Детально о кинофильме «Семейка Аддамс (2019)»

В этот Хэллоуин давно обожаемая всеми семейка Аддамс, странная-ужасная-таинственно-опасная, возвращается на большой экран такой, какой вы ее еще никогда не видели.

В первом анимационном фильме с участием этой культовой семьи Гомес, Мартиша, Пагсли, Уэнсдей, дядя Фестер и Бабушка объединяются, чтобы напомнить нам, почему они носят титул самой эксцентричной семьи в окрестностях.

Правда, теперь самая экстравагантная семья проживает в захудалом особняке на вершине окруженного туманом холма где-то в Нью-Джерси (дань уважения родному штату Чарльза Аддамса, создателя персонажей). Прожив много счастливых лет в стиле Аддамсов, Гомес и Мартиша готовятся к визиту родни по случаю «Танца с саблями» – обряда посвящения Пагсли в мужчины клана Аддамс.

Однако Аддамсы не в курсе, что их соседка у подножия холма – кумир телеэкрана Марго Нидлер – строит целый квартал домов из цветастых однотипных блоков идеальной формы. Но вот туман рассеивается, и Марго приходит в замешательство при виде особняка семьи Аддамс – единственного препятствия к ее мечте о продаже всех домов в округе и вечной славе телезвезды.

В то время как Пагсли изо всех сил пытается разучить сложные движения «Танца с саблями», Уэнсдей сражается с трудностями взросления. Она подружилась с дочерью Марго, Паркер, и разрушает границы привычного (а также терпение Мартиши), вовлекаясь в «нормальные» занятия, вроде посещения государственной школы, чирлидинга и ношения розовых заколок.

Комиксы Чарльза Аддамса из газеты «Нью-Йоркер» оживают в смешной и очаровательной истории, мультфильме «Семейка Аддамс», который увлечет зрителей любого возраста новой идеей о том, что же является нормой в жизни.

Они странные-ужасные-таинственно-опасные

В работе над новой картиной о семейке Аддамс режиссеры Конрад Вернон и Грег Тирнан вернулись к первоисточнику: странным-ужасным-таинственно-опасным комиксам Чарльза Аддамса из газеты «Нью-Йоркер». С 1930-х годов его мрачные рисунки очаровывали публику темными цветами, гениальными контрастами и острыми подписями.

Подход, безусловно, оказался уникальным – было снято два коротких анимационных сериала, но ни одного анимационного фильма. Что же вам делать, если у вас есть устоявшийся материал, который люди знают и любят, который реализован в полнометражных фильмах, телесериале и даже бродвейском мюзикле? «Фактор ностальгии присутствует, но это не перезагрузка, – говорит продюсер Гэйл Берман. –  Я представляла этот проект как еще один путь в мир семейки Аддамс».

«Мы обратились к оригинальным комиксам, чтобы начать с самого начала, с момента рождения персонажей, – говорит Вернон. – В каждой интерпретации Аддамс показывали застывшей семейной единицей. Мы хотели показать каждого героя и его историю отдельно».

Тирнан соглашается: «Действительно, никто никогда не задумывался, как встретились Гомес и Мартиша и как они оказались в доме, какова их предыстория. Это сразу выделяет мультфильм в ряду других картин об Аддамсах. Эта идея сразу начала развиваться, как только мы к ней пришли».

Помимо блестящей идеи создать этот анимационный фильм, у команды было все необходимое, чтобы вдохнуть новую жизнь в любимую зрителем семью. «Сегодня анимация – это способ достоверно рассказывать истории о, возможно, не существующих в нашем мире вещах, – говорит Вернон. – Для «Семейки Аддамс» мы начали создавать движущиеся деревья и говорящие конверты, в какой-то момент у нас появились бегающие столы и высушенные головы, которые подпрыгивали и пели. Мы взяли все эти штуки, о которых говорилось в телесериале и фильмах – знаете, там это было похоже на рассказанный анекдот, – и мы фактически визуально оживили их, позволили людям увидеть этот мир. В то время, вероятно, показать эти чудеса было слишком сложно с технической точки зрения. Но сегодня благодаря анимации можно перенести на экран практически все что угодно».

«Конечно, любой режиссер старается обратить внимание аудитории на моменты, которые он считает важными для того, чтобы рассказать историю, – говорит Тирнан. – Но в конечном итоге отличная история рассказывает себя сама». «Не думаю, что есть какая-то разница между повествованием в фильме с живыми актерами и в мультфильме», – говорит Вернон. «Важен сам сюжет, – говорит Тирнан. – Любая хорошая история должна иметь сердце, должна иметь что-то, на что откликнутся люди. И наша, безусловно, именно такова».

