Легенды ночных стражей (2010)

(97 мин.)
Легенды ночных стражей
для детей старше 6 лет

Возрастной рейтинг фильма:

Детально о кинофильме «Легенды ночных стражей»

О ПРОИЗВОДСТВЕ

«Расскажи мне о своих мечтах, и я скажу тебе, кто ты...»

Юный совенок Сорен отправляется в путешествие за мечтой… и обнаруживает, что она реальна. Прикоснувшись к легенде, в которую он свято верил, услышав рассказы отца, он становиться одним из главных героев следующей части великого эпоса.

Теперь, проходя путь самопознания, достойный настоящего героя, юный Сорен и его друзья вместе с наставниками принимает участие в великой битве со злобными Чистыми, чтобы сразиться не только за свободу, но и за само существование Стражей Га’Хуула, которые поклялись восстанавливать разрушенное, делать слабых сильными и карать зло.

В фильме «Легенды ночных стражей» Снайдер и его талантливая команда из «Энимал Лоджик» приоткрыли нам окошко в прежде невиданный мир мифических королевств и необъятных просторов, непохожий ни на что другое, обитатели которого кажутся настолько живыми, что ты совершенно забываешь, что они не реальны.

Исходя из опыта создания оскароносного мультика «Делай ноги», продюсер Зарех Налбандиан собрал команду из более чем 500 специалистов по цифровым технологиям, чтобы перенести «Легенды ночных стражей» со страниц книги на экран, добавив фильму еще одно измерение – 3D. «Мы не считаем наши картины просто мультиками, – говорит он, – для нас это фильмы. Зак не согласился бы участвовать в создании «просто мультика», он пришел, чтобы подарить зрителям потрясающее приключение-фэнтези, показать путь настоящего героя, пусть и в нарисованном фильме. Мы хотели порадовать аудиторию удивительным «праздником для глаз».

В дополнение к своеобразному вызову, который бросал Снайдеру, известному своими эпическими картинами «300 спартанцев» и «Хранители», полностью компьютерный проект, у режиссера нашлись и очень личные причины для работы над фильмом: «Я знаю, это прозвучит как клише, – признает режиссер, – но мои дети вечно пристают с вопросом: «Папа, когда ты, наконец, сделаешь фильм, который мы сможем посмотреть?» К тому же меня привлек шанс поработать с художниками-мультипликаторами из «Энимал Лоджик» – знаете, от некоторых эпизодов фильма «Делай ноги» у меня просто дух захватило. А когда я увидел наброски «Стражей» и прочитал истории о приключениях Сорена и его друзей, то понял, что это великолепный шанс продемонстрировать мое собственное восприятие семейного кино».

Создатели фильма обратились к эпическим историям о совах, после того, как исполнительный продюсер Лаойнел Уиграм впервые открыл книгу популярной серии Кэтрин Ласки «Ночные стражи». Оценив их кинематографический потенциал, Уиграм поделился идеей с исполнительным продюсером Дональдом де Лайном. «Книги совершенно очаровали меня, – говорит де Лайн. – Они раскрывают вечные темы: борьбы добра и зла, веры в мечты и себя. Стражи Га’Хуула напомнили мне рыцарей Круглого стола».

~ ОЖИВЛЯЯ СОВ ~

В анимации физических объектов до начала создания фильма просто не существует. Поэтому ответственность за «изобретение» персонажей и мира, в котором они обитают, лежит на режиссёре и художниках-постановщиках. Простые карандашные наброски превращаются в обычные анимационные картинки, затем появляются персонажи уже в доспехах, потом добавляется движение тела, и каждое пёрышко встает на свое место; но это долгий, многослойный и подчас пугающий своими объёмами процесс.

Начиная с набросков, художники старались представить новый мир таким, каким его видят совы. Например, поскольку они создания ночные, то луна – это их солнце, а большая часть событий происходит ночью. Художник-постановщик Саймон Уитли и руководитель художественного департамента Грант Фрекелтон тщательно исследовали различные виды сов и натурные объекты, глядя на которые можно было бы сразу представить, как они могли бы быть «заселены» совами.

«Мне нравится разрабатывать дизайн, который бы подчеркивал сюжет и вызывал эмоциональную реакцию на экранный образ, – говорит Фрекелтон. – Саймон продумывает форму – как сова или дерево могли бы выглядеть, я же специализируюсь больше на освещении, общей тональности и настроении. Мы каждый день садились рядом друг с другом и собирали этот мир буквально по кусочкам, задавая вопросы типа: «Если совы сами создавали свои доспехи, как они должны были отличаться от человеческих?» или «Если они носят шлемы, что происходит с ними, когда совы поворачивают голову на 180 градусов?». Так у нас появились боевые когти – естественные окончания их лап, а еще шлемы, которые носили некоторые совы».

