Один день (2011)

(103 мин.)
Один день
для детей старше 16 лет

Возрастной рейтинг фильма:

Детально о кинофильме «Один день (2011)»

ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ. Любовь к истории любви

«Мне импонирует остроумие, с которым пишет Дэвид Николс, - говорит режиссер Лоне Шерфиг, - однако больше всего меня поразило, насколько реалистична эта любовная история. В наше время это поистине редкость».

«Это история о любви, - соглашается Дэвид Николс, автор международного бестселлера «ОДИН ДЕНЬ» (2009) и одноименного сценария, - но также о дружбе и семье, встречах и разлуках, и о том, что наши мечты и надежды не всегда сбываются – по крайней мере, не так, как мы ожидали. История получилась одновременно веселой и печальной… Мне хотелось написать старомодный – как мне кажется - роман, показывающий взлеты и падения в отношениях на протяжении многих лет».

Николс работал над романом два года. «За это время я написал еще несколько вещей, - говорит он. – Много времени ушло на планирование романа, что-то вроде составления пазла. В первый год я разбрасывал семена, на второй они взошли линиями сюжета. Мне надо было разобраться, что же происходило каждый раз 15 июля. Я не писал «ОДИН ДЕНЬ» как будущий киносценарий, но я очень люблю диалоги и художественные детали, так что он неизбежно обретал некоторые сценарные черты. Работать над этим романом было сплошным удовольствием. Сначала я написал первую часть и сделал перерыв на полгода, затем отредактировал написанное и принялся за вторую часть».

Кинопродюсер Нина Джейкобсон прекрасно разбирается в том, какие книги могут стать фильмами и как это происходит. Прочитав «ОДИН ДЕНЬ», она была потрясена: «Я влюбилась в персонажей. Сама история была общечеловеческой. Жизнеописания Эммы и Декстера очень точно показывают, как меняется человек, когда покидает колледж и вступает в жизнь. Кто он в этот момент и кем становится через двадцать лет».

Увидев в романе потенциал классической мелодрамы, Джейкобсон занялась приобретением прав на экранизацию. Она пообещала Николсу, что в фильме, как и в книге, действие будет разворачиваться в Великобритании. «Нина боролась за сохранение сюжета, - говорит Николс. – Она как ураган. Я был удивлен, насколько быстро были решены все основные вопросы».

Джейкобсон рассказывает: «Многие студии склонялись к тому, чтобы перенести действие из Англии в США и главных героев сделать американцами. По-моему, это убило бы специфику действия и колорит персонажей, место действия ведь тоже имеет огромное значение. Мы искали партнеров, которые согласились бы его не менять». Довольно быстро сформировалось уникальное партнерство между компаниями Random House Films и Focus Features; за финансирование же отвечали британцы из Film Four. Таким образом была достигнута стабильность, которая позволила съемочной группе не отвлекаться от кинопроцесса.

Николс уже имел опыт переработки книги в сценарий («Вопрос на десять очков»). Работать с «ОДНИМ ДНЕМ» было сложнее, однако, размышляет писатель, «запихнуть в книжку двадцать лет жизни героев тоже непросто. Когда речь идет о том, чтобы ужать все это до двух часов на экране, с чем-то неизбежно приходится расставаться. Тем не менее, «ОДИН ДЕНЬ» - очень честная адаптация с точки зрения настроения и тона оригинала, а также его художественного стиля».

Джейкобсон поясняет: «Декс и Эм встречаются чаще, чем раз в год, но видим мы их именно раз в год. Так было в книге, так же и в фильме. Поскольку сценарием занимался сам автор, можно было не сомневаться, что даже если бы пришлось ужимать, например, книгу в трех частях в двухсерийный фильм, все равно основная тема и характеры главных героев останутся неизменными».

Поиски режиссера быстро привели к Лоне Шерфиг, чья картина «Воспитание чувств» тогда широко обсуждалась и в итоге была трижды выдвинута на Оскар, в том числе в категории «Лучший фильм». Николс и Джейкобсон видели также более ранние работы режиссера - «Итальянский для начинающих» и «Уилбур хочет покончить с собой» - и надолго их запомнили.

«Было очевидно, что ее режиссерский стиль хорошо подойдет к фильму «ОДИН ДЕНЬ», - вспоминает Николс. - Особенно ее честность и понимание того, как выразить обертона этой истории».

«Мы сразу подумали о Лоне, - говорит продюсер. – Когда смотришь ее фильмы, сразу видишь невероятное мастерство в обращении с персонажами, в том, как она показывает глубину отношений между людьми. Мы знали, что она отыщет нюансы в развитии героев и сможет их выразить; она способна одновременно держать общую картину и не забывать о линии «Эмма – Декс». Это примерно как дирижировать оркестром, добиваясь, чтобы в многообразии звуков не потерялся основной мотив».