Работая над созданием атмосферы нового фильма, творческое звено съемочной группы ломало голову над тем, как адаптировать оригинальные образы семейства для киноэкрана. «Наши герои не выглядят в точности, как рисунки Чарльза Аддамса, но они основаны на исходных материалах и перекликаются с ними по форме, поэтому в нашем мультфильме у персонажей действительно характерный внешний вид, – говорит Тирнан. – Существует прямая линия, ведущая от нашей работы к комиксам самого Чарльза Аддамса. Для нас было очень важно сохранить преемственность».

Спросите любого участника этого проекта, почему он хочет быть его частью, и каждый ответит что-то типа: «Ну, это же семейка Аддамс». Как своего рода ностальгическая мантра, это фраза задает настроение не только каждому члену съемочной группы, но и зрителям, выстраивающимся в очередь, чтобы увидеть новое воплощение жизни и наследия этой семьи. (Включая Addams Fest в родном городе Чарльза Аддамса в Уэстфилде, штат Нью-Джерси, но к этому вернемся позже.)

 «Не думаю, что я могла бы сегодня столкнуться на улице с кем-то, кто не имеет отношения к семейке Аддамс, – говорит Эллисон Дженни, озвучивающая Марго Нидлер. – Они – культовая, классическая, «американская », вымышленная семья. Они отражают мрачную, темную, ужасную сторону жизни. И самое удивительное в семейке Аддамс то, что они понятия не имеют, почему кажутся странными. Именно это очаровывает».

 «Перед нами стоял выбор из широкого спектра тематик, которые мы могли затронуть в сюжете, – говорит Берман. – Мы воспринимали проект как возможность начать что-то новое и привнести по-настоящему оригинальные идеи в знакомую атмосферу, так что мы решили немного освежить концепцию и собрать нашу собственную уникальную группу персонажей, что мы и сделали. Думаю, нам удалось привлечь к созданию мультфильма абсолютно неожиданный актерский состав. Многие из этих артистов никогда раньше не работали с анимацией».

Когда Оскар Айзек, безоговорочный выбор съемочной группы на роль отца семейства Гомеса Аддамса, подписал контракт, семейка Аддамс начала обретать очертания. «Затем присоединились Шарлиз Терон, Ник Кролл и Эллисон Дженни, – рассказывает Берман. – Так мы собрали команду мечты».

Как и большинство, Айзек был знаком с телесериалами и фильмами, но имел при этом более личную связь. «Рауль Хулиа был одним из моих любимейших актеров, и то, с каким наслаждением он играл Гомеса, определенно произвело на меня впечатление в молодости, – делится Айзек. – Для меня было важно сыграть эту роль как дань уважения ему».

Шарлиз Терон, которая озвучивает Мартишу, была очарована легендарным наследием этого чудаковатого клана, который разрушительно-восхитительным образом показывает настоящую суть семьи. «Думаю, главное, что привлекает людей в семейке Аддамс – это их верность самим себе. Они всегда остаются Аддамсами и гордятся этим, не пытаясь подстроиться под кого-либо, – говорит она. – Все мы хотим верить в то, что живем своей особой жизнью, особенно в кругу родных. А это семья, в которой необычность доведена до крайности. Но есть в этом что-то очень глубокое, потому что, хотя они и пытаются убить друг друга, они друг друга любят, и это заметно».

Все участники съемочной группы считают противостояние семьи Аддамс невероятно актуальной и важной темой. «Это история иммигрантов. Они приезжают в Америку из Старого Света, пускают корни и строят здесь свою жизнь. Но из непривычного для них мира приходит некто и стремится создать сообщество, в которое они не вписываются, поэтому их пытаются вытеснить, – рассказывает Вернон. – По сути, это история о принятии и о том, как Марго не в состоянии выйти за рамки своих предвзятых представлений по поводу того, какими должны быть ее соседи. Она отвергает людей, которые, возможно, не соответствуют ее нормам. Это также повесть о том, как она примиряется с этим, а Аддамсы учатся принимать другой образ жизни. Знаете, семейка Аддамс всегда справляется с принятием. Они могут считать других людей немного странными, но они всегда пытаются понять всех. Речь идет о других людях, которые должны относиться к ним так же».

«Эта картина напоминает нам о том, что все, что мы считаем нормальным, может совсем иначе восприниматься другим человеком, – добавляет Терон. – Конечно, мультфильм очень смешной, но в нем заложена серьезная основополагающая идея: отличаться – это не плохо, и мы должны немного позитивнее относиться к разнообразию. Мне нравится, что я являюсь частью проекта, который несет такое послание».

Берман соглашается: «Чарльз Аддамс создал действительно веселый мир, но тема семейки Аддамс – идея знакомства и принятия обществом индивида извне – остается сложной. На них смотрят как на иных, страшных или необычных, и все же, если копнуть немного глубже, на деле они просто большая любящая семья, и в этом вся прелесть».

