8 ноября 2018 года в российский прокат выходит полнометражный игровой фильм "Пришелец" производства кинокомпании "Союз Маринс Групп". Режиссёр проекта - Александр Куликов. В своём интервью соавтор сценария и креативный продюсер фильма Александр Карпов рассказал о создании фантазийного мира космоса, робота с кошачьим характером и о том, почему ему пришлось говорить голосами Максима Виторгана, Григория Сиятвинды и Анны Банщиковой.
Совместно с Александром Куликовым, режиссёром фильма "Пришелец", вы как автор сценария работали над созданием проекта "Вий 3D". Расскажите о вашем сотрудничестве.
Александр Геннадьевич подключился к работе над "Вием" в качестве продюсера, когда сценарий картины уже был готов и заканчивались съёмки. Тем не менее он внёс свой вклад в создание фильма, был вовлечён во все процессы производства, понимал масштабность проекта. Уже поэтому можно сказать, что мы с ним смотрели в одном направлении, и совместная работа была для нас в удовольствие. Что касается фильма "Пришелец", то здесь все случилось наоборот: к этому проекту я присоединился на поздних сроках, в момент, когда сценарий был практически написан. Я приступил к работе уже перед съёмочным процессом. Александр Геннадьевич поддержал все мои предложения по редактуре сценария, а финал истории мы полностью придумали с ним вдвоём. Конечно, окончательная редактура была проведена уже после съёмок, на этапе пост-продакшн: мы дописали монологи главному герою, которые выражают его мысли, изменили некоторые сцены для того, чтобы сюжет стал более понятным и плавным.
С одной стороны, "Пришелец" - фантастический и захватывающий фильм о космосе. С другой - фильм с глубоким философским подтекстом. Расскажите, пожалуйста, что скрывается "за картиной"? В чём её основной посыл?
Основная мысль в картине заключается в том, что, по нашему мнению, люди зациклились на мелочах, замкнулись в своих проблемах и перестали понимать друг друга. Чтобы осознать это, необходимо подняться над всей суетой.
Как вы считаете, что нужно сделать, чтобы люди осознали это в реальной жизни?
Нужно поднять голову. Достаточно посмотреть в ночное небо, увидеть Луну, чтобы понять: Бог создал нечто уникальное, безграничное, вечное. Людям необходимо напоминать о том, что они - люди. В этом состоит задача художников, наша задача. И, конечно, именно ей отвечает "Пришелец".
Помимо экшн-моментов, приключений и философского контекста, в фильме есть и love story. Как создавалась любовная линия? Почему психолог Центра управления полетами Анна разлюбила своего жениха-учёного и влюбилась в своего подопечного - космонавта?
В нашем фильме - нетипичный любовный треугольник. Чувство героини по отношению к космонавту - это не влюблённость в мужчину, а влюблённость в некий идеал... Нечто возвышенное, но недостижимое. Именно поэтому Чапаев, оказавшийся в одиночестве на этой далекой планете, кажется ей совершенным, в отличие от её жениха - учёного Новикова, которого сыграл Максим Виторган. Для того, чтобы Анна взглянула на Новикова другими глазами, он должен совершить поступок, и, прежде всего, обрести самого себя... Вопрос в том, способен ли он на такой поступок.
Космическое пространство в фильме создавалось при помощи компьютерной графики. Что было важно при создании космоса, какая задача стояла перед вами?
В фантастическом фильме мы добивались на экране максимальной реалистичности, ощущения присутствия... Главная сложность заключалась в том, что мы никогда не бывали на Марсе. И вы там не бывали, и зрители, которые увидят фильм. Мы не знаем, какой там ветер, какие закаты и восходы, какие тени. Обо всём этом можно прочитать или представить себе. Поэтому, изображая Марс, опираясь на научные факты и вдохновляясь фотографиями, сделанными марсоходом "Curiosity", мы фантазировали и воображали этот мир. В результате, он получился интереснее и красочнее тех же снимков. Конечно, работа с компьютерной графикой отняла огромное количество времени, понадобились титанические усилия, чтобы создать на экране неизвестное и неизведанное пространство. Мы пошли по непростому пути, решив нарисовать "космос" при помощи Full CG, но думаю, это того стоило.
Несёт ли в себе космос какую-либо метафору?
Космос - безусловно, метафора, это некий другой мир.
Расскажите, пожалуйста, о создании необычного, вымышленного персонажа - робота, которого главный герой ласково называет БАРСиком. В его характере явно есть что-то от Валли и R2-D2 из "Звёздных войн"...
Героя по имени БАРС, или бортового автономного робота-следопыта, мы придумали для того, чтобы зритель мог увидеть Марс, ведь в фильме главный герой, космонавт Александр Чапаев, не покидает свой корабль и смотрит на планету "глазами" робота. Кроме того, это единственный друг Чапаева на Марсе. Ведь герой должен был там с кем-то общаться... Вообще, он, конечно, может напоминать и Валли, и R2-D2, и других роботов, они все в чем-то похожи. Но у нашего БАРСа есть интересная особенность: изучив движения настоящего барса, мы постарались придать роботу пластику этого хищника. Поэтому в нём есть что-то кошачье. При всей его мультяшности, он - очень изящный и грациозный, и передвигается по Марсу, как настоящий снежный барс.
Как вам удавалось совмещать роли креативного продюсера и соавтора? Было тяжело или, наоборот, одно помогало другому?
Это было очень непросто. Несмотря на то, что я редактировал сценарий на одном этапе, а креативным продюсером стал на другом, работать над сценарием пришлось на всех стадиях создания фильма. Например, когда появились монтажные текстовые правки и необходимо было проверить, будут ли они совпадать с изображением, я говорил за героев Андрея Смолякова, Григория Сиятвинды, Максима Виторгана и даже Анны Банщиковой. В общем, весело...
Совсем скоро состоится долгожданная премьера этого масштабного сложнопостановочного фильма. Какие эмоции вы испытываете перед показом широкой аудитории?
Конечно, я очень жду выхода фильма и искренне надеюсь, что зритель оценит наши усилия, а картина оправдает все ожидания.