Художник-постановщик Саймон Уитли, который побывал в приюте для сов в Англии и стал кем-то вроде эксперта по совам во время производства, утверждает: «Когда работаешь с совами в приютах, сразу же понимаешь, что у них есть личность, прямо как у людей. Есть счастливые совы, есть раздражительные, есть сердитые, есть дружелюбные. Одна живущая в британском приюте «Скрич Оул» сипуха по кличке Флаффи – ну просто домашний питомец: ты можешь ее почесать, погладить, и она действительно любит быть среди людей. Мы снимали разные виды сов в полете, на земле, во время еды, водных процедур и т.д., чтобы перенести их потом на экран».

Однако, чтобы передать эмоции, художники вынуждены были отойти от истинно совиной анатомии в одной очень важной части. У сов невероятно большие глаза, но они не могут двигать ими. Вместо этого они поворачивают голову. «Мы хотели вложить столько эмоций в наших героев, но не могут же они все время вертеть головой – это очень отвлекает, – говорит Фрекелтон, – поэтому мы должны были найти «золотую середину».

Художники использовали некоторые привычные нам движения головой вместе с совиным «морганием» глазной мембраны – их внутреннего века – в качестве почти незаметной детали анатомии, которая только добавляет реализма. И все-таки, по словам супевайзера анимации Алекса Уэйта, «мы должны были сделать небольшое художественное отступление, добавив глазам цвета и подвижности, ведь нам нужно было с их помощью передавать эмоции героев».

Получение нужной экспрессии супервайзер департамента цифровых технологий Бен Гансбергер разъясняет так: «Мы проделали огромную работу, чтобы сделать их глаза интересными и прорисованными, добавив чуточку несовершенства и изучив, как свет отражается в глазах, а также придали им внутреннюю теплоту, сделав более привлекательными для зрителя».

Фрекелтон добавляет: «Мы сделали глаза «плохих парней» гораздо более «животными» и немного пугающими, а глаза «хороших парней» – более человечными, поэтому они могли чаще шевелить ими, делая своих героев более близкими и понятными».

~ ГОЛОСА ЛЕГЕНДЫ ~

Один из этих «хороших парей» – главный герой «Легенд» Сорен, совенок-сипуха, воспитанный в Лесном царстве Тито. Он верит в существование легендарных Стражей Га’Хуула, мифических воителей, которые поклялись восстанавливать разрушенное, карать виновных и защищать совиные царства от Зла.

Когда Сорена и его старшего брата Клудда захватывают Чистые – злые совы, стремящиеся покорить тех, кто не принадлежит к «элитарному» семейству сов-сипух, и превратить в послушных солдат тех, кто принадлежит, – Сорен отчаянно надеется, что его герои не только существуют, но их можно найти и поднять в воздух на защиту всего совиного рода.

Юного героя озвучивает британский актер Джим Стёрджесс. Как и режиссер, он – новичок в анимации, и ему понадобилось время, чтобы найти верную тональность в озвучивании персонажа, не переигрывая. Даже когда он и Снайдер находились в разных концах света, технологии помогали наладить «мост» между ними. «Зак всегда был с нами во время записи – по Скайпу или видеофону. Такой способ работы был бы странным, если бы Зак не был столь экспрессивен; когда что-то описывает, он столь эмоционален и точен в том, как видит материал, что мы вместе прогнали все сцены, и он проделал это так, будто бы мы действительно были вместе и снимали фильм «вживую». Здорово сработало».

Первый соперник Сорена отнюдь не кто-то из Чистых, а его собственный старший брат Клудд, который завидует летному таланту младшего и находит утомительным его восхищение рассказами их отца о Стражах. Когда Клудд попадает к Чистым, то быстро приходит в восторг от идеи, что он может стать отличным солдатом, таким образом теперь он может быть более важным братом». Завистливого совенка озвучивает Райан Квантен.

Не понаслышке знакомая с тем, как играть монарха, Хелен Миррен представляет нам Ниру, могущественную правительницу Чистых, – обольстительную чаровницу со снежно-белыми перьями и ледяным взглядом голубых глаз. «Кто лучше изобразит королеву, и чей голос звучит более по-королевски, чем у Хелен Миррен?» – улыбается Зак Снайдер.

«Нира амбициозна и умна, но мыслит она весьма изощренно, что делает ее опасной, – говорит Миррен. – Она «серый кардинал» в обществе, где царит авторитарная диктатура, и ей это нравится. Она считает себя лучше других, думает, что всё знает и может решать всё за всех, – возможно даже за мужа, короля Чистых, и она не хочет, чтобы кто-то еще имел право голоса».

