Общак (2014)

(106 мин.)
Общак
для детей старше 16 лет

Возрастной рейтинг фильма:

Детально о кинофильме «Общак»

СЪЁМКИ ФИЛЬМА

Одинокий бармен подбирает брошенного и больного щенка, и эта находка помогает ему выбраться из своего замкнутого мира: криминальная драма «ОБЩАК» представляет зрителям малоизвестную сторону жизни Бруклина, населенного простыми работягами. Этот фильм, снятый по дебютному сценарию писателя Денниса Лихейна, рассказывает удивительную историю любви, разворачивающуюся на фоне жесткого контроля со стороны организованной преступности над маленькими пабами и тавернами, используемыми для отмывания денег бандитских «общаков».

Боб Сагиновски (Том Харди) разносит напитки в баре своего двоюродного брата Марва (последняя роль Джеймса Гандольфини) и делает вид, что не замечает, как преступные авторитеты Бруклина используют бар в качестве временного хранилища для своих нечестных доходов. Он держится особняком, ежедневно посещает службу в старой церкви по соседству, но никогда не подходит к причастию.

Незамысловатая жизнь Боба сильно меняется, когда он находит в мусорном баке брошенного щенка питбуля. Он выхаживает щенка, обращаясь при этом за помощью к своей соседке Наде (Нуми Рапас), и эта общая забота неожиданно пробуждает в них взаимное чувство. Но после того как Эрик Дидз (Маттиас Шонартс), изначальный владелец щенка и бывший бойфренд Нади, решает предъявить права на них обоих, а во время ограбления в баре Боб попадает под прицел главаря чеченской группировки, владеющего баром, наступает момент, когда Боб узнает шокирующую правду о людях, казалось бы, хорошо ему знакомых, в том числе – и о себе.

Имя Денниса Лихейна прочно ассоциируется с сюжетами, где запутанные преступления происходят в обычных районах, населенных простыми людьми, включая известные фильмы «ПРОЩАЙ, ДЕТКА, ПРОЩАЙ» и «ТАИНСТВЕННАЯ РЕКА». Для Денниса Лихейна, популярного писателя и признанного автора телевизионных проектов, сценарий к фильму «ОБЩАК», написанный по мотивам его же рассказа Animal Rescue, стал дебютом.

Производственная компания Chernin Entertainment, созданная бывшим президентом и главным операционным директором News Corporation Питером Черниным, выкупила право на экранизацию рассказа Animal Rescue сразу после его публикации в антологии Boston Noir, которую также редактировал Деннис Лихейн.

«Главный герой рассказа – парень, который нашел в мусорном баке брошенного щенка, - говорит Майк Ларокка, продюсер компании Chernin Entertainment. – Спасение щенка стало началом целого ряда сложностей, изменивших жизнь главного героя. В результате получился рассказ не о спасении щенка человеком, а, скорее, о том, как собака спасает человека».

Изначально Деннис Лихейн хотел написать роман, но не смог продвинуться дальше первой главы, превратившейся впоследствии в рассказ. Он немного удивился, когда компания Chernin Entertainment обратилась к нему с предложением снять фильм по мотивам этого рассказа. На самом деле, он уже и сам подумывал о том, чтобы написать сценарий на основе рассказа.

«Это была единственная книга, над которой я начал работу, и она у меня не пошла, - рассказывает автор. – Я положил ее в ящик стола и больше к ней не возвращался, но продолжал думать о Бобе, спасенном им щенке и женщине, с которой Боб познакомился. Я думаю, этот сюжет все время не отпускал меня, потому что мне интересна идея одиночества. Мы почти никогда не говорим о том, какую оно имеет разрушительную силу. Я убежден в том, что одиночество убивает больше людей, чем рак. Итак, я начал с идеи об очень одиноком парне по имени Боб».

«Рассказ строился вокруг очень закрытой ситуации, - добавляет Деннис Лихейн. – Там было всего три персонажа – Боб, Надя и Эрик Дидз. Марв был второстепенным героем, и только в фильме он стал одним из основных участников. У меня была только основа сюжета. Я рассматриваю этот рассказ как бутон, а фильм – как полностью раскрывшийся цветок».

