Оверлорд (2018)

(110 мин.)
для детей старше 16 лет

Возрастной рейтинг фильма:

Детально о кинофильме «Оверлорд»

О РАБОТЕ НАД ФИЛЬМОМ

«Всё началось с невероятного сценария Билли Рэя, – говорит продюсер фильма ОВЕРЛОРД и основатель компании Bad Robot Джей Джей Абрамс. – Больше всего в сценарии мне понравилась сама идея совместить драму о Второй Мировой войне и ужастик о монстрах. Это довольно необычная комбинация. Сочетание столь разных жанров обещало стать увлекательным, динамичным и захватывающим».

Абрамс говорит, что не мог оторваться от чтения с самых первых страниц сценария. «Сцена в начале фильма была написана в стиле Рода Серлинга, – вспоминает продюсер. – За динамикой и юмором сценарист не забыл красочно описать персонажей. И это было только начало сценария».

Билли Рэй известен своими сценариями фильмов ИЛЛЮЗИЯ ПОЛЁТА; ГОЛОДНЫЕ ИГРЫ; и КАПИТАН ФИЛЛИПС. Джону Коэну из компании Bad Robot тоже понравился необычный взгляд сценариста на историческое событие.

«ОВЕРЛОРД идеально подходил для производственной линейки Bad Robot, – считает Коэн, – поскольку в нём сочетаются и триллер времён Второй Мировой войны, и фильм ужасов, в нём нашлось место и для юмора, и для сентиментальности. Мы всегда любим смешение стилей и жанров. ОВЕРЛОРД оказался идеальным коктейлем для нашей компании».

Действительно, Bad Robot специализируется на неожиданном, но успешном сочетании различных жанров. Наглядным примером тому можно считать фильм КЛОВЕРФИЛД, 10.

По мнению Абрамса, секрет соблюдения баланса кроется в одном слове: персонаж. «Мы в Bad Robot стремимся рассказывать истории, успех которых целиком и полностью зависит от персонажей, – говорит Абрамс. – Первую половину фильма ОВЕРЛОРД мы посвятили тому, чтобы познакомить зрителей с американскими солдатами, а затем постепенно начали увлекать аудиторию в мир ужасов. К этому времени, по идее, зрители должны начать переживать за наших героев».

Абрамс добавляет, что такой подход особенно действен в фильмах о монстрах: «Далеко не в каждом нашем фильме есть монстры. Но успех ОВЕРЛОРДА во многом зависит от правдоподобности ситуации, от реалистичности персонажей, от того, насколько глубоко зрители погрузятся в мир фильма. Если этого удаётся добиться, фильм становится гораздо страшнее».

Коэн уточняет, что переход от военной драмы к фантастическому ужастику производился в несколько этапов: «Билли – отчаянный перфекционист и постоянно стремится сделать свой сценарий ещё лучше. Мы пытались, что называется, оставлять на своём пути хлебные крошки, чтобы смена жанров не казалась излишне резкой. Вместе с тем, мы не хотели слишком рано открывать все неожиданные повороты сюжета».

Абрамс считает, что ужасы войны сделают переход более плавным. «Батальные сцены настроят зрителей на нужный нам лад, так что переключение на фантастический материал не покажется чем-то из ряда вон».

Коэн утверждает, что фильм получился во многом благодаря творческому тандему Абрамса и продюсера компании Bad Robot Линдси Уэбер. «Джей Джей и Линдси активно работали над фильмом с самого первого дня, – говорит Коэн. – Они на инстинктивном уровне чувствуют персонажей, историю и структуру сюжета, а Джей Джей ещё и предлагает какие-то совершенно невероятные решения. На всех стадиях подготовительного, производственного и монтажно-тонировочного периодов мы стремились улучшить ОВЕРЛОРД, все мы выкладывались на полную катушку».

ОСОБОЕ ВИДЕНИЕ

Работа над сценарием ещё не закончилась, а продюсеры уже начали подыскивать подходящего режиссёра. Для съёмок фильма ОВЕРЛОРД нужен был кинематографист, который бы мог сочетать динамику боевика и чувственность драмы. Команда компании Bad Robot обратилась к австралийскому режиссёру Джулиусу Эйвери, дебютировавшему в 2014 году с фильмом МОЛОДАЯ КРОВЬ, в котором снялись Юэн МакГрегор, Брентон Туэйтс и Алисия Викандер. «Картина нам показалась невероятно энергичной, но при этом вызывала у зрителей желание сопереживать героям, – вспоминает Коэн. – Мы также отметили, что Джулиус пробовал свои силы только в жанре триллера, который кардинально отличается от полноценного ужастика. Зато он смог бы обеспечить должный уровень реалистичности, столь необходимый нашему фильму».