Шерфиг сразу согласилась и немедленно начала обсуждать с Джейкобсон кандидатуры актеров на главные роли. Для продюсера же было очень важно, чтобы актерский состав соответствовал ожиданиям тех, кто прочитал и полюбил книгу.

Как это иногда случается, Энн Хэтэуэй прочитала один из первых вариантов сценария. «Ей так понравился персонаж Эммы, что она прилетела в Лондон, чтобы объяснить мне, почему эта роль должна достаться ей, - говорит Шерфиг. - Энн похожа на Эмму характером и силой воли. Она очень опытная актриса, которая умеет играть тонко и душевно, как никто другой».

Хэтэуэй размышляет: «Иногда везет, и находишь историю, которая тебя трогает. Иногда везет, и находишь персонажа, который тебе нравится. В случае с фильмом «Один день», я нашла и то, и другое. Нина Джейкобсон прислала мне британское издание книги еще до того, как она вышла в Америке. Однако сценарий я прочитала раньше, чем роман. Никогда не забуду, как я сидела с ним на кухне – казалось, что он сейчас загорится от заложенной в нем страсти. Мне было очень интересно, в нем очень много неожиданного. Я сразу живо представила себе фильм; услышала голос Эммы, ее северный выговор; поняла ее и полюбила. Я была уверена, что американскую актрису на это роль не возьмут, и очень обрадовалась, когда Лоне согласилась со мной встретиться».

Шерфиг описывает Эмму как «остроумную, беззащитную, трудолюбивую и педантичную. Она все время задает себе те же вопросы, что и мы: ровня ли она ему и не слишком ли он самонадеян. Энн прекрасно удается выразить эти сомнения Эммы и одновременно ее способность видеть, каков Декстер на самом деле. Энн очень тонко чувствует Эмму и сопереживает ей. Она удивительно добрая и смелая актриса. Эти редкие качества ставят ее в один ряд с крупнейшими звездами британского и американского кино».

Хэтэуэй считает, что «в книге Дэвида оба персонажа показаны очень достоверно и ярко. Сразу чувствуешь, что ты их знаешь. Когда они что-то чувствуют, ты чувствуешь вместе с ними. Эмоциональный накал очень велик, потому что мы сопереживаем Эм и Дексу и по отдельности, и как паре. У каждого из них свои приоритеты, свои пути, но в своей совокупности их отношения складываются в самостоятельный увлекательный сюжет. Они делают ошибки, и мы понимаем, почему. Про себя думаешь – наверное, я тоже поступила бы так».

Комментирует Николс: «Эмма Морли – очень сложный персонаж. Она отчаянно пытается достичь поставленных перед собой задач. Мы видим, как она расстроена тем, что ее любовь к Декстеру изначально остается безответной, видим, как она работает в мексиканском ресторане, затем учительницей и в итоге находит себя и становится детской писательницей. Энн Хэтэуэй так же ранима и умна, как Эмма Морли. И через игру Энн мы видим, как растет и меняется Эмма. Энн оказалась идеальным выбором».

Говорит Хэтэуэй: «Я верю в Эмму, я хотела бы с ней познакомиться. Она искренняя женщина. Я надеюсь, что у всех, кто посмотрит фильм, сложится такое же впечатление».

Добавляет Джим Стерджесс: «Декс говорит Эмме, что она самая умная женщина, какую он когда-либо видел. Энн во многом похожа на Эмму. Она тоже интеллектуал. На съемках мы с Энн часто сидели рядом – я с каким-нибудь дурацким журналом, а она с заумным романом – прямо как Эм и Декс! Тем не менее, мы прекрасно ладили. Мне было очень приятно играть с человеком, которого так волновала эта веселая и волнующая история».

Джейкобсон объясняет, почему Стерджесс получил роль в паре с Хэтэуэуй: «Когда мы увидели на первом прослушивании, как Джим играет с Энн, мы были удивлены, насколько естественно они смотрелись вместе, насколько идеальной парой они казались. Для мелодрамы эти само важное. Энн полностью перевоплотилась в Эмму, а Джим сразу понял, что Декстер - сложный персонаж и его эмоциональная история весьма обширна. Джим похож на Декстера характером и элегантной расслабленностью, и он нашел, как сыграть некоторые некрасивые поступки своего героя так, что их можно понять и даже простить – а их ведь немало».