Летом 2010 г. Деннис самостоятельно работал над первым вариантом сценария. «Уникальность процесса состояла в том, что меня никто не втягивал в дискуссию по поводу того, как сделать фильм приятным для большой аудитории. Самое главное было сохранить цельность оригинального видения – сделать фильм о людях, у которых есть проблемы, но они стараются улучшить свою жизнь».

Затем Деннис Лихейн и Майк Ларокка уже совместно дорабатывали сценарий. В сюжет были добавлены новые элементы для придания дополнительного объема.

«Первый вариант сценария, предложенный Деннисом, был просто отличным, - говорит Майк Ларокка. – Это - история человека, имеющего потенциал для того, чтобы превратиться в опасное существо, хотя поначалу мы этого не замечаем. Весь вопрос в том, можно ли спасти его из этого ада. Мы расширили некоторые аспекты, касающиеся бандитов. Это поднимает ставки и дает более широкую картину мира, в котором живет Боб».

Одним из приоритетов было также более глубокое развитие некоторых персонажей, в частности, Марва. «Как только на эту роль выбрали Джеймса Гандольфини, я сразу же добавил для него больше текста, потому что понимал, что в тексте определенных персонажей имеется определенная тональность. Некоторым актерам это трудно давалось, а Джимми был просто находкой. Я не мог и мечтать о лучшей кандидатуре на роль Марва. Последнее, что я добавил в сценарий, это проработка образа Марва и дополнительный текст для этого персонажа, и я знал, что он с этим справится. Это было истинным удовольствием», - рассказывает Деннис Лихейн.

«Это был прекрасно написанный сценарий, - говорит Дженно Топпинг, продюсер компании Chernin Entertainment. – Меня поразила его глубина и эмоциональность. Это -невероятное мастерство. Мне также очень понравился образ Боба. Это была отличная роль, и я знал, что нам нужно подобрать на нее хорошего актера».

Как говорит сам Деннис, сюжет довольно прост. «Парень находит щенка. Собака помогает ему открыть в себе что-то новое. Но именно в этот момент на него оказывают давление внешние силы. Чеченские бандиты, которым принадлежит бар, где Боб работает у Марва, с подозрением отнеслись к ограблению. Парень, которому изначально принадлежала собака, требует ее обратно и не принимает никаких возражений».

Фильм начинается с событий того дня, когда Боб возвращается в мир, от которого он отгородился. Точнее, все начинается со щенка по имени Рокко. «Десять лет назад Боб дал себе зарок не проявлять никаких человеческих чувств, - рассказывает автор сценария. – Но вдруг в нем что-то начинает раскрываться. Он знакомится с этой женщиной. Он начинает возвращаться в мир людей. Самый важный вопрос фильма в том, можно ли действительно спасти Боба».

«Как и большинство персонажей фильма, он гонится за тем, что на самом деле уже осталось позади, - продолжает писатель. – Эти люди пытаются вернуться к самим себе, а таких «самих себя» уже не существует. Эта идея поразила меня во время работы над сценарием. Я думаю, что зрители почувствуют эмоциональную связь с героями фильма, и это поможет им лучше понять собственную жизнь, те моменты, когда им кажется, что жизнь застопорилась. Те, кто сможет успешно пройти такой сложный период, в результате придут к счастливому финалу».

В качестве режиссера фильма продюсеры выбрали Михаэля Р. Роскама, бельгийца, снявшего только один художественный фильм – «БЫЧАРА». Этот триллер, рассказывающий о судьбе вспыльчивого и опасного нелюдимого парня, в 2011 г. был номинирован на премию «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке».

«Это был очень сильный режиссерский дебют, - говорит продюсер Майк Ларокка. – Его метод работы с актерами четко показывает, что это - человек, знающий, как ими управлять. В нашем сценарии очень богатые и сложные персонажи, поэтому мы хотели найти того, кто сможет заставить актеров продемонстрировать необычайное мастерство».