Эйвери признаётся, что давно и с увлечением следит за творчеством Абрамса и студии Bad Robot. Его встреча с продюсерами состоялась после очередного закрытого показа фильма МОЛОДАЯ КРОВЬ. «Они спросили, каковы мои планы на будущее, и показали несколько сценариев, которые, по их мнению, могли бы меня заинтересовать, – вспоминает Эйвери. – ОВЕРЛОРД мне сразу понравился. Больше того, он поразил меня – я никогда прежде не читал ничего похожего».

Сценарий привлёк внимание Эйвери своей оригинальностью и захватывающим сюжетом – материал был близок режиссёру. Одним из самых ярких детских воспоминаний Эйвери стали рассказы его деда, который участвовал в североафриканской кампании во время Второй Мировой войны в составе армии союзников. Многое о войне мальчик узнал из историй и фотографий дедушки. «Он сажал меня на коленки и показывал уникальные сохранившиеся кадры, – рассказывает Эйвери. – С тех самых пор я мечтал снять фильм о войне».

По словам Уэбер, Эйвери был именно тем, кого продюсеры Bad Robot хотели видеть в режиссёрском кресле на съёмках фильма ОВЕРЛОРД. «Джулиус очень талантлив, по-хорошему самоуверен, умеет и любит работать в команде, обожает кинематограф, – перечисляет Уэбер. – У него было настолько фантастическое видение фильма ОВЕРЛОРД, что мы поняли – утверждать нужно именно его».

Абрамс был убеждён, что Эйвери удастся создать предельно реалистичный мир, в котором самые фантастические элементы будут выглядеть правдоподобно. «Джулиус решил интерпретировать ОВЕРЛОРД как обычный фильм о военной операции, которая неожиданно осложняется, – объясняет продюсер. – Он понимал, как правильно начать фильм, чтобы переход к ужастику был более плавным».

По словам Коэна, ожидания команды Bad Robot в отношении режиссёра полностью оправдались. «Джулиус привносит энергетику и динамику в каждую сцену, которую снимает, именно это требовалось на съёмках фильма ОВЕРЛОРД, – считает продюсер. – Ему очень понравился сценарий, и он с самого начала чётко представлял, каким должен получиться фильм».

ПАРА ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫХ СЦЕНАРИСТОВ

Внести финальные правки в сценарий ОВЕРЛОРДА продюсеры предложили сценаристу Марку Л. Смиту.

Смиту понравилась необычная концепция фильма, и он сразу же согласился на предложение продюсеров. «События происходили в совершенно уникальной вселенной, да и смешение жанров было весьма необычным, – объясняет сценарист. – Поначалу тебе кажется, что это приключенческая драма времён Второй Мировой войны, и ждёшь совершенно конкретного развития событий. Но в определённый момент всё кардинально меняется. Билли Рэй сделал практически всю работу, мне оставалось только наслаждаться его творчеством и вносить кое-какие правки».

Немаловажным фактором, повлиявшим на решение Смита взяться за эту работу, стало участие Абрамса. «Возможность поработать с Джей Джеем я никак не мог упустить, потому что его сознание работает на совершенно ином уровне, – объясняет сценарист. – Он видит нюансы, которых я сам нипочём бы не заметил. Кроме того, у него феноменальное воображение. Достаточно подкинуть ему малозначительную деталь, которую можно сравнить разве что с пулькой для пневматики, и он тут же выстрелит в тебя из крупного калибра всевозможных идей и вариантов развития сюжета. Тебе остаётся только выбрать наиболее подходящее».

Смит и продюсеры Bad Robot создавали дополнительных персонажей, придерживаясь изначально выбранного сюжетного вектора. «Билли Рэй и Марк Смит – замечательные сценаристы, работающие в самых разных жанрах, и нам посчастливилось заполучить их обоих для работы над сценарием ОВЕРЛОРДА, – говорит Абрамс. – Они создали именно такой сценарий, каким мы хотели видеть фильм. Так что во время съёмок нам не приходилось изобретать велосипед».