«Тем не менее, мультфильм представляет собой комедию с множеством темных штрихов в манере Аддамсов, в духе семейного ужастика, – говорит Тирнан. – Команде важно было убедиться, что, как и лучшие анимационные фильмы, «Семейка Аддамс» будет развлекать аудиторию разных уровней».

«Для нас было чрезвычайно важно снять фильм не только для шестилетних детей, а для всей семьи, – говорит Вернон. – Родителей тоже приходится развлекать. А при наличии материала, который восходит к 1930-м годам, в числе зрителей могут найтись поклонники семейки Аддамс в возрасте, возможно, девяноста лет. Так что мы хотели убедиться, что картина будет интересна всем членам семьи: и в шесть и восемь лет, и в четырнадцать, и в двадцать два года, и в тридцать пять, сорок семь, пятьдесят шесть лет – все время по нарастающей. Мы хотим, чтобы каждый почерпнул для себя что-то в этой истории, а не просто смотрел на экран».

Тирнан и один из сценаристов Мэтт Либерман упорно трудились, чтобы найти идеальный баланс в тоне. «Мы постоянно должны были не только воздерживаться от грубого юмора, но и напоминать о том, что эти герои не вампиры, оборотни или Фредди Крюгер, – говорит Тирнан. – Они просто «обычная нормальная семья», которая имеет свой особый взгляд на мир. Сюжет усыпан отсылками к различным фильмам ужасов, и все же это семейный фильм, и он должен придерживаться этой линии».

«Конечно, есть целое поколение молодых людей, которые могут быть не знакомы с семейкой Аддамс, – говорит Тирнан. – Так что на нас лежала серьезная ответственность достойно представить этих персонажей, продолжить легенду, начатую Чарльзом Аддамсом много лет назад. Надеюсь, где бы он ни был, он доволен тем, что у нас получилось».

Кевин Мизерокки, пресс-секретарь Фонда Наследия Чарльза Аддамса, рассказывает о культурном влиянии любимых персонажей: «Не считая двух анимационных телесериалов от студии Hanna-Barbera, вышедших на экраны в 1970-х и 1990-х годах и значительно поменявших внешний вид персонажей, герои впервые анимированы в виде, который больше соответствует оригинальным рисункам Аддамса».

Настоящая умора по тегу #MeetTheAddams

Сюжет мультфильма начинается с предыстории Мартиши и Гомеса: от деревенских жителей с вилами наперевес до старого сумасшедшего дома, который становится семейным гнездом Аддамсов. В нем живет призрак, постоянно кричащий им «УБИРАЙТЕСЬ», и чудовищный дворецкий Ларч. Постепенно в повествовании появляются Пагсли и Уэнсдей, а за ними дядя Фестер. И вот теперь многочисленная родня приглашена на празднование обряда «Танец с саблями» в исполнении Пагсли. Мы встречаемся как со старыми известными персонажами семейства Аддамс, включая Бабушку и кузена Итт, так и с новыми.

Состав привычных персонажей пополняется телеведущей Марго Нидлер и ее дочерью Паркер. Нидлер – ярая перфекционистка. Она мечтает превратить город, расположенный у подножия холма, на котором стоит особняк Аддамсов, в квартал типовых домов.

Режиссеры стремились создать персонажей, которые отличались бы от многих предыдущих интерпретаций семейки Аддамс, используя все доступные способы: от голосов до сюжетных линий. «Мы хотели, чтобы каждый попытался придумать свою версию этих персонажей, – говорит Вернон. – Например, Шарлиз говорит с тем среднеатлантическим акцентом, который появился еще в 1940-х годах. Оскар привнес свой испанский акцент. Хлоя Грейс Морец играет Уэнсдей очень ровно и неярко. Думаю, способность актеров создать уникальных персонажей, нежели просто прийти и говорить своим обычным голосом, сделала образы насыщенными».

Морец, конечно, соглашается. «Ни одна идея не пропала, – говорит актриса, которая играет Уэнсдей. – Если мы вносили какие-то предложения в процессе работы, то ответ всегда был да. Так что мы просто играли, создавали этих замечательных персонажей и воплощали собственные образы без каких-либо ограничений. Сценарий по своей сути очень забавный, и диалоги великолепны».

Благодаря оригинальным карикатурам Аддамса главу семейства Гомеса ожидало самое яркое перевоплощение. «Во всех других интерпретациях Гомес был показан подтянутым, худым, дерзким, красивым мужчиной, но в комиксах он таким никогда не был, – говорит Тирнан. – Мы не рисуем его недотепой – он хорошо одевается, ему присущи лоск и стиль, но ростом он ниже Мартиши. Еще он носит жесткую щеточку усов и странную прическу. Так что он выглядит немного необычно в нашей версии, потому что именно так его изображали в комиксах».