Один достаточно сварливый, если не сказать скрытный, персонаж, противоречащий Нире, – это Гримбл. Недовольный тем, что Чистые не выполняют обещаний, старый мохноногий сыч решает выступить против них. Он тайно помогает Сорену и его подруге по несчастью Гильфи сбежать из Академии Сент-Эголиус для осиротевших совят, страшного места, где сотни юных сов вынуждены помогать осуществлению плана Чистых. Хьюго Уивинг делает двойную работу, озвучивая Гримбла, а также отца Сорена и Клудда – Ноктуса.

Благодаря усилиям Гримбла, Сорену и Гильфи почти удается сбежать из Сент-Эголиуса. Гильфи, отважная сычик-эльф родом из пустынного королевства Кунир, первой присоединилась к Сорену в поисках Стражей. Талантливый штурман, она становится не только верным другом, но и бесценным членом команды.

Эмили Барклай, чьим голосом говорит Гильфи, комментирует: «Гильфи абсолютно бесстрашна. Она крошечная, но всегда говорит то, что думает, когда уверена в своей правоте. Она прекрасно разбирается в созвездиях, что помогает ей вести друзей к Стражам».

К команде присоединяются совы-путешественники Копуша и Сумрак. Копуша, озвученный Дейвидом Уинамом, – это маленькая пещерная сова, которая составляет компанию Сорену и Гильфи вскоре после их побега. Энтони ЛаПалья представляет нам Сумрака, большую серую сову со склонностью к драматизации и лучшего друга Копуши. Такие непохожие друг на друга совята добавляют толику комедийности в целом героическому приключению.

Единственным некрылатым членом команды является няня Сорена и Клудда, слепая змея по имени Миссис Плитивер, которую озвучила Мириам Марголис. За время пути компания сталкивается с демоническим на вид шаманом Ехидной, озвученным Барри Отто. Он делится своей мудростью на последнем этапе их пути. Хотя его и нет в книге, этот персонаж появился в фильме благодаря Заку Снайдеру в качестве «архитипа мудреца, наставляющего героя на пусть истинный».

~ ПОЛЕТАЕМ? ~

Пожалуй, самое прекрасное в совах – это их способность к бесшумному полету: они могут незамеченными падать вниз и вновь взмывать в ночное небо. Поэтому создатели фильма понимали, что ключевым моментом в оживлении их крылатых героев было «ухватить магию совиного полета».

Для художников дарование совам полета началось с копирования изгиба их крыльев – крайне сложного процесса, первые шаги в котором предполагали компьютерное моделирование. «Когда вы видите сову, летящую высоко в небе, то открывая, то складывая крылья, вы как должное принимаете то, как просто и естественно выглядят эти движения. Но когда вы начинаете разбирать их на составляющие, то осознаете, насколько много действий тут заложено», – восхищается отвечающий за героев Дэмиен Грэй.

Хлопая крыльями, чтобы набрать высоту или скорость, или просто управляя воздушными потоками легчайшим изменением положения крыльев, совы всегда должны двигаться очень плавно. Грэй продолжает: «Положения крыльев постоянно меняются, так как именно крылья позволяют сове парить в воздухе, и, конечно, они разительно отличаются от тех положений, с помощью которых она приземляется. Мы знали, что должны обеспечить контроль, который позволит художникам органично переводить персонажей из одного состояния в другое».

Тем не менее, последний пункт подготовки к «оживлению» стал одним из самых сложных: бесчисленные перья сов с огромным разнообразием цветов, форм, размеров и текстур. Их создание предполагало истинное единство дизайна и функциональности.

Также крайне важно было определить, как совы могут использовать крылья помимо полета. Вдохновленный движениями актеров во время озвучки, Грэй говорит: «Мы знали, что нам придется расправить им крылья и поиграть с этим». Однако создатели картины решили, что совы не должны использовать крылья для захватов в качестве «пальцев» или «рук», вместо этого позволив им действовать когтями, как это сделали бы настоящие совы.

К тому же в фильме совы используют инструменты и вооружение, а Снайдер и «Энимал Лоджик» хотели избежать излишней антропоморфности персонажей, сделав их чересчур человекоподобными. Создатели хотели как раз обратного – ввести в картину как можно больше действий настоящих сов, тщательно исследуя те предметы, которыми они могут орудовать.