Успех первого фильма Михаэля Роскама сразу распахнул перед режиссером двери Голливуда, и он внимательно изучал все поступавшие предложения. «Я впервые снимаю фильм по сценарию, написанному другим человеком, - говорит режиссер. – Одним из факторов, определивших мое согласие, стало то, что я сам хотел бы написать такой сценарий. Я понял, что этот сюжет – для меня. Сценарий исключительно хорошо написан, сюжет динамичен, но в тоже время в нём идет сложное развитие персонажей – всё это мне понравилось».

Деннис Лихейн, поклонник фильма «БЫЧАРА», был рад, что Михаэль будет снимать свой первый американский фильм. «Мы с Михаэлем много говорили на эти темы, особенно о том, что касается проявления католицизма и духовности в фильме, - рассказывает писатель. – Мы оба согласились с тем, что это - своего рода городская сказка, конечно, очень реалистичная, но с глубоким внутренним содержанием».

Получив награду Гильдии писателей Америки за работу над сериалом канала HBO «Прослушка» и написав сценарий нескольких эпизодов сериала «Подпольная империя», Деннис Лихейн четко представлял себе, что делает сценарий успешным, но всегда хотел оставить режиссеру место для маневра. «Когда я пишу сценарий, я знаю, что пишу для режиссера, - говорит Деннис. – Я пишу для актеров. Но в действительности я не пишу для читателя. Сценарий не предназначен для чтения. Он больше напоминает строительный чертеж».

«Я оставляю много белых мест, - добавляет писатель. – Я хочу, чтобы у режиссера было пространство для выражения того, что скрыто за словами. Михаэль принял этот мяч, отпасованный ему, и повел его дальше. А актерский ансамбль - он просто исключительный. Это был мой сценарий, но это - их фильм».

Михаэль Роскам высоко ценит подход Денниса к работе с режиссером. «Он не дает тебе сценарий со словами: «Вот готовый сценарий, и не смей от него не отступать!». Он говорит: «Вы можете с ним работать». Деннис даже позволил мне придумать некоторые сцены, которые он потом адаптировал в соответствии с собственным стилем. Для режиссера всегда хорошо, если рядом есть такой автор сценария как Деннис Лихейн».

Один из важных условных символов фильма – бар для хранения «общака» - был фактически придуман Деннисом Лихейном. Идея постоянно меняющегося центрального места для хранения общих преступных доходов родилась у него на основе негласной информации, собранной за несколько лет.

«Деннис глубоко изучил проблему организованной преступности, - рассказывает Майк Ларокка. – Он знал, в определенный момент мафия решила, что будет безопаснее консолидировать свои средства. Когда все деньги находятся в одном месте, за ними легче присматривать. Если их сдадут, бандитам будет проще выяснить, кто это сделал. Для Денниса эта информация явилась источником для разработки идеи бара, где хранится «общак».

Подобный бар способствует тому, чтобы грязные деньги не попадали в руки стражей порядка. «Это могут быть ставки у букмекеров или квитанции массажного салона, все, что легализирует деньги, которые нельзя провести через бухгалтерский учет, - объясняет Михаэль Роскам. – Наличные деньги могут стать уликой, и нельзя допустить, чтобы они попали в руки полицейских. Если их постоянно хранить в одном месте, рано или поздно полиция это обнаружит. Бандиты постоянно перемещают свой «общак», и если полицейским удается вычислить место хранения, то деньги там они уже не найдут».

Писатель признается, что не знает, существует ли в действительности придуманный им бар, но, по его словам, «решил придерживаться этой идеи». «Я полностью согласен с мыслью Эйнштейна о том, что воображение иногда важнее, чем знание. Я не очень стремился к полному соответствию действительности, поскольку этот рассказ больше похож на историю в духе «однажды в Бруклине …». От него должно рождаться вот такое ощущение: ужасный великан выбрался из своей пещеры и начал сбрасывать свою звериную шкуру».