«Знаете, в оригинальных комиксах мне нравились забавные моменты, когда кто-то бросался на шею этому семьянину, – говорит Айзек. – Гомес – очень страстный, романтичный персонаж, выдающий множество ярких и громких заявлений, поэтому действительно весело управлять такой энергией. Но, в конце концов, он настоящий семьянин, и играть его роль было очень забавно. Еще мне нравится изображать такого человека – крупного и в то же время ловкого».

Будучи отцом, Айзек причисляет своего маленького сына к новой аудитории семейки Аддамс. «Я очень рад поделиться с ним этой историей, – говорит Айзек. – Я думаю, что мультфильм не только привлечет армию поклонников оригинальных образов, но пополнит ее новыми фанатами».

В отличие от учтивого и туповатого Гомеса, Мартиша Аддамс – сама холодность. «Шикарная, собранная и суровая Мартиша всегда была в каком-то смысле классическим персонажем», – говорит Терон. Что касается голоса Мартиши, то изначально его играли с румынским акцентом, но для новой интерпретации ее образа решили выбрать нечто особенное – среднеатлантический акцент. Для этого Терон прослушала множество записей Кэтрин Хепберн и затем начала работу над своими.

 «Она стоик, у нее прекрасная осанка и очень четкий образ, и я думаю, что в семье она ведет себя как курица-наседка. Я старалась придерживаться этих черт, – говорит Терон. – Так как мы рассказывали предысторию, я старалась найти способ ввести ее в сюжет внезапно, когда она была моложе, когда она влюбилась в Гомеса, а затем медленно показать, как после переезда и создания семьи она постепенно занимает лидерскую позицию в своем доме».

Мартиша обычно изображается как жесткая мать семейства, которую все боятся и уважают и с которой редко спорят. В этом мультфильме все иначе. Мрачный подросток Уэнсдей делает все возможное, чтобы избавиться от контроля матери, которую продолжает донимать родня за то, что в поисках новой жизни Аддамсы покинули их.

«У Мартиши и Уэнсдей в этой картине прекрасные, сложные отношения, – рассказывает Терон. – У меня пока нет детей подросткового возраста, но я думаю, что все мы отчасти понимаем, каково это, когда в доме живет подросток. Мне нравятся отношения между ними, потому что по сути это история о матери, которая просто боится потерять связь с дочерью, а Уэнсдей взрослеет ».

Как ни печально, Уэнсдей страдает, и речь не только о ежедневных покушениях Пагсли на ее жизнь. Она находится в довольно типичных для подростков обстоятельствах: испытывает границы и терпение окружающих.

«Она знает, что она немного странная, ей нравится раздражать людей, и ей смешно наблюдать, как они приходят в замешательство. Это увлекательная игра, – говорит Морец. – Но в глубине души она всего лишь подросток: она хочет разозлить мать и ощутить собственную свободу. Ей тесно в доме, она стремится выбраться оттуда. В первом же своем эпизоде она подходит к воротам, что-то слышит за ними и хочет узнать, что там. Так она с удивлением понимает, что за пределами их дома с привидениями что-то происходит. Это открытие обретает смысл, когда она осознает, что существует другой мир, что ее маме совершенно не нравятся пастельные тона, чирлидинг и другие вещи, которые в нашем обществе считаются нормальными. Что-то обычное – это самое сумасшедшее, что Уэнсдей могла бы когда-либо сделать. Еще я думаю, что ей нравится общаться с другими людьми».

«Хлое Грейс Морец, как и Уэнсдей, присуща ​​молодая, но тихая зрелость и приятная способность общаться с непроницаемым выражением лица, так подходящая Уэнсдей», – говорит Ник Кролл.

Терон присоединяется к похвалам: «Я становлюсь похожа на сталкера, когда дело доходит до Хлои Морец, – смеется Терон. – Я буквально старалась привлечь ее к каждому фильму, в котором я либо снималась, либо принимала участие как продюсер. Мне повезло поработать с ней пару раз, и она мой хороший друг. Я всегда питала к ней материнские чувства, так что прекрасно, что нам удалось вместе поучаствовать в этом проекте».

Морец было всего шесть лет, когда вышел фильм «Ценности семейки Аддамс», но она прекрасно помнит, как смотрела его. Она с энтузиазмом добивалась роли Уэнсдей и искала подходящий ей голос. Как и Айзек, Морец рада представить совершенно оригинальную версию этой сумасшедшей семейки молодому поколению. «Думаю, что детям очень понравится знакомство с Аддамсами, – говорит она. – Ведь эта история не похожа ни на какую другую. Она невероятно аутентичная, шумная и безудержная. Она глуповатая, но в то же время бесконечно добрая, потому что в итоге герои приходят к поддержке индивидуальности друг друга».