Добавляет Шерфиг: «Джим очень музыкален и открыт к сотрудничеству. Сейчас он скромно преуменьшает свой труд, но во время работы над фильмом он с большим тщанием готовился к роли, обращая внимания на малейшие психологические детали».

Комментирует Николс: «Джим Стерджесс – отличный актер, очень обаятельный и добрый; я всегда восхищался его ролями. Он способен сгладить самые безобразные поступки Декстера Мэйхью».

Отвечая на вопрос о своем персонаже, Стерджесс старается подойти к образу Декса объективно: «Мне было важно не судить его слишком строго. Его непросто понять, в течение фильма он несколько раз меняется, и мне кажется, он сам до конца не понимает, что он за человек. Он хочет в полной мере наслаждаться жизнью. Но, как это постоянно случается в жизни, все воспринимают его по-разному. В начале фильма он беспечный проказник, его мать Элисон (в этой роли снялась номинантка на «Оскар» Патришия Кларксон), глядя на него, вспоминает собственную молодость, поэтому ей нравятся его шалости».

Однако отец Декстера, Стивен, относится к нему по-другому (эту роль исполнил лауреат «Оскара» Кен Скотт). Стерджесс признается: «Стивен считает поведение своего сына предосудительным. Декс строит карьеру на телевидении, его манит мир знаменитостей, однако, женившись на Сильвии (прим. - ее сыграла Ромола Гараи, номинантка на «Золотой глобус») и став отцом, он меняется».

Стерджесс ни на минуту не забывал о том, что действительно волнует Декса, порой даже неосознанно. «Это реалистическая история о том, что такое любовь с первого взгляда. Единственные, что не меняется в жизни Декстера в течение всего фильма - это то, что он остается любовью всей жизни для Эммы Морли. И эта любовь неизменна. Однако как ему обращаться с ней? Здесь нерв всей истории!».

В этом, подтверждает Хэтэуэй, заключена основная интрига «ОДНОГО ДНЯ». «Декстеру все в этой жизни давалось легко. В начале фильма ему кажется, что перед ним открыты все двери и за что бы он ни взялся, у него получится, - говорит она. - Когда начинаются проблемы, а без них не бывает, он теряется. Мы следим за ним с надеждой, что в конце концов он обретет себя. Как актриса, я с восхищением наблюдала за тем, как Джим решал свои актерские задачи. Он очень трудолюбивый и находчивый и посвятил себя роли без остатка. В Декстере оказались воплощены все личные качества Джима. Он проделал потрясающую работу».

Ключевой элемент мелодрамы – убедительное взаимодействие главных героев. «Энн и Джим выкладывались по полной, - говорит Шерфиг. – Между ними самими есть некая химия и взаимное уважение. К тому же они явно получали удовольствие от общения друг с другом, и зритель наверняка это почувствует».

При таких исполнителях главных ролей Николсу пришлось даже отчасти поступиться своим авторским видением персонажей. «Писателю принадлежит только книга, - говорит он, - а история актерам. Они решают, что говорят герои и как, а иногда от них зависит даже то, как будет выглядеть обложка. Фильм – результат совместного труда, от этого никуда не денешься».

У Хэтэуэй было много исходного материала для роли Эммы. «Если бы это зависело от меня, я бы сделала так, чтобы к каждому сценарию прилагалась книга, - говорит она. - Обычно все лакуны приходится восполнять самостоятельно. В случае же с «ОДНИМ ДНЕМ», если смысл сцены был не до конца понятен, я всегда могла обратиться к книге. Она оказалась бесценным источником. Мне все время хотелось перечитать роман. И каждый раз я влюблялась в него все больше и открывала для себя что-то новое».

Николс продолжал работу над сценарием зимой и весной 2010 года. «Писатель редко выходит из дома, - вспоминает он. – А сценаристы должны ходить на собрания и предлагать варианты. Это совместный труд. Приходится спорить, возвращаться к одному и тому же по нескольку раз, однако у нас все проходило очень спокойно. С Ниной и Лоне очень приятно работать».

«Читаешь ли ты книгу Дэвида или его сценарий, - говорит Шерфиг, - тебе кажется, что читаешь текст, написанный другом. Сценарий кажется мне особенно выдающимся произведением, потому что тут ему удалась глубокая любовная линия, кроме того, он показывает, что волнует его героев на протяжении многих лет».

После того, как создатели фильма и актеры прочитали вместе окончательный вариант режиссерского сценария (Николс назвал этот процесс «одновременно ужасным и приятным»), можно было приступать к съемкам.