Грэй описывает: «На мордочке совы перья очень плоские и действуют как радар, их уши расположены так, что они могут слышать звуки, идущие прямо на них, а лицевые мышцы позволяют изменять выражение. У них тоже может быть отдышка: они не потеют, поэтому их шея становиться длиннее, и они быстро выдыхают воздух, чтобы охладиться. У них три пальца впереди и один с задней стороны лапы, один из передних пальцев выгибается далеко назад, поэтому совы могут располагать пальцы по два спереди и сзади для захвата предметов. Для нас было очень важным зафиксировать именно эти маленькие детали из жизни настоящих сов».

Помимо выбора картинки, который сделали режиссер и художники, надо было определить, как зазвучит совиный мир. Это задание получил супервайзер звуковых эффектов Уэйн Пэшли. Придерживаясь стремления к естественности, свойственного всему фильму, он мог использовать массу звуков, которые производят совы. «Большинство людей думают, что совы только ухают, но в зависимости от вида они могут урчать, рычать, шептать, клекотать… их способы коммуникации весьма разнообразны. У нас в картине есть сипухи, пустынные совы, большие серые совы и т.д., поэтому мы использовали их настоящие крики и голоса, соединяя с диалогами дублирующих актеров и придавая героям неповторимое звучание.

Актеры сильно помогли Пэшли, обеспечив его собственными имитациями различных звуков представителей вида их персонажей, которые «звуковая» команда наложила на настоящие крики сов, добиваясь незаметного перехода от слов к действительно птичьим звукам и обратно.

Снайдер тоже очень помог в этом деле, потому что он мог «смоделировать» многие необходимые звуки – и не только совиные. «Зак – потрясающий пересмешник, – отдает ему должное Пэшли. – Например, когда нам понадобилась забавная лягушка, мы записали его, подражающего ее звучанию, и использовали это в фильме». Пэшли надеется, что их совместные усилия помогут зрителям «погрузиться в волшебный мир Га’Хуула».

~ СОЗДАНИЕ СОВИНОГО ЦАРСТВА ~

«Легенды ночных стражей» перенесут нас в фантастический мир, принадлежащий только крылатым героям и злодеям.

Хотя в книге Кэтрин Ласки упоминаются люди, для фильма Зак Снайдер хотел создать мир, где не ступала нога человека, мир, населенный представителями древней совиной цивилизации с собственной культурой. Художник Саймон Уитли объясняет: «Если там и есть постройки или вырезанные в скалах помещения, то все они должны были быть созданы совами с использованием их инструментов и не возведены с нуля, как, например, в случае с дворцом Металлического Клюва, который был вырезан в потолке природной пещеры».

Это определило установку дизайнерам на поиск площадок-прототипов. «Что замечательно в Австралии, так это обилие диких, нетронутых пейзажей. Тасмания, остров с юго-восточной стороны континента, являющийся «воротами» между Тихим и Индийским океанами, создан дикими ветрами и отличается удивительным светом, идеально подходящим для сов. Там много нетронутой земли, древних лесов и рек, гор и долин с глубокими озерами – исходных элементов, которые были нам нужны. Лесное царство Тито, дом Сорена, располагается в озерных долинах на юго-западе Тасмании», – продолжает он.

Грегори Джоуэл, отвечающий за пейзажи, рассуждает: «Мы хотели, чтобы наш мир выглядел как можно реалистичней, так почему бы не взять за основу то, что действительно существует?»

Один из центральных объектов фильма – Великое Древо. Это невероятное тысячелетнее дерево, растущее на вулканической скале посреди моря Хуулмере. Дом Стражей расположен в идиллическом отдаленном уголке древнего мира, при этом отличается сложной структурой современного города, включая большое количество многофункциональных помещений, комнат и общественных мест. Размер дерева по меньшей мере в пять раз превосходит размер самого большого в мире красного дерева, множество более мелких деревьев растут на его ветвях. Разрабатывая дизайн, Уитли ориентировался на японские карликовые деревья, беря за основу те причудливые формы, которые они образовывают.

Разительно контрастируя с Великим Древом – и самими Стражами, – мир Чистых в Академии Сент-Эголиус мрачен и гнетущ, ведь он символизирует подавление разнообразия и самосовершенствования. «Они действительно плохие парни, – говорит Фрекелтон, – поэтому там царит опустошение. Вместо того чтобы поощрять жизнь во всех ее проявлениях, они просто берут то, до чего могут добраться, и используют это в своих целях».

~ КИНЕМАТОГРАФИЯ И ХОРЕОГРАФИЯ ~

Как режиссер, привыкший снимать фильмы, Снайдер «на ты» с камерой. Но в фильме «Легенды ночных стражей» камеры не было. В анимационных проектах режиссер должен иметь дело с виртуальной камерой.

