветущей красоты Самоа.

 

Мотоцикл Triumph Speed Triple 2019 года

 

Мотоцикл Брикстона Лора – великолепный Triumph Speed Triple 2019 года, сделанный по специальному заказу. Были изготовлены две версии – внедорожная, которую Крис О’Хара с командой использовали в Чернобыле, а также дорожный мотоцикл, участвовавший в сценах погони в Лондоне.

В одной напряженной сцене погони Брикстон на своем «Триумфе» преследует по лондонским улицам Шоу и Хэтти за рулем McLaren 720S. На самом деле эту сцену снимали в Глазго. Широкие улицы Глазго, на которых проходили съемки «Форсажа 6», позволили создать динамичную сцену в движении, которая была бы невозможна на узких улицах Лондона. Жители Глазго с восторгом восприняли возможность первыми увидеть сцены из фильма и охотно делились впечатлениями в социальных сетях, вызывая активное обсуждение по всему миру.

 

Тягач Peterbilt

Rat Rod

 

Какие потрясающие автомобили ни подбирал МакКарти для фильмов франшизы «Форсаж», в душе он остаётся любителем американских маслкаров и внедорожных раллийных авто. Для сцен, действие которых по сюжету происходит в Самоа, снятых на острове Кауаи, ему дали карт-бланш на подбор машин на его вкус.

МакКарти нашел огромное количество старых автомобилей, чтобы выставить их в гараже Хоббса, и создал внушительное количество внедорожников. В их числе был тягач Хоббса Peterbilt, которому специально сделали мощный низкий профиль и очень широкую колесную базу. Особый характер этой машине придала работа художника, который раскрасил её наподобие боевого скакуна.

МакКарти не хотел создать впечатление типичного монстр-трака, поэтому он отказался от гигантских военных автомобилей, которые раньше водил Хоббс. Поскольку Peterbilt – грузовик Хоббса, МакКарти и Литч хотели видеть машину в винтажном, классическом стиле, которая помогала бы раскрыть характер персонажа.

«Rat Rod» - это автомобили, главное в которых – мощность двигателя, а не внешний вид. Rat Rod, который использовался на съёмках – еще одна из сделанных на заказ «машин-франкенштейнов» МакКарти. Задача этой машины – высокая скорость, о чем нам говорит и ее имя. Герой Стэтема Шоу садится за руль страшноватого грузовика и разносит дом семьи Хоббса, положив начало конфликту с Брикстоном.

«Третья часть, снятая на Самоа, – моя любимая в фильме, – говорит МакКарти, – Моей мечтой было создание таких жутких грузовиков-внедорожников: Peterbilt, Rat Rod и других, гоняющих по грязи, с большой мощностью и прочной подвеской. В этом эпизоде собраны все мои любимые автомобили. Вишенкой на торте стала работа с Дэвидом Литчем, потрясающим режиссером, который в прошлом был каскадером. Он фанат экшна и любит выжимать из машин все, на что они способны».

Настоящим вызовом для МакКарти и его команды ветеранов-создателей машин для «Форсажа» было разработать парк автомобилей, точно не зная, что именно будет происходить в эпизоде на Самоа, и что ожидается от каждой машины.

Зачастую работа в мастерской МакКарти начиналась задолго до начала съемок. Им нужно время на проектирование, второстепенные автомобили и специальные устройства для спецэффектов и камеры. Это трудная задача, требующая тщательного планирования, точного исполнения и больших творческих ресурсов.

В данном случае МакКарти дали полную свободу, и для гуру созданий автомобилей это означало прославиться или уйти ни с чем. Цель состояла в том, чтобы показать автомобили, которые фанаты «Форсажа» никогда не видели раньше и создать контраст с предыдущими фильмами. Он работал над каждой машиной, закладывая запас мощности, управляемости и маневренности, чтобы она могла справиться почти с любой ситуацией.

«Мы на самом деле не знали точно, что будут делать машины, и в такой ситуации мы просто укрепляли все, – говорит МакКарти, – вы делаете машину способной подпрыгнуть на 70 футов вверх или упасть с 25 футов, приземлиться и продолжить движение. И это не плохо – это хорошо, потому что дает нам возможность сделать все, что можно. К счастью, после того как мы приехали на Гавайи снимать эпизод, у нас было множество возможностей проверить эти машины и настроить их так, как нам было необходимо. Поверьте: фильм вас точно не разочарует».

 

Железные кони по-самоански

Проектирование аутентичных машин

 

При съемках жизни на Самоа была очень важна аутентичность, это распространялось и на автомобили. К счастью, МакКарти обнаружил, что даже среди народа, живущего на острове в Тихом океане, есть специалисты по автомобилям, знающие свое дело. Изучая сценарий, он начал подробно разбирать, что потребуется от его команды – необходимо было исследовать самоанскую автомобильную культуру, дороги, а также ознакомиться с ситуацией с местной дорожной полицией. Как и с планированием съемок, костюмами и кастингов, машины были неотъемлемой частью, определяющей местность и ее культуру.

Больше всего МакКарти удивило, что самоанцы полагаются на собственную находчивость и изобретательность, когда собирают автобусы из маленьких пикапов Toyota или раскрашивают свои машины и мотоциклы в яркие цвета, а потом украшают их рисунками, наклейками и логотипами. Это напомнило ему о создании и поиске автомобилей для эпизода «Форсажа» на Кубе.

Для МакКарти автомобили – настоящая страсть, он считает, что красота кроется в деталях. Желая быть максимально аутентичным, он отправил свою команду на Самоа на поиск местных запчастей и деталей для пополнения своих запасов.

Одно такое счастливое приключение навело их на «сокровищницу» с почти дюжиной хот-родов, среди которых был «Шевроле Нова» 1967 года с турбонаддувом, Tи-бакет (модернизированный «Форд» модели «Т») и пикап «Форд» 1932 года, в конце концов оказавшийся в гараже Хоббса. МакКарти и его команда искали оборудование из действующих гаражей – чтобы использовать его для постройки машин, а также для придания достоверности гаражу Хоббса. После этого МакКарти работал с постановщиком Шойнеманом над созданием дополнительной цветовой палитры, а также состаривал некоторые автомобили подходящей ржавой патиной.

 

Пикап Dodge M37

Самый ужасный из автомобилей семьи Хоббсов, пикап Dodge M37 для фильма был оснащен оригинальной кабиной и сделанной на заказ станиной, способной вынести практически все. По замыслу МакКарти, главное в этом грузовике – его функциональность, и именно это они учитывали при его создании.

 

Машины-конфетки

Уникальный гараж Хоббса

Литчу и МакКарти было важно вызвать доверие к семье Хоббсов в части семейного бизнеса, для этого нужно было создать мощный «вау»-фактор в момент, когда Джона впервые входит в гараж семьи Хоббс. Они не разочаровали.

В этой сцене показаны праворульная австралийская версия Ford Falcon XB 1976 года, Camaro 1968 года и Chevrolet 122S 1963 года с двигателем Volvo, а также мотоциклы, среди которых – Confederate X132 2012 года, выполненные на заказ чопперы Harley-Davidson и электробайк Harley-Davidson. Это просто Валгалла для классических автомобилей.