В то время как другие персонажи изо всех сил пытаются принять чуждые им вещи и играют с границами, Пагсли получает более ощутимую и активную сюжетную линию. Он должен отдохнуть от своего пиротехнического хобби и изучить «Танец с саблями», который ему предстоит исполнить на церемонии посвящения в мужчины семьи Аддамс. Ненадолго перестав, в буквальном смысле, пытать свою сестру Уэнсдей, Пагсли, похоже, не в состоянии освоить бешеные ритмы танца, чем разочаровывает Гомеса. В конечном счете Гомес понимает, что Пагсли придется идти в такт собственному безумному барабану.

«Финн – невероятно талантливый молодой актер, известный по сериалу «Очень странные дела» и фильму «Оно», – говорит Кролл. – Он идеально подходил на роль маленького хулигана».

«Я в каком-то смысле нырнул в это. Чистое погружение и попытка воплотить абсолютный хаос, – рассказывает о роли Пагсли Финн Вулфард. – Он любит разрушения, поджоги и страшные вещи. Конечно, вся семья Аддамс это любит, но, думаю, ему просто нравится хаос».

Между Пагсли и Уэнсдей существует естественное соперничество брата и сестры – не считая, конечно, колорита Аддамсов. «Это соревнование любящих людей в попытке убить друг друга, – говорит Вулфард. – Это суть семьи, доведенная до абсурда. Знаете, как говорят: «О, они брат и сестра, иногда они любят друг друга, а иногда хотят убить». В мире семейки Аддамс это правда: они действительно пытаются прикончить друг друга, но самым добрым из возможных способов. Пагсли просто каждый раз падает носом вниз. А Уэнсдей – старшая сестра, она более опытная, поэтому мне кажется, что это действительно интересная динамика».

Конечно, семья не была бы полной без дяди Фестера. Для кого-то настолько эксцентричного даже по стандартам Аддамсов команда создателей должна была найти человека с действительно уникальным голосом. Вступает Ник Кролл. «Всем известно, что дядя Фестер всегда был самым сексуальным персонажем комиксов, – шутит он. – Поэтому, когда мне позвонили с предложением сыграть дядю Фестера, я ответил «Окей, к вам придет секс-символ, чтобы сыграть секс-символ». Отлично».

Дядя Фестер привносит в мультфильм желанный простоватый юмор и «батины шутки». В фильме он оказывает эмоциональную поддержку Гомесу и остальным членам семьи, но особенно Пагсли, когда тот тренируется для своего «Танца с саблями».

Режиссеры работали с Кроллом на съемках фильма «Полный расколбас» и успели стать его поклонниками. «Я в восторге от того, как он управляет своим голосом, – говорит Вернон. – Ник начал отчасти как Барни Раббл из ранних «Флинтстоунов», отчасти как Джеки Кугэн, а затем добавил небольшой дефект речи и просто попал в точку».

Кролл вдохновлялся Керли из «Трех балбесов» и оригинальным дядей Фестером в исполнении Джеки Кугэна. «У первого дяди Фестера в телесериале был более высокий голос, который лучше соответствовал сюжету. Это очень смешно: вы видите крупного круглого персонажа, а затем слышите такой пронзительный голос, – говорит Кролл. – Каждый из Аддамсов – уникальная личность, и каждый в каком-то смысле белая ворона, даже несмотря на то, что они очень довольны собой. Так что я подумал, что небольшое речевое препятствие будет прекрасным дополнительным штрихом к новому образу дяди Фестера и как бы моей маленькой подписью».

«Ник из тех парней, которые импровизируют на сессиях звукозаписи и чьи шутки заставляют сползти под стол от смеха. Он невероятно забавный, у него есть некая склонность к этому дурацкому, хаотичному типу персонажа, который, кажется, доставляет неприятности везде, куда бы он ни шел, и постоянно говорит неприятные вещи людям, но при этом полон веселья, – рассказывает креативный продюсер Алекс Шварц. – Он уморительный и, несомненно, совершил всевозможные ужасные вещи, о которых никто из нас не хочет знать, но он милый, понимаете?»

Кролл говорит: «Я люблю работать над анимационными фильмами. Мне особенно нравятся проекты с, казалось бы, классическим названием из моего детства, и в то же время новым для многих детей, возможно, не знакомых с семейкой Аддамс. Невероятно захватывающе представить такую легенду новому поколению».