В своё время Смит в соавторстве с получившим премию «Оскар»® режиссёром Алехандро Гонсалесом Иньярриту написал сценарий фильма ВЫЖИВШИЙ. В работе над сценарием фильма ОВЕРЛОРД главным для него было соблюсти историческую достоверность, особенно в первой части фильма. «Реальность и вымысел очень непросто сочетать, поскольку стремишься соблюдать историчность, – объясняет Смит. – Я крайне уважительно отношусь к событиям 1944 года, но при этом мне нужно было как-то вплетать в сюжет фантастические элементы, так что приходилось балансировать на грани».

Учитывая стремление студии Bad Robot делать акцент на персонажах, Смит уделил немало времени детализации характеров героев. «Экшен сам по себе ничего не стоит, если в кадре нет персонажей, за судьбу которых зритель искренне переживает, – утверждает сценарист. – Как только удастся вызвать симпатию зрителей к героям, можно придумывать самые невероятные ситуации – история не развалится».

Помимо прочего Смит был намерен показать, как солдат закаляют боевые действия. Наивные юнцы превращаются в опытных ветеранов. «Поначалу каждый из них за себя, – объясняет сценарист. – Это просто незнакомцы, которые вынуждены воевать плечом к плечу. Им довольно сложно поладить, но мы решили немного повысить ставки. Так персонажам было ещё страшнее столкнуться со всеми ужасами, которые их ожидали».

Над финальной версией сценария Смит работал с Эйвери. «Джулиус сразу в деталях описал, каким видит будущий фильм, – говорит сценарист. – У него совершенно необычное для режиссёра видение. Он очень тщательно планирует сцены и выбирает неожиданные ракурсы съёмки. Кажется, он заранее знает, как сделать каждую сцену уникальной. В работе над ОВЕРЛОРДОМ они с Джей Джеем проявили себя с самой лучшей стороны».

ГЕРОИ И ЗЛОДЕИ

Для съёмок фильма ОВЕРЛОРД продюсеры подобрали впечатляющий международный актёрский состав. Компания Bad Robot целенаправленно не ограничивается кастингом в одной стране. Это позволяет существенно расширить карту поисков и найти актёров, наиболее подходящих для роли. Абрамс говорит: «Мы знали, что если бы стремились сохранить полную историческую достоверность, то все десантники должны были быть белыми, потому что в то время темнокожих не брали в десант. Но раз уж мы допустили, что в подвалах церкви живут монстры, то и иные отступления от реалистичности нам тоже были простительны. Поэтому мы никоим образом не ограничивались в выборе актёров по цвету кожи и в итоге подобрали совершенно феноменальный состав. Возможно, мы пожертвовали исторической достоверностью, но эта жертва того стоила».

Уэбер вторит коллеге: «Мы подобрали совершенно исключительный актёрский состав. Нам повезло заполучить многих талантливых актёров, находящихся на пике своей карьеры».

На главную роль рядового армии США Бойса продюсеры пригласили Йована Адепо. «Мы стремились найти актёра, с которым зрители себя без труда ассоциировали бы, – рассказывает о кастинге Абрамс. – Его страх должен был беспрепятственно передаваться аудитории. Мы отсмотрели немало актёров, а потом в комнату зашёл Йован, и мы поняли, что он идеально подходит на роль. Он был обычным парнем, оказавшимся в абсолютно невероятной ситуации».

Коэна поразила способность Адепо улавливать и передавать в своей актёрской игре все мельчайшие нюансы роли. «Йован так многое может выразить одним только движением глаз или поворотом головы, – говорит продюсер. – В нём каким-то невероятным образом уживаются жёсткость и уязвимость, и это проявляется в важные моменты фильма. Ему невозможно не сопереживать, а для нашей истории это было крайне важно».