Режиссеру нравится такая тональность: «Это довольно мрачная история из суровой действительности, но в ней пробивается солнечный свет. Такие крупные темы мне близки, они вдохновляют меня. Этот фильм – об отчаянном поиске чистоты в очень сложном и многогранном мире».

По мнению продюсера Дженно Топпинга, при том, что в фильме, возможно, и рассматриваются мрачные темы, в итоге складывается оптимистичная картина мира. «В начале фильма испытываешь ощущение тяжкого бремени прошлого и того, что, вероятно, это прошлое может повториться, - говорит Дженно. – При этом, однако, в финале любовь побеждает».

Майк Ларокка считает, что фильм несет идею о том, что покаяние возможно, и что каждый человек от природы является хорошим. «Но он также демонстрирует то, что каждый человек в действительности сложнее, чем кажется на первый взгляд. Именно этим мне нравится фильм. Сила сценария Денниса в том, что он не боится подобных тем. Это - вечная история о людях, мечты которых не сбываются так, как им хотелось бы. Это - всеобщий и извечный вопрос».

ГЛАВНЫЕ ГЕРОИ

Для съёмок своего дебютного фильма в Америке режиссер Михаэль Роскам собрал международный актерский ансамбль, включая Тома Харди, покорившего зрителей в роли никогда не снимающего маску коварного злодея Бэйна в фантастическом боевике «ТЕМНЫЙ РЫЦАРЬ: ВОЗРОЖДЕНИЕ ЛЕГЕНДЫ»; актрису шведско-испанского происхождения Нуми Рапас, получившую международное признание благодаря блестящей роли Лисбет Саландер в серии фильмов «ДЕВУШКА С ТАТУИРОВКОЙ ДРАКОНА»; уроженца штата Нью-Джерси и звезду сериала «Клан «Сопрано» Джеймса Гандольфини (это была его последняя роль), а также бельгийского актера Маттиаса Шонартса, сыгравшего главную роль в известном фильме Роскама «БЫЧАРА».

Режиссёр говорит, что не ставил своей целью взять на главные роли европейских актеров. «Но когда я их нашел, все стало логичным. Нью-Йорк – это город приезжих. Это - ворота в мир. Здесь представлено так много национальностей. Примерно 40% людей, встреченных мной во время выбора места съемки, говорили с акцентом, не свойственным жителям Бруклина».

В результате получился удивительно талантливый и разноплановый актерский ансамбль, готовый в полную силу работать с режиссером. «Именно из-за Михаэля все так быстро соглашались участвовать в проекте, - говорит продюсер Майк Ларокка. – Актеры действительно хотели работать с ним, и он получил отличный результат».

Труднее всего было подобрать актера на роль Боба, являющегося эмоциональным центром картины, и в то же время скупого на проявление собственных эмоций. «Мы с Михаэлем много говорили о том, что воплощает в себе Боб, - говорит Деннис Лихейн. – Очень многое из того, что с ним происходит, не выходит наружу. Как правило, Боб не демонстрирует свои чувства, и это осложняется тем, что он стремится вообще ничего не показывать. Он уклоняется от того, что, по его мнению, является взаимодействием с людьми».

По мнению Майка Ларокка, в начале фильма Боб все еще находится в состоянии длительного, им самим созданного периода «спячки». «По мере накопления проблем совершенно непонятно, готов ли он к тому, чтобы разобраться со всем, что на него навалилось. Однако в результате он оказывается героическим парнем, потому что сохраняет верность своему кодексу поведения, чего остальные не делают».

В роли Боба Сагиновски, одинокого бармена из Бруклина, ставшего центром событий, Том Харди проявил новую грань своего таланта. «Том – удивительный актер, и сейчас у него удачная полоса, - рассказывает Майк Ларокка. – То, что он выбрал из всех предложений именно этот фильм, говорит о том, что это - действительно сильный сценарий. Его актерская игра потрясает. Это очень трудная роль, которую необходимо точно выверять. Как актер он никогда не повторяется, и такого персонажа Том тоже никогда не играл. Он является одним из лучших актеров своего поколения и постоянно доказывает это своими работами».