Одна книга

К началу съемок «ОДНОГО ДНЯ» роман уже успел стать всемирным бестселлером. Были проданы права на его перевод на 31 язык – редкий случай по сегодняшним меркам. Роман занял первую строчку в книготорговых чартах Англии, Италии и Швеции, стал вторым в Германии и третьим в России.

В Англии книга вышла в июле 2009 года в издательстве Hoder & Staughton и была тепло встречено публикой и критиками. Она получила статус «must read» (обязательно для прочтения) и заняла первую строчку в списке бестселлеров газеты Sunday Times. Роман получил премию Galaxy National Book Award в категории «Лучшее популярное прозаическое произведение года». На сегодняшний день в Англии продано около 400 тысяч экземпляров книги.

В США «ОДИН ДЕНЬ» вышел в июле 2010 в издательстве Vintage Books подразделения компании Random House издательской группы Knopf Doubleday. Слухи о книге уже давно пересекли океан, и она быстро поднялась с 12 на 4 строчку в рейтинге бестселлеров газеты New York Times. Сегодня в США продано уже свыше 600 тысяч экземпляров.

Обозревательница New York Times Джанет Мэслин отметила, что книга «стала хитом, будучи не из Швеции и не про вампиров».

К концу года количество положительной критики увеличилось. В New York Times Book Review роман включили в список ста выдающихся книг 2010 года; в Entertainment Weekly он вошел в десятку лучших художественных произведений года, а Хенри Голдблатт отозвался о книге как о «роскошном, великолепном и потрясающем портрете двух близких душ». Книга попала в топ интернет-продаж порталов Amazon, Barnes & Noble и др.

На сайте Amazon много отзывов, оставленных читателями – многие из них решились сделать это впервые и признались, что прочитали роман за один день.

Николс утверждает, что книга «не автобиографична, хотя у меня, безусловно, есть воспоминания о тех двух десятилетиях, в которых мы наблюдаем за Эм и Дексом.

Мне хотелось передать тот трепет, который испытываешь, когда листаешь семейный альбом, выразить эмоции, содержащиеся в каждом снимке. В моем случае снимком выступает один день – 15 июля каждого года. Вроде бы в 23 и в 43 ты один и тот же человек, и все же вы очень разные».

Он отмечает, что книга «понравилась и тем, кто младше меня, и тем, кто старше. Они нашли в ней себя, и меня этот удивляет и радует, потому что это довольно личная книга и довольно личная история. Но одна читательница написала мне, что у нее был свой собственный Декстер, и благодаря роману они вновь встретились. А один читатель написал, что у него есть своя Эмма и сейчас она его жена.

Я надеюсь, что те, кому понравилась книга, полюбят и фильм. В юности у меня было два увлечения – книги и фильмы, и мне всегда сложно было отдать выбирать между ними.

День святого Свитина

«Один день» в жизни и любви Декстера и Эммы это - как в книге, так и в фильме – 15 июля, день святого Свитина.

В британском фольклоре есть такой стишок:

Если дождь на Свитин,

Продлится он 40 дней.

Если на Свитин ясно,

То 40 дней без дождей.

День святого Свитина всегда отмечается 15 июля. Святой Свитин был епископом в Винчестерском соборе в IX веке. По традиции, он должен был быть погребен в этом соборе, однако, будучи очень скромным, он на смертном одре попросил похоронить себя на церковном погосте, чтобы на него шел дождь и чтобы люди могли ближе подойти к его могиле. Его желание было исполнено, однако спустя 9 лет его прах был перенесен в собор. После этого разразился шторм, продолжавшийся 40 дней, что было воспринято как гнев Свитина. Так зародилась легенда, существующая по сей день.

Дэвид Николс добавляет, что его также вдохновила песня Билли Брэгга «День святого Свитина», которую он впервые услышал еще в 80-х.

Съемки картины начались в июле 2010 года, захватили день святого Свитина и несколько недель после него.

Место встречи

За восемь недель съемок съемочная группа побывала в Лондоне, Эдинбурге и Париже. Снимать летом было необходимо, поскольку история Декстера и Эммы разворачивается в летние дни. Съемки проходили более чем в 50 местах.

«Мы все время переезжали с место на место, - вспоминает Лоне Шерфиг, - постоянно экспериментировали, при этом дата оставалась неизменной – 15 июля».

«Для нашего вовсе не огромного бюджета расписание съемок было довольно смелым, - размышляет Нина Джейкобсон. – К счастью, съемочная группа быстро сработалась, и все отделы перевыполнили план. Каждый съемочный объект призван был отражать состояние наших героев в определенный момент их жизни. В каждой сцене участвовал хотя бы один главный герой, а иногда сразу оба, и чтобы успеть закончить съемку вовремя приходилось очень торопиться».