Новый стиль Аддамсов: их дом теперь – музей, куда приходят гости

Взяв за основу оригинальные комиксы Чарльза Аддамса из газеты «Нью-Йоркер», художник-постановщик Патриция Атчисон с энтузиазмом взялась за создание нового анимационного мира семейки Аддамс. Атчисон пришла в проект из более красочного мира детского телевидения, и ее очаровала новая цветовая палитра и настроение, с которым ей предстояло работать над мультфильмом.

«Основу жутковатых образов Аддамсов я рисовала от руки, – рассказывает Патриция. – Мой естественный стиль рисования довольно мрачный, поэтому было очень здорово применить его на практике, используя тени, минимум света и приглушенные цвета».

Оба режиссера Конрад Вернон и Грег Тирнан обладают богатым опытом в анимации. Их вдохновляли многочисленные мультипликационные шедевры от приключений кролика Роджера до классических историй Студии Уолта Диснея и «Metro-Goldwyn-Mayer».

«Многие мультфильмы созданы по единой схеме, поэтому первая естественная реакция зрителя такова: «Выходит новый анимационный фильм, и я точно знаю, что он меня не удивит». Но с помощью графики можно снять картину любого жанра – ужасы, боевик, романтическую историю, потому что это универсальный способ передачи авторского замысла, – говорит Вернон. – Я всегда стремился делать что-то необычное, не похожее на другие проекты».

«Они не хотели, чтобы изображение получилось слишком мультяшным и модным, – говорит ведущий аниматор Коннор Фергюсон, который, как и многие другие члены анимационной команды «Семейки Аддамс», ранее работал с режиссерами. – Мы старались максимально придерживаться стиля полнометражной картины. Несмотря на диковинный вид персонажей и сумасшедший дизайн, движения отрисованы в соответствии с реальными законами физики, что отлично подходит для передачи такого рода шуток, как когда герои ударяются обо что-то или падают с лестницы. Это выглядит намного смешнее, если кажется, что они и правда ушиблись. Это помогает нам показать случаи из реальной жизни».

«Мне, как художнику-постановщику, очень приятно работать в тесном контакте с режиссерами, потому что я могу наблюдать за развитием проекта в большем масштабе, – говорит Атчисон, – и могу внести свою лепту, основываясь на собственном видении истории. Они полностью открыты для сотрудничества. И у нас замечательная команда художников, я могу всецело на них положиться».

Большинство представителей творческой группы согласны с тем, что анимация предоставила им массу возможностей в работе над этим проектом, что было бы недостижимо при съемках фильма с живыми актерами. Декорации получились великолепными. Взять хотя бы культовый особняк семейки Аддамс, центральный образ фильма, прототипом которого, кстати, послужил коттедж Чарльза Аддамса в городе Уэстфилд, штат Нью-Джерси. Чертовски смешно, когда Гомес и Мартиша понимают, что нашли дом своей мечты в… Нью-Джерси.

На первых собраниях режиссеры изо всех сил пытались сформулировать визуальную эстетику, тонкий баланс жути и шика. «Когда Патриция и команда художников начали проектировать комнаты, ковры, обои и мягкую мебель… иногда у них получался слишком потрепанный, изношенный и никудышный вид. И мы говорили: «Нет, нет, нет. Это красивые предметы интерьера. Просто владельцам нравится паутина, поэтому они ее не снимают». Мы назвали этот стиль «обветшалой элегантностью», потому что мебель в доме одряхлела, но она по-прежнему изысканна и по-своему красива».

Никакого бюджета не хватит на создание чего-то настолько особенного и роскошного. Но для мультипликации не существует ограничений. ««Сюжет и крупные декорации настолько масштабны, что их можно было бы показать только в анимационной картине», – говорит Фергюсон. – Многие из этих вещей невозможно снять настоящей камерой, это просто технически недостижимо».

Такие богатые возможности позволили Атчисон включить в картину максимум оригинальных деталей Чарльза Аддамса. Некоторые из его рисунков украшают стены семейного особняка, а его комиксы послужили источником множества визуальных намеков: архитектура дома, бумажная кукла из спальни Уэнсдэй, мебель и рваные обои. «Декорации играют важную роль в раскрытии стиля жизни семейства. У Аддамсов очень специфический вкус, который находит свое отражение в каждой детали интерьера, и вкус этот – как и следовало ожидать – жуткий», – рассказывает художник.

«Для съемок дома мы используем не слишком яркую и красочную световую палитру, – говорит гаффер Лора Бруссо. – В картине много высококонтрастного освещения, оно очень капризное, мы щедро добавляем атмосферной пыли, и это сочетание создает действительно потрясающие кадры».