Дженно Топпинг считает, что игра Тома просто завораживает. «Ты просто не можешь отвести от него глаз, - говорит продюсер. – Боб – очень отстраненный и замкнутый персонаж, но каким-то образом каждая деталь рассказывает вам еще что-то о его внутренней жизни».

По словам Михаэля Роскама, у Тома Харди сложилось собственное, особое видение своего героя. «Он воспринял Боба как человека, который вовсе не обязательно любит одиночество, но неплохо с ним справляется, - говорит режиссер. – Мне пришлось не только понимать Тома, чтобы работать с ним, но и через него понимать Боба. Том относится к тем людям, которые многое вкладывают в свою работу, и мы очень продуктивно сотрудничали, уважая мнение друг друга».

Том Харди рассматривает Боба как новый тип антигероя. «Он скромен, и поэтому его недооценивают, - рассказывает актер. – Вы никогда не видите его откровенным. Этот парень – обычный человек с большим сердцем и длинной житейской историей, но он никогда не станет обременять вас этой историей, потому что предпочитает молчать. У него самая незамысловатая жизнь».

Акцент в сюжете, сделанный на сложных и неоднозначных персонажей, покорил Тома Харди. «Деннис умеет показывать по-настоящему интересных и цельных героев со всей глубиной, человечностью и чувством юмора, - говорит Харди. – Когда есть возможность создать многоплановый образ, это всегда меня очень привлекает. А посмотрите на этот актерский состав! Мы с Нуми Рапас давно хотели поработать вместе. Маттиас Шонартс прекрасно сыграл в фильме «БЫЧАРА». А Джеймс Гандольфини стал просто украшением этого уникального коллектива. Это все талантливые, интересные, способные и преданные своему делу люди».

Том Харди отдает должное Михаэлю Роскаму за придание фильму особенной перспективы. «Михаэль – отличный парень и фантастический режиссер, - продолжает Том. – Он создает для актеров обстановку, позволяющую им развивать образы и сюжет, поддерживая их уникальность и свободу выражения. Михаэль всегда выбирает самое лучшее. Он хочет снимать настоящее кино с настоящими персонажами, и он это делает».

В то же самое время, когда Боб находит замерзающего и окровавленного Рокко, он знакомится с Надей. У них складываются дружеские отношения, и Надя учит его ухаживать за щенком. «События развиваются в неожиданном для зрителей направлении, - говорит Майк Ларокка. – Надя в некоторых моментах похожа на Боба. Она защищает часть себя, но это, возможно, разрушает ее саму. Главный вопрос ее жизни - сможет ли она когда-нибудь кому-либо вновь доверять».

Нуми Рапас, сыгравшая Надю, сейчас продолжает свою актерскую карьеру в США после огромного успеха в родной Швеции. «У Нуми действительно важный момент в карьере, - продолжает Майк Ларокка. – Нам очень повезло, потому что она сама обратилась к нам и сказала буквально следующее: «Я должна сыграть Надю». О таком страстном желании актера мечтают все создатели фильмов».

СЛУЖБА СПАСЕНИЯ ЖИВОТНЫХ

Несмотря на известное высказывание У. К. Филдса в отношении детей и собак, фильм просто не состоялся бы без Рокко. Михаэль Роскам с самого начала хотел снимать в этой роли именно питбуля. «Он хорошо чувствовал, что между этой породой, которую так часто неправильно воспринимают, и нашим очень необычным героем существует тематическая связь», - говорит продюсер Дженно Топпинг.

Дрессировщица Ким Крафски из компании Animal Actors, Inc. всегда поставляет специально обученных собак для съемок в Нью-Йорке. Для фильма она должна была подобрать не одного, а трех щенков, которые играли бы роль маленького питбуля, ставшего центром конфликта между Бобом и Эриком и положившего начало отношениям Боба с Надей.

«Меня спросили, что должны уметь делать собаки, - вспоминает режиссер. – Все очень просто. Они должны быть просто собаками. И это отлично сработало! Я мог бы превратить собаку в персонаж с определенным характером, умеющий делать разные забавные вещи, но мне нужна была просто собака».