Для Энн Хэтэуэй такой бродячий режим был вполне удобен, потому что «съемки на натуре позволяют ухватить атмосферу и лучше передать смысл. Мне очень понравилось работать в Лондоне, Париж вообще не может разочаровать, а в Эдинбурге было весело».

В Эдинбурге съемочная группа совершила подвиг, забравшись на самую вершину Кресла короля Артура (250 метров над городом). Съемки там продолжались два дня. Тяжелое оборудование пришлось доставлять на вертолетах, однако большинство аппаратуры несли на руках. Кроме того, съемки в Эдинбурге проходили на Парламентской площади и площади Морэй.

В Англии снимали в самых разных местах, в том числе на территории студии Ealing, где были сделаны такие классические шедевры как «Игры джентльменов» and «По воскресеньям всегда идет дождь». Кроме того, съемки производились на знаменитой студии Pinewood, родном доме Джеймса Бонда и «Розовой пантеры». Сцену свадьбы удалось снять в Вестминстерском соборе прямо рядом со знаменитым Биг-Беном. Уличные съемки проводились в оживленных районах у вокзала Ватерлоо и Далстона.

Широкая популярность книги и звездный состав участников вызывали небывалый интерес публики во время уличных съемок. «Люди подходили и спрашивали, попадет ли эта сценка в фильм или кто играет того-то и того-то, - вспоминает Стерджесс. – Мне впервые пришлось играть роль, про которую у стольких людей уже сложилось собственное мнение».

Шерфиг хотела сделать Лондон одним из главных персонажей картины. «Лондон настолько эклектичен и полон жизни, - говорит она, - к тому же, я хорошо помню то время, в которое происходит действие фильма. В 90-е годы в Лондоне была потрясающая энергетика. Эмма и Декстер живут как раз в это лихорадочное время, и я хотела передать это в полной мере. Город и время помогли определить стилистику фильма. От года к году менялись лишь небольшие визуальные и настроенческие детали».

Ключевыми фигурами в съемочной группе стали оператор Бенуа Делом, художник по гриму Ивана Приморак, художник-постановщик Марк Тилдесли и художник по костюмам Одиль Дикс-Миро, которая работала с Шерфиг еще на «Воспитании чувств».

Во Франции съемки проводились в Пале-Рояль (там снималась встреча Декстера с матерью), на самом оживленном парижском вокзале Гар-дю-Нор, на канале Сен-Мартен и в других местах. Впервые Париж появляется в фильме в 1990 году, когда к Декстеру, который уже год преподает здесь английский, приезжают родители; во второй раз – в 2001 году, когда он приезжает навестить Эмму, которая уже стала известной детской писательницей и живет в Париже.

По словам Шерфиг, Париж мамы Декстера – это фешенебельный Париж, Эмма же живет в Париже богемном.

«Мне всегда хотелось сыграть хотя бы в одной сцене в Париже, - говорит Стерджесс. – Он так ярко описан в книге. Это потрясающее ощущение - стоять на улице, про которую ты раньше только читал».

Приятным бонусом во время съемок – особенно для исполнителей главных ролей – стало побережье Бретани возле волшебного Динара. Здесь снимались сцены в порту, бассейн с морской водой, а также пляж Ля Гиморэ. Хотя в книге Декс и Эм проводят отпуск в Греции, Джейкобсон говорит, что им «нужно было найти место поближе к основным съемкам. Динар очень романтичный город и по утонченности и великолепию не уступает Греции».

Шерфиг напоминает, что «действие фильма происходит исключительно летом, и съемки в Бретани стали жемчужиной в нашей любовной истории».

Двадцать лет наготове

«Лоне очень внимательна к деталям, - отмечает Энн Хэтэуэй, - ее интересует каждая мелочь – одежда, прическа, макияж».

Лоне подтверждает, что «съемки «ОДНОГО ДНЯ» стали проверкой для всей съемочной группы. Фильм начинается утром в 1988 году, а заканчивается вечером 2011, между этими датами – длинная увлекательная история Дэвида Николса. Все лето, что мы работали, я чувствовала себя счастливой. Многие члены съемочной группы жили в то же время и в тех же местах, что и герои картины, поэтому в фильме много аутентичных деталей – будь то занавеска, качающаяся на ветру с Темзы, слишком теплые сапоги Эммы или мелодия, играющая в машине Декстера».

Поскольку действие картины разворачивается на протяжении 20 лет, в фильме почти всегда показывается, когда именно происходит то или иное событие. И все эти указания на ход времени нужно было подать крайне ненавязчиво. Хэтэуэй вспоминает, что сначала думала об этом исключительно как о некоторой забавной черте, однако затем поняла, что потребуется множество нюансов, чтобы отличить один год от другого.