Адепо сыграл с Дензелом Вашингтоном в фильме ОГРАДЫ, получил роль в сериале «Оставленные», недавно закончил сниматься в сериале «Джек Райан» и планирует готовиться к роли в минисериале Авы ДюВерней «Централmysq gарк, 5» («The Central Park Five»). Актёр признаётся, что ему очень понравился сценарий, особенно то, что ему досталось амплуа обычно парня, а не какого-то пуленепробиваемого супергероя. «Мне импонируют роли изгоев, а Джей Джей на фильмах о таких персонажах собаку съел, – улыбается Адепо. – Бойс выделяется на фоне других солдат. Когда видишь его впервые, вообще закрадывается сомнение в том, что он способен справиться с порученной ему миссией. Дело тут отнюдь не в физической подготовке, просто он сделан не из того же теста, что его однополчане. Именно поэтому он сразу вызывает у зрителя интерес, к нему невольно начинаешь присматриваться».

 

Капрал Форд, роль которого сыграл Уайатт Рассел, диаметрально отличается от Бойса. Невооружённым взглядом видно, что этот опытный сапёр побывал в самом пекле и уцелел. В начале фильма Форд командует отрядом десантников-новичков.

«Форд должен вызывать у зрителей непроизвольное отторжение, хотя такой парень крайне полезен при десантировании над оккупированной нацистами территорией, – рассказывает Абрамс. – Нам нужен был сильный и грубоватый актёр, а такого, как выяснилось, не так-то просто найти. Но когда мы увидели Уайатта, поняли, что в нём есть всё, что мы ищем».

Рассела практически утвердили на роль, но неожиданно появилось обстоятельство, которое поставило его участие в проекте под вопрос. Дело в том, что параллельно его утвердили на роль бывшего серфера в новом сериале AMC «Ложа 49». По контракту он не имел права стричься и бритья до окончания съёмок, а его персонаж в фильме ОВЕРЛОРД должен был быть коротко стрижен и гладко выбрит. После нескольких недель переговоров удалось прийти к консенсусу: Рассела постригли, а затем нарастили ему волосы, чтобы доказать, что его причёска будет выглядеть естественно.

«Мы отправили Уайатта в студию AMC, чтобы продюсеры смогли лично изучить его скальп и понять, что ничем не рискуют, – смеётся Уэбер. – К счастью, качество работы наших парикмахеров их устроило, ведь мы уже не представляли себе другого актёра в роли Форда. На съёмочной площадке Уайатт изредка сбрасывал свою крутую маску, начинал улыбаться и становился настоящим душкой».

В фильме практически нет предыстории Форда. Несмотря на это, Рассел проработал для своего героя исчерпывающую легенду, чтобы глубже погрузиться в роль. «Мне кажется, до войны у Форда была обычная работа, – говорит актёр. – Он бросил её и отправился на войну, потому что так было правильно. Он – прирождённый лидер, который привык говорить людям, что и как следует делать».

 

Из Франции продюсеры выписали новичка Матильду Олливье на роль Хлои, сельской сироты, которая помогает американским десантникам спрятаться, несмотря на постоянные облавы нацистов.

«Матильда повергла нас всех в глубочайший шок во время прослушивания, – говорит Эйвери об актрисе, сыгравшей роль француженки, которая выступает против немцев плечом к плечу со своими американскими друзьями. – Она великолепно прочувствовала свою роль и идеально подходила по всем показателям. Мне кажется, при желании Матильда может стать исключительной героиней боевиков. В ОВЕРЛОРДЕ она пассирует врагов при помощи огнемёта!»

Хлоя – единственная женщина в фильме ОВЕРЛОРД, поэтому продюсеры не жалели времени, чтобы найти идеальную для роли актрису. «На хрупкие плечи утверждённой актрисы ложился бы немыслимый груз ответственности, поэтому поиски нашей Хлои мы вели очень тщательно, – объясняет Уэбер. – Потом мы нашли Матильду, в которой сочетались внутренняя сила, уязвимость, исключительное чувство юмора и завидная физическая форма. Мало у кого из актрис были все эти качества».

Абрамс был приятно удивлён тем как Олливье справилась с ролью. «Хлоя должна была быть архетипической девушкой из провинции, – говорит продюсер. – Она должна была уметь постоять за себя и близких, которые оказались в оккупированной деревне. Матильда не только крайне убедительна в образе, но и обладает завидным чувством юмора. Она приковывает к себе взгляд, с трудом верится, что это её первый студийный фильм. Мне кажется, её ждёт большое будущее в кинематографе».

 

Успех или провал хоррора во многом зависят от достойного злодея. Абрамс убеждён, что успех фильма ОВЕРЛОРД обусловлен в немалой степени благодаря роли офицера СС Вафнера, которого сыграл Йохан Филип (или просто Пилу) Асбек.