Создатели фильма выбрали серого питбуля – их обычно называют голубыми, и Ким Крафски начала проводить «кастинг» среди известных заводчиков этой породы. «Мы обычно работаем с собаками-спасателями, но нам приходится подбирать окрас и отметки на шерсти, - рассказывает Ким. – В фильме участвовали три щенка, потому что сцены снимались не в хронологическом порядке. Щенку по имени T было 11 недель на начало съемок, а Папперу – восемь недель. Поскольку они быстро растут, нам пришлось подобрать еще одного восьминедельного щенка на последнюю неделю съемок».

Ким говорит, что таких маленьких щенков очень трудно чему-то научить. «Но были определенные вещи, которые они должны были делать в фильме, - добавляет дрессировщица. – Там есть сцена, когда щенок должен идти вверх и вниз по ступенькам, а для щенка, которому 12 недель, это настоящий подвиг. Мы просто пытались все превратить в игру».

Ким Крафски было приятно, что эта порода, которая ей очень нравится, наконец-то представлена в позитивном свете. «Питбули совсем не такие, как о них принято думать, - говорит Ким. – На самом деле, в девятнадцатом веке они были известны как собаки-няньки, потому что защищали семью. Их также разводили, чтобы помочь управляться с быками в ходе боёв, так что участие в собачьих боях – это тоже то, чему их научили люди. Но даже в мире собачьих боев питбули не должны проявлять агрессию по отношению к человеку».

Актеры быстро полюбили щенков, а фотографии Тома Харди с маленьким питбулем разлетелись по всему Интернету. «У папарацци на съемочной площадке был удачный день, - говорит Майк Ларокка. – Это был первый день съемок. Просто удивительно, как быстро это все распространилось. Мне кажется, людям очень интересно все, что делает Том. Эти фотографии очаровательны во всех отношениях».

ТЁМНЫЙ МИР БРУКЛИНА

До сих пор события в популярных романах Денниса Лихейна и фильмах, снятых по мотивам этих романов, разворачивались у него на родине, в рабочих кварталах Бостона. Хотя действие рассказа, по мотивам которого снят фильм «ОБЩАК», также происходит в Бостоне, Деннис согласился исследовать новую территорию и изменить место съемок.

«Можно сказать, Бостон стал жертвой своей известности из-за высокого уровня преступности среди малоимущего белого населения, - говорит писатель. – Я тоже этому поспособствовал: фильмы «ТАИНСТВЕННАЯ РЕКА» и «ПРОЩАЙ, ДЕТКА, ПРОЩАЙ» сняты по моим романам. Бен Аффлек сделал триллер «ГОРОД ВОРОВ». А еще раньше Тед Демме снял видеофильм MONUMENT AVENUE. Ну и, конечно, знаменитая криминальная драма Мартина Скорсезе «ОТСТУПНИКИ». Эту тему много обыгрывали».

Пожелания продюсеров относительно места съемки были простыми и четкими. Прежде всего, они хотели снимать старый город на восточном побережье. «Еще одним важным элементом было то, что им нужен был район, который изначально сформировался вокруг католической церкви, и в котором эта церковь до сих пор имеет большое влияние, - рассказывает Майк Ларокка. – Такой мир уже исчезает. Если мы сделали такой выбор, то нам приходилось отправляться в Бостон, Нью-Йорк, Чикаго, Питтсбург или, возможно, в Филадельфию».

После рассмотрения кандидатур всех этих городов стало ясно, что история Боба должна разворачиваться в Бруклине, самом густонаселенном районе Нью-Йорка и традиционном анклаве «голубых» воротничков, ставшем пристанищем для многих поколений эмигрантов. Хотя в результате реновации такие районы, как Парк-Слоуп и Уильямсбург, стали местом обитания различных профессиональных сотрудников и хипстеров, менее известные районы округа все еще сохраняют рабочие корни.