В отличие от обветшалой элегантности семейного дома Аддамсов, мир Марго Нидлер – это стерильность в насыщенных позитивных цветах. «При каждом взгляде на потрепанную роскошь особняка Аддамсов становится очевидно, что это место разваливается, оно видало и лучшие дни, но в нем тепло и уютно, и Аддамсы сердечно любят друг друга, хоть и в своей странно-ужасной манере, – говорит Тирнан. – На другом конце города, где все предельно аккуратно и красочно, совершенно нет души. Марго не понимает этого, из-за чего у нее не складываются отношения с дочерью. Она убеждена, что все некрасивое и неидеальное – неправильно. Мир Марго упорядочен: каждая линия безупречна, каждая деталь на своем месте, все очень минималистично, если не сказать больше – холодно и бездушно».

Дань уважения Чарльзу Аддамсу

«Старые комиксы Чарльза Аддамса наполнены тенями. Он придавал огромное значение освещению: сюжеты его рисунков озарены свечами или одиночными светильниками, а все вокруг тонет в темно-серых и черных тонах. Это мрак, но уютный мрак, – говорит Вернон. – Мы постарались сохранить эту атмосферу. Нам не хотелось снимать типичный мультфильм в цветовой палитре пасхальных яиц, с гигантскими игрушечными глазами и все в таком духе. Наша картина идет по краю, она резкая и темная, как того заслуживает «Семейка Аддамс»».

Бруссо говорит: «Оригинальные комиксы состояли из одного нарисованного от руки черно-белого изображения. Большая часть образов наших персонажей была основана на этих рисунках, и, думаю, у нас отлично получилось. Было довольно сложно представить, как эти плоские наброски будут выглядеть с использованием технологии 3D, но Патриция проделала огромную работу. Едва ли большинство людей с первого взгляда замечают в старых комиксах замысловатую игру света и тени. Так что мы исследовали оригинальные работы Аддамса, выбрали из них те, на которых освещение выделяло персонажей и их характер, а потом, насколько возможно, перенесли их на экран».

Съемки любого фильма – это комплексный процесс, но работа над анимационной картиной требует от творческой группы точности швейцарских часов. Поскольку каждый трудится на своем участке, координация играет ключевую роль. Одна деталь может изменить целого персонажа или сцену.

Как заставить персонажа двигаться реалистично, учитывая особенности его внешнего вида?

Взять, к примеру, Гомеса. «Наш Гомес крупнее, чем в фильме и телесериале. Мы опасались, что он будет только бродить туда-сюда, как чудаковатый, и не сможет делать то, что умеет настоящий Гомес, – говорит Вернон. – Все-таки он должен был оставаться быстрым. Мы взяли за основу образ Джеки Глисона, как максимально подходящий по телосложению. Гомес не такой массивный, как Глисон, но двигается в той же манере. Он может делать сальто и повороты, качаться на веревке, он отлично фехтует и очень похож на Эррола Флинна, несмотря на то, что его размеры значительнее, чем те, к которым привык зритель».

«Это довольно тонкая работа, потому что в основе образов лежат плоские рисунки и их никогда не планировали переносить в трехмерное измерение, так что перед нами стояла сложная задача, – говорит Фергюсон. – Именно поэтому наши персонажи внешне так существенно отличаются от героев других мультфильмов, снятых в 3D».

Интересно, что освещение настолько же зависит от персонажей, насколько от окружающих их декораций, но Бруссо замечает, что весомую роль играют также характеры героев. «При настройке освещения мы стремимся оставаться верными сути семейства Аддамс. Они жуткие и странные, поэтому мы стараемся выбирать соответствующие цвета и свет – важно, какого качества свет, как он освещает персонажей. Так что мы должны были понимать личность каждого героя, их отношения между собой, и эти представления стали отправной точкой в нашей работе над правильным освещением».

Фергюсон и его команда отвечают за анимацию всех движений персонажей – от действия до речи – поэтому личности персонажей для них так же важны. «Иногда нам присылают видео, как актеры начитывают текст, и это потрясающе, потому что мы видим, как они это делают, замечаем тонкие моменты, которые можно применить в работе, – говорит он. – Возможно, это нюанс мимики или эмоция, которая посещает их в процессе чтения, и мы можем перенести ее на экран».

Для ведущего риггера Дженни Салсидо, чей отдел получает модели и выводит их на первый уровень анимации в части скелета и мимики, дизайн персонажей семейства Аддамс был желанной головоломкой. Чтобы привести внешний вид героев в соответствие с комиксами Чарльза Аддамса, риггерам пришлось разрабатывать некоторые методы работы с нуля. «Режиссеры хотели сохранить верность оригинальному дизайну, – говорит Дженни. – Так, например, забавно было трудиться над образом Бабушки, потому что у нее морщинистое лицо и выдающийся подбородок. Какова бы ни была ее мимика, как бы ни приходилось ей сжиматься, растягиваться, широко улыбаться, морщины и подбородок должны оставаться заметными. Так что при любом выражении лица нельзя утратить ее индивидуальность и отличительные черты».