Актриса провела много времени с творческим коллективом группы, чтобы понять, как будет меняться ее персонаж. «Мы придумали, какие будут привычки у Эм в каждый момент ее жизни, - вспоминает она, - и как мы это покажем. Ведь когда играешь персонажа только в начале и в конце его жизни, легко придумать множество произошедших с ним перемен, чтобы достичь драматического эффекта. Но в этом фильме все перемены должны быть едва заметными. Они накапливаются, а в итоге ты вдруг становишься совсем другим человеком».

«Я постоянно ощущала заботу группы обо мне, - вспоминает Хэтэуэй. - Слава богу, что мы не снимали фильм в хронологическом порядке – как-то раз за одну смену мне даже довелось сыграть свою героиню в четыре разные года ее жизни… Нам приходилось взвешивать каждое решение. Какие привычки были у Эммы том или ином моменте истории? Важно ведь не просто что-то изобразить. Мы спрашивали себя «почему она стала такой?» или «с чего вдруг она решила постричься коротко?».

Говоря о стрижках, Джим Стерджесс замечает: «по стрижке можно точно сказать, что происходит в жизни Декстера. Еще до съемок мы много общались с художниками по гриму и костюмам, а потом продолжали на съемках, чтобы все выглядело как надо. Мне кажется, в свои 43 я буду выглядеть хуже, чем Декстер в этом возрасте».

Художник по костюмам Одиль Дикс-Миро, которой снова, после «Воспитания чувств», пришлось путешествовать во времени, следила за тем, чтобы картина не превратилась в документальное повествование об истории моды: «Нам было важно, чтобы зритель погрузился в эмоциональное путешествие двух героев, чтобы он верил в них. Но мы, конечно, не могли ограничиться только тем, что носят сейчас, поэтому в фильме можно увидеть, как люди выглядели 20 лет назад: огромные плечики, плиссированные брюки, разноцветные джинсы».

Говорит Рейф Спол, играющий Айэна, «очень-очень плохого комика» и первого парня Эммы: «Джинсы Levi’s 501 рулят! 90-е уже далеко позади, сейчас мы можем взглянуть на них трезво, и «ОДИН ДЕНЬ» можно считать одним из первых опытов в этом отношении. И, доложу я вам, видеть всех актеров, включая массовку, одетыми по моде 90-х – это нечто!».

Что касается главных героев, то Дикс-Миро занималась их внешним видом постоянно. «Декстер богат, - размышляет она, - и его предпочтения в одежде довольно предсказуемы. С Эммой все сложнее. В начале фильма она носит довольно старомодные вещи. В Париже она меняется. Мы с Лоне и Энн обсуждали, что Эмма будет носить в каждом году. Например, решили, что брюки она не любит. Хотя мы много занимались гардеробом, было очевидно, что создавать облик героев нужно «от и до» – не только с помощью одежды; требовалась и верная прическа, и соответствующий времени макияж».

Художник по гриму Ивана Приморак заслужила множество похвал от продюсера Нины Джейкобсон: «Она одна из лучших в своем деле. Меня поразило, как она может передать полноту лица в молодости, а затем делать его более и более сухим в следующие годы».

Приморак считает, что сложность фильма «ОДИН ДЕНЬ» не просто в том, чтобы «охватить какое-то количество лет жизни героев, но и показать, как они постепенно меняются. Впервые мы видим их, когда им чуть за 20, и морщинами тут ничего не покажешь. С годами на их лицах проступает опыт и накопленные знания. Я старалась лишь чуть-чуть состарить их к каждому следующему году. Особенно интересно было работать с Дексом, потому что по сюжету жизнь преподает ему несколько суровых уроков. Мы думали вместе с Лоне и Одиль о том, как нам сохранить объективный взгляд на столь недавнюю историю. Нам надо было понять, как выглядело это время, и мы изучали старые журналы – от Vogue до Blitz и The Face. На меня это оказало огромное влияние. Мы разговаривали с людьми, изучали их фотографии, фото друзей и друзей друзей. Мы складывали коллажи на полу, чтобы увидеть, что у нас выходит; устраивали примерки с актерами и затем решали, какой вариант лучший».

Актеры были целиком погружены в свои роли, говорит Приморак: «Когда я увидела их впервые, между ними, помимо удивительной химии, было особое взаимопонимание, как между Дексом и Эм. Их волновали только персонажи, они не думали, как будут выглядеть Энн и Джим. Это просто подарок судьбы».