Создатели фильма проводили съемку в различных районах округа, включая Виндзор-Террас с его кирпичными домами, традиционно населенными немецкими, польскими и итальяно-американскими семьями, Форт-Грин, с обсаженными деревьями улицами и маленькими домиками, Бедфорд-Стайвесант, исторически населенный темнокожими, и прибрежные районы Шипсхед-Бей и Марин-Парк.

Михаэль провел не одну неделю в поисках подходящих мест для съемки, и, по его словам, это были его самые плодотворные исследования, которые он когда-либо проводил. «Это - не центральный Бруклин, который вы часто видите в фильмах. Я исследовал Бруклин, путешествуя от одного бара к другому, и мог видеть, как живут и общаются люди. Никогда в жизни я не видел так много баров – а мне нравится ходить в бары. Мы знакомились с людьми, которые рассказывали нам истории о бандитах и гангстерах своего района».

В результате получился идеализированный, практически мифологический Бруклин, созданный из кусочков различных районов. «Несомненно, это воспринимается как Бруклин, - говорит Майк Ларокка. – Михаэль и наш оператор Николас Каракатсанис прекрасно все сняли. Создается ощущение, что встретились Мартин Скорсезе и Фрэнк Капра. По-моему, для фильма это просто уникально».

Михаэль Роскам, получивший до прихода в кинематограф художественное образование, часто использует работы других мастеров изобразительного искусства как отправную точку для своих фильмов. «Как настоящие художники мы обрамляем историю в рамку, - говорит режиссер. – То, что видят зрителя, это игра света и тени, что, собственно, и составляет живопись».

Для Михаэля Роскама, Николаса Каракатсаниса и художника-постановщика Терезы ДеПрез источником вдохновения стали работы Джорджа Уэсли Беллоуза, уроженца Бруклина. Этот художник, признанный мастер изображения городской жизни и спортивных событий, работал в Бруклине в начале XX века и известен своим выразительными и смелыми полотнами, которые считаются весьма американскими и красноречиво отражают жизнь Бруклина.

«Как раз в это время в музее Метрополитен была выставка работ Беллоуза, - рассказывает режиссер. – Когда я увидел его необыкновенную цветовую палитру, то понял, что она присутствует и в сегодняшнем Бруклине, где еще сохранился такой же свет. Тереза и Николас успешно передали это в фильме».

Николас Каракатсанис и Михаэль Роскам работают вместе с 2005 г., создавая свой собственный язык образов. «Михаэль и Николас великолепно подходят друг другу, - говорит Майк Ларокка. – Михаэль рассматривает каждый кадр как картину и тщательно составляет композицию. Именно поэтому мы уверены, что у фильма будет видовой ряд, ощущение и текстура, превосходящие другие работы в этом жанре».

«Я не был готов к тому, что фильм будет выглядеть так насыщенно, - признается Деннис Лихейн. – Мне нравится глубина палитры. Из любого кадра можно сделать картину и повесить на стену».

Художник по костюмам Дэвид Робинсон живет в Бруклине более 30 лет, но этот проект дал ему возможность исследовать доныне неизвестные районы огромного округа. «Сначала мы изучали множество картин Вермеера и Караваджо, потому что освещение в темном баре – это старый, теплый свет, - рассказывает художник. - Мы использовали много основных цветов, синего и желтого, а еще Михаэль очень любит охру. Мы отправились посмотреть воскресный матч Суперкубка в бар Joe’s Bar в районе Марин-Парк, где было очень интересно. В этом баре совершенно особая публика – обычные работяги».

Опираясь на свои исследования, Дэвид Робинсон создал полностью достоверный образ персонажей фильма. «Мы также ходили на покерную вечеринку в районе Грейвсенд с отставными пожарными, один из которых является владельцем бара, где проходили съемки, - рассказывает Дэвид. – Они все были в светлых вытертых джинсах. На каждой вещи был логотип. Их кроссовки были в идеальном состоянии. Все выглядели именно так, практически без отклонений от стандарта».