«У всех главных героев имеются свои уникальные черты. Особенно это касается Мартиши. У нее очень светлая, слегка голубоватая кожа, и очень важно правильно показать ее: как даму, обладающую той известной темной элегантностью, но не похожую при этом на покойницу. В поисках баланса мы перебрали множество вариантов и улучшили ткань ее одежды, чтобы она выглядела по-настоящему изысканно», – рассказывает ведущий художник по текстурам Мари-Ева Киркпатрик. С помощью цвета и текстур ее команда воссоздает на экране мир Аддамсов в соответствии с направлением, заданным Атчисон. «Мы должны были убедиться, что цвет кожи Уэнсдэй не конфликтует с цветом кожи Мартиши, ведь они родня, – продолжает Мари-Ева. – Уэнсдэй моложе, у нее ровная кожа, она не использует макияж и румяна, но мы должны были убедиться, что вместе героини выглядят гармонично».

Знаете ли вы, что… занимательные факты

• Во многих своих рисунках Чарльз Аддамс изобразил места города Уэстфилд, штат Нью-Джерси.
• Знаете ли вы, что у Вещи была девушка? Кэролин Джонс, сыгравшая Мартишу в оригинальном телесериале «Семейка Аддамс», также исполнила роль девушки Вещи – Леди Пальцы.
• В роли Мартиши отметился целый ряд актрис: от первой Мартиши в исполнении Кэролин Джонс до Дэрил Ханны и Лиз Торрес, известной своей ролью мисс Патти в сериале «Девочки Гилмор».
• В 1973 году на студии «Hanna-Barbera» был снят первый мультсериал «Семейка Аддамс». Он шел всего один сезон. Пагсли озвучивала актриса Джоди Фостер.
• В 1960-х годах на самом деле существовал танец под названием «ларч», с которого началась сюжетная линия в одном из эпизодов «Семейки Аддамс».
• Мюзикл «Семейка Аддамс» – один из самых популярных для постановки в средних школах.
• Изначально дядя Фестер был родственником Мартиши. Как брат Гомеса он стал известен в более поздних экранизациях историй о семье Аддамс.
• Уэнсдэй Аддамс была безымянной в оригинальных комиксах в газете «Нью-Йоркер». Когда телевизионному персонажу понадобилось имя, Чарльз Аддамс обратился к детскому стихотворению «Дитя понедельника». (Не вызывают удивления строки: «кто в среду был рожден, горьким горем будет полн».)

Семейка Аддамс – описание персонажей

Гомес Аддамс

Гомес – галантный харизматичный пакостник. Он предан своим детям, без ума от своей жены Мартиши, да и просто без ума. Его любимые способы расслабиться – это крепкие зажимы на висках и энергичный раунд фехтования на запредельном уровне сложности.

Мартиша Аддамс

Мартиша, вампирша мечты для Гомеса, предана своей семье и управляет домом Аддамсов. Несмотря на ее спокойствие, она терпеть не может дураков, и она начала выглядеть, как гот, задолго до того, как это стало круто.

Уэнсдэй Аддамс

Грозовое облачко Мартиши и Гомеса, юная королева шока. Ее специальные навыки включают маскировку, ночные вылазки и истязание любимого младшего брата. Уэнсдэй вот-вот столкнется с самой ужасной проблемой в своей жизни: средней школой.

Пагсли Аддамс

Неутомимый изобретатель дьявольских махинаций, опасный десятилетка на турбо-скорости. Пагсли постоянно безуспешно устанавливает мины-ловушки для своей сестры и ошеломленного отца.

Дядя Фестер

Фестер – обладатель сверкающей лысины, брат Гомеса, сумасшедший дядя детей Аддамсов. Он в прямом смысле освещает каждую комнату, в которую входит, потому что вырабатывает электричество и может зажечь лампочку, просто положив ее в рот.

Бабушка

Бабушка – мама Гомеса и требовательная теща Мартиши. Она исколесила весь свет, носит на носу бородавку, а в глазах – дикий блеск. Она любит мошенничать при игре в карты и предлагает детям угощение, зажимая конфеты между пальцами ног.

Ларч

Верный дворецкий семьи с телом монстра и душой поэта. Он любит постучать по клавишам древнего органа, его знают и любят за веселое и ужасающее приветствие «Ктоооооо звониииииит?», которым он встречает гостей дома Аддамсов.

Вещь

Вещь представляет собой нечто среднее между любимым домашним животным, камердинером и личным помощником. Очень добродушный и удивительно общительный персонаж, хоть и не умеет говорить (так как он всего лишь рука).