Директор департамента превизуализации Дейвид Скотт, который определял принципы работы камер для фильма, подчеркивает, что «они должны были восприниматься, как камеры, работающие для игровых съемок: если мы делаем кадры с операторской платформы, должно возникать ощущение, что кто-то толкает ее: если ведется «съемка» ручной камерой, мы должны были провести что-то вроде стабилизации изображения. То же самое с краном. К тому же Зак был очень требователен, когда хотел замедленного действия, чтобы зрителей потрясла детализация экшна».

Чтобы добиться того, что существовало пока лишь в воображении режиссера, Скотт и его команда провели один день в австралийской Школе кинематографии и телевидения. «С виртуальной камерой ты можешь делать все, что угодно, – говорит он. – Ты можешь расположить ее, где угодно, замедлять или ускорять по своему желанию. Но задание Зака состояло в том, чтобы создать впечатление, будто мы действительно побывали в этом мире и запечатлели наших сов. Чтобы достичь этого, мы должны были прочувствовать «живую» камеру».

Еще одна область, в которой Снайдер хотел обогатить традиционные возможности анимации, – это включение в команду постановщиков трюков для разработки батальных сцен, чтобы художники потом смогли перенести их действия в компьютер уже в качестве сражений между персонажами.

Монтажер Дейвид Барроуз приводит яркий пример: «В сцене боя Ниры и Гримбла в Сент-Эголиусе есть много элементов единоборств. Поэтому Зак отправил людей, переодетых в сов, в звукозаписывающий павильон. Никакой игры, только каскадеры и камеры. Было достаточно забавно наблюдать за этим действом, но все движения были на своем месте, записаны и переданы департаменту превизуализации для покадрового разбора. Мы, конечно, кое-что почистили, но исходная хореография и работа камеры остались прежними и были перенесены на экран».

~ МУЗЫКАЛЬНОЕ СОПРОВОЖДЕНИЕ ДЛЯ СОВ ~

Чтобы добавить музыкальности приключениям Сорена и Стражей, режиссер Зак Снайдер обратился к композитору Дейвиду Хиршфелдеру, который ухватился за предоставленную возможность.

Энтузиазма композитору добавил и тот факт, что героями были совы: «В совах есть некая загадка, подчас почти неуловимая. В них столько символизма, и они могут летать». Чтобы отразить эти качества, по словам Хиршфелдера, он «отталкивался от естественных звуков, используя большое количество духовых инструментов, чтобы передать ощущение воздуха и полета». Он также задействовал оркестр для создания магического настроения, пропитывающего всю историю.

Дейвид стремился музыкой подчеркнуть то, чему герои, особенно Сорен, научились в этой картине. «Сорен – это моральный ориентир нашей картины,– утверждает Снайдер. – Этот фильм о семье – настоящей семье – и о том, что ты можешь и должен сражаться за неё».
Смотреть трейлер фильма «Легенды ночных стражей» на русском онлайн


Отзывы зрителей о фильме (0)

Обсуждение
Ваш комментарий:

Новое кино онлайн | Ovideo.Ru

  • Постер фильма «Стартап.ком»

    Стартап.ком

    О друзьях детства — Калейле Исазе Тузмане и Томе Германе и о создании ими знаменитого сайта GovWorks.com, позволившего рядовым гражданам напрямую общаться с местными властями. Всего за год молодые предприниматели…...
    07.03.2016
  • Постер фильма «Звероферма»

    Звероферма

    Мультфильм является экранизацией повести Джорджа Оруэлла "Скотный двор" Когда-то мистер Джонс владел процветающей и доходной фермой, но сейчас его дела шли из рук вон плохо. Из-за невозможности решить свои проблемы…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Пешаварский вальс»

    Пешаварский вальс

    Английский журналист и его друг - французский врач - едут в лагерь, где находятся пленные русские "афганцы", чтобы взять у них интервью. Неожиданно пленные восстают и захватывают лагерь. Трагизм ситуации…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Книга джунглей (1994)»

    Книга джунглей (1994)

    Выросший в джунглях среди диких животных Маугли влюбляется в Кэтлин, дочку полковника Джефри Брайдона, с которой он был знаком еще до того, как потерялся в джунглях. Но подлый жених Кэтлин,…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Приходи как есть»

    Приходи как есть

    История трех молодых людей, обожающих красивую жизнь, но ни разу не спавших с женщиной, потому что один из них слеп, второй передвигается на коляске, а третий и вовсе парализован. В…...
    03.03.2016

Новые рецензии кино

СВЕЖИЕ ОБЗОРЫ

ТОП 100 фильмов по жанрам

Самые интересные разделы кино на Ovideo.Ru

Кинофестивали