Приморак также была очень впечатлена работой оператора Бенуа Делома: «Он незаметными движениями создает восхитительную картину в каждом кадре, при этом часто меняя цветовую палитру, чтобы подчеркнуть эмоциональный оттенок или временной интервал».

По словам Шерфиг, Делом «находит вдохновение практически во всем, что происходит в таком энергичном и разнообразном городе, как Лондон. У него выдающееся чувство стиля. Бенуа легко находил визуальные элементы, которым суждено было меняться от года к году. Порой казалось, что мы снимаем серию отдельных короткометражных фильмов, однако в итоге у картины был выработан единый визуальный стиль. Во многом это связно с тем, что у Бенуа, несмотря на весь его опыт, очень свежий операторский взгляд».

«Картинка в фильме получилась на редкость богатой, - говорит Хэтэуэй, - но при этом она очень реалистична. Бенуа способен подчеркнуть красоту момента. Кстати, у нашего художника-постановщика Марка Тилдесли тоже потрясающий взгляд. Я бы хотела, чтобы он занялся дизайном моего дома – у него все получается идеально!».

Для Тилдесли главной задачей стало проработка визуального решения истории на разных ее этапах. Ведь разница, например, между 1992 и 1994 годами не так велика.

«Лоне хотела, чтобы были связки и особенности, характерные для каждого персонажа, - вспоминает художник-постановщик. - Например, впервые мы видим Эмму в отражении в зеркале. Она купила его в магазине уцененных товаров, и оно остается с ней на протяжении всего фильма. Мы добивались лаконизма и точности в том, как показывать персонажей».

Как и другие члены съемочной группы, Тилдесли обнаружил, что личные воспоминания влияют на его работу. «Я учился в колледже примерно тогда же, когда и Эм с Дексом, так что работа над фильмом стала для меня своеобразным путешествием по волнам своей памяти. В поисках вдохновения я листал старые фотоальбомы. А потом, когда видел готовые декорации, испытывал «дежа вю».

С ним соглашается Дэвид Николс: «Визуально воссоздавать чью-то жизнь – довольно необычная работа. Комната в общежитии, где живет Эмма, очень похожа на те, которые помню я. Я был поражен, насколько Марк и Лоне внимательны к деталям. Если бы я был художником-постановщиком и знал, что какой-то предмет в кадр не попадет, я бы о нем и не думал. А у них совсем другой подход».

На финальную стадию производства Шерфиг позвала еще двух ветеранов по «Воспитанию чувств» - монтажера Барни Пиллинга (из-за нехватки времени он приступил к работе еще до того, как закончились съемки) и композитора, лауреата «Оскара» Рейчел Портман.

Музыка в фильме сочетается с песнями, которые Декс и Эм не могли не слышать в соответствующее время (подбором песен занималась Карен Элиот) – это своего рода музыкальный бонус. Легендарный певец и автор песен Элвис Кастелло, чья звезда ярко горит уже не одно десятилетие, посмотрев одну из ранних версий фильма, был так вдохновлен, что написал оригинальную песню для саундтрека – Sparkling Day (ее исполнили музыканты группы Imposters). «Песня получилась просто восхитительной», - восторгается Шерфиг.

Масштаб Лоне

«Лоне рассказывает историю в оригинальной и одновременно очень естественной манере, - рассказывает Нина Джейкобсон. – Актеры под ее руководством творят чудеса».

Энн Хэтэуэй говорит, что работа с Лоне Шерфиг позволяет многому научиться. «Лоне всегда принимает неожиданные решения, будь то место съемки или построение мизансцены, но в итоге они всегда оказываются абсолютно верными».

С ней солидарен Джим Стерджесс: «Лоне просила меня играть грустные эпизоды с юмором, а смешные – с трогательным выражением лица. Она поощряет эксперименты, у нее всегда есть несколько вариантов, как сыграть ту или иную сцену. Я полностью ей доверяю».

«К тому моменту, когда мы отсняли примерно половину материала, - вспоминает Хэтэуэй, - я перестала воображать, как будет построена сцена. Я учила реплики, разбирала, почему Эмма их говорит – а все остальное оставляла на усмотрение Лоне».

«Каждый день на площадке для нас был как будто первым, - добавляет Стерджесс, -Я, возможно, никогда не встречал человека веселее, чем Лоне. Но она еще и проявляет внимание к каждому члену группы. История в фильме очень многослойная, и Лоне всегда была готова прийти на помощь».