Поскольку среди актеров не было уроженцев Нью-Йорка, создатели фильма пригласили специалиста по диалектам Джерома Батлера, чтобы он обучил актеров соответствующему акценту, который затем видоизменялся, в зависимости от персонажа. «Для Тома родной язык – английский, поэтому я попросил его говорить с явным бруклинским акцентом, - говорит Михаэль Роскам. – Нуми – уроженка Швеции, и я не возражал против того, чтобы у нее был немного другой акцент. Ее героиня могла приехать в Америку в возрасте 12 или 18 лет, и поэтому она еще не полностью избавилась от своего акцента. Эти различия очень правдоподобны и соответствуют реальному Бруклину. А еще есть Маттиас, которому нравится копировать этот бруклинский акцент. Ему это просто нравится, и он действительно хорошо это делает».

Джером Батлер, уже работавший с такими интернациональными актерскими коллективами в проектах «НОЙ» и «ЦЕЛЬ НОМЕР ОДИН», сосредоточился на том, чтобы передать в речи актеров ритм, ощущение и энергию Нью-Йорка. «Нью-йоркский диалект очень узнаваемый, - говорит Джером. – А бруклинский диалект уже стал частью американских фильмов, начиная с шестидесятых, а затем благодаря Спайку Ли и Даррену Аронофски».

«В Бруклине представлено множество культур и национальностей, и мы работали с актерами, являющимися выходцами из разных стран, - поясняет Джером. – Надя, которую играет Нуми Рапас, в целом соответствует реалиям Бруклина и Соединенных Штатов. Сюда приезжают люди из разных мест. Они устраивают свою жизнь. Их дети растут, слушая язык, на котором говорят родители, и смешивают его с языком, который слышат в своем районе. У нас получается гибрид. Но они все из этого района».

В заключение Майк Ларокка говорит, что фильм «ОБЩАК» понравится самой разной зрительской аудитории: здесь есть напряженная криминальная драма, захватывающая тайна и любовь – плюс совершенно очаровательная собака. «Зрители проведут время с интересными героями. В красивой истории любви есть сложность, не свойственная картинам этого жанра, и всё это благодаря Деннису Лихейну. Это – захватывающий и трогательный фильм, который во многих отношениях удивит зрителей».
Смотреть трейлер фильма «Общак» на русском онлайн


Отзывы зрителей о фильме (0)

Обсуждение
Ваш комментарий:

Новое кино онлайн | Ovideo.Ru

  • Постер фильма «Стартап.ком»

    Стартап.ком

    О друзьях детства — Калейле Исазе Тузмане и Томе Германе и о создании ими знаменитого сайта GovWorks.com, позволившего рядовым гражданам напрямую общаться с местными властями. Всего за год молодые предприниматели…...
    07.03.2016
  • Постер фильма «Звероферма»

    Звероферма

    Мультфильм является экранизацией повести Джорджа Оруэлла "Скотный двор" Когда-то мистер Джонс владел процветающей и доходной фермой, но сейчас его дела шли из рук вон плохо. Из-за невозможности решить свои проблемы…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Пешаварский вальс»

    Пешаварский вальс

    Английский журналист и его друг - французский врач - едут в лагерь, где находятся пленные русские "афганцы", чтобы взять у них интервью. Неожиданно пленные восстают и захватывают лагерь. Трагизм ситуации…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Книга джунглей (1994)»

    Книга джунглей (1994)

    Выросший в джунглях среди диких животных Маугли влюбляется в Кэтлин, дочку полковника Джефри Брайдона, с которой он был знаком еще до того, как потерялся в джунглях. Но подлый жених Кэтлин,…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Приходи как есть»

    Приходи как есть

    История трех молодых людей, обожающих красивую жизнь, но ни разу не спавших с женщиной, потому что один из них слеп, второй передвигается на коляске, а третий и вовсе парализован. В…...
    03.03.2016

Новые рецензии кино

СВЕЖИЕ ОБЗОРЫ

ТОП 100 фильмов по жанрам

Самые интересные разделы кино на Ovideo.Ru

Кинофестивали