«Мне было бы неинтересно снимать кино без любовной истории и юмора, но здесь хватало и того, и другого. Я надеюсь, что, глядя на Эмму и Декстера, публика будет и плакать, и смеяться – иногда одновременно», - говорит Шерфиг.
Смотреть фильм «Один день (2011)» на русском бесплатно он-лайн


Отзывы зрителей о фильме (0)

Обсуждение
Ваш комментарий:

Новое кино онлайн | Ovideo.Ru

  • Постер фильма «Стартап.ком»

    Стартап.ком

    О друзьях детства — Калейле Исазе Тузмане и Томе Германе и о создании ими знаменитого сайта GovWorks.com, позволившего рядовым гражданам напрямую общаться с местными властями. Всего за год молодые предприниматели…...
    07.03.2016
  • Постер фильма «Звероферма»

    Звероферма

    Мультфильм является экранизацией повести Джорджа Оруэлла "Скотный двор" Когда-то мистер Джонс владел процветающей и доходной фермой, но сейчас его дела шли из рук вон плохо. Из-за невозможности решить свои проблемы…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Пешаварский вальс»

    Пешаварский вальс

    Английский журналист и его друг - французский врач - едут в лагерь, где находятся пленные русские "афганцы", чтобы взять у них интервью. Неожиданно пленные восстают и захватывают лагерь. Трагизм ситуации…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Книга джунглей (1994)»

    Книга джунглей (1994)

    Выросший в джунглях среди диких животных Маугли влюбляется в Кэтлин, дочку полковника Джефри Брайдона, с которой он был знаком еще до того, как потерялся в джунглях. Но подлый жених Кэтлин,…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Приходи как есть»

    Приходи как есть

    История трех молодых людей, обожающих красивую жизнь, но ни разу не спавших с женщиной, потому что один из них слеп, второй передвигается на коляске, а третий и вовсе парализован. В…...
    03.03.2016

Новые рецензии кино

СВЕЖИЕ ОБЗОРЫ
  • offline | 27.10.2020 | 19:08
    просмотров - 105
    комментариев: 0

    Ранее навестивший (4/7)

    Ранее навестивший (4/7)

    Ранее навестивший (4/7)

    “Главный фильм Хэллоуина-2020” словно на противопоставлении с "Чёрным дроздом" снимали: как НЕ следует прощаться со смертельно больными родственниками. Такое посмотришь в неподходящий момент - и сам, не ровен час, решишь…

  • offline | 27.10.2020 | 19:03
    просмотров - 46
    комментариев: 0

    Как притвориться драконом (5/7)

    Как притвориться драконом (5/7)

    Как притвориться драконом (5/7)

    Те, кто одноименный роман именитой немки Корнелии Функе уже прочитал, скорее всего, будут рады познакомиться и с его экранизацией - особенно если учтут сдвиг целевой аудитории на детей помладше и…

  • offline | 27.10.2020 | 18:56
    просмотров - 53
    комментариев: 0

    Оффлайн-обучение (6/7)

    Оффлайн-обучение (6/7)

    Оффлайн-обучение (6/7)

    Роберт де Ниро давно уже приучил нас умерять ожидания от его комедийных работ. Однако, возраст берёт своё, мудрость наконец-то начала пересиливать бунтарство, и к образу дедушки, втянутого 12-летним пареньком в нешуточную…

  • offline | 21.10.2020 | 01:12
    просмотров - 557
    комментариев: 0

    Зелье одержимости (6/7)

    Зелье одержимости (6/7)

    Зелье одержимости (6/7)

    Владимир Зинкевич, доселе отметившись лишь суровым криминальным сериалом "Качели", на этот раз взял за основу реальную историю трёх гомельских придурков, вырезавших по обкурке одному из них глаза - этот прискорбный…

  • offline | 14.10.2020 | 22:48
    просмотров - 1060
    комментариев: 0

    Гостевой ресурс (4/7)

    Гостевой ресурс (4/7)

    Гостевой ресурс (4/7)

    Любой заслуженный комик, наверное, хотел бы рано или поздно сыграть серьёзную драматическую роль. Британец Эдди Иззард вот, например, ради этого даже взялся написать под себя достойный сценарий, основанный на реальной истории…

  • offline | 09.09.2020 | 23:07
    просмотров - 3350
    комментариев: 0

    В чём сила, сестра? (6/7)

    В чём сила, сестра? (6/7)

    В чём сила, сестра? (6/7)

    Давным-давно, в далёкой-далёкой Империи бушевали кочевники... Тысячелетнего возраста эпос дошёл до наших времён в изрядно искажённом виде, и регулярно радует китайских зрителей ещё со времён немого кино, но практически всем…

ТОП 100 фильмов по жанрам

Самые интересные разделы кино на Ovideo.Ru

Детально о фильмах

Детально о всех фильмах
Кинофестивали