«Пилу сыграл эпического злодея, квинтэссенцию нацистского зла, – объясняет Абрамс. – В его исполнении фашист нагонит страху на зрителей, и вряд ли какой-нибудь другой актёр справился бы с этой задачей».

Эйвери неоднократно беседовал с датским актёром о реальных исторических фигурах времён Второй Мировой войны. «Особое внимание мы уделили нацистскому командующему, который жил в оккупированной деревеньке и был весёлым, жизнерадостным парнем, – говорит режиссёр. – Он любил носить удобные свитеры и обожал шоколадное молоко. Но в мгновение ока он мог превратиться в кровожадное чудовище, прострелить голову собеседника, после чего преспокойно допить своё молоко. Пилу сыграл Вафнера именно таким. Он не выбивает дверь дома Хлои ногой. Напротив, он вежливо стучится и просит позволения войти. Он отличный манипулятор и держит всех окружающих в постоянном напряжении».

Асбек снимался в популярном сериале «Правительство», после чего получил роли в нескольких громких американских проектах, включая фильм ПРИЗРАК В ДОСПЕХАХ и сериал «Игра престолов». Актёр признаётся, что с радостью ухватился за предложение сыграть антагониста в фильме ОВЕРЛОРД. «Вообще, играть героев скучно, – считает Асбек. – Герои должны подавать пример, быть честными и прямолинейными. Когда же тебе достаётся амплуа злодея – вот где можно всласть похулиганить! Можно переигрывать, сколько душе угодно, и уже только за это можно любить эту профессию. Кроме того, мне было очень приятно поработать с Джулиусом, он очень добрый и скромный человек. Он готов поддержать любую сумасшедшую идею, которую предлагает актёр. Более того, он воодушевляет на творческие поиски».

ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ В ТРЕНИРОВОЧНЫЙ ЛАГЕРЬ

Чтобы подготовить актёров к ролям настоящих солдат, кинематографисты заручились поддержкой сержанта ВМФ в отставке Фредди Джо Фарнсворта, который выступил консультантом по военной подготовке. Он участвовал в операциях «Щит в Пустыне» и «Буря в Пустыне», а также работал инструктором в тренировочном лагере Пендлтон.

«Когда снимают такой фильм как ОВЕРЛОРД, необходимо найти баланс между развлекающей и исторической составляющими, – объясняет Фарнсворт. – С одной стороны, фильм должен быть захватывающим и зрелищным, с другой, необходимо угодить энтузиастам, которые заметят любые нелепости. Со мной связалась координатор трюков Джо МакЛарен и спросила, не соглашусь ли я поработать консультантом на съёмках фильма о Второй Мировой войне, в частности, о высадке десанта. Актёрам нужна была серьёзная подготовка, чтобы они выглядели настоящими солдатами, поэтому я сразу подумал о тренировочном лагере».

Фарнсворт уже работал в подобном амплуа на съёмках сериалов HBO «Братья по оружию» и «Тихий океан». Однако на съёмочной площадке фильма ОВЕРЛОРД он столкнулся несколько с иной ситуацией. «Это была самая маленькая группа, которую я тренировал, – признаётся он. – Обычно фильмы о войне весьма масштабны, но в этом у меня была команда всего из пяти человек».

Бывший морпех работает техническим консультантом и каскадёром уже более двадцати лет. По его словам, малочисленность группы была на руку: получилось уделить каждому актёру большее внимание. «От меня никто не мог спрятаться, – улыбается Фарнсворт. – Каждый постоянно был у меня на виду. Всякий раз, когда кто-то выбивался из строя, я по-армейски исправлял его ошибку. Многим армейские команды были в новинку и не сказать, чтобы особенно приятны».

Помимо изнурительных тренировок, Фарнсворт постарался донести до своих подопечных, с каким психологическим давлением сталкиваются солдаты в реальном бою. Пытаясь подготовить актёров к любой неожиданности, морпех не гнушался никакими средствами. Скажем, он мог неожиданно выпрыгнуть на ничего не подозревающего караульного, который задремал в ночном дозоре. «Стресс является самым трудным испытанием в боевых условиях, так что я заставил моих курсантов понервничать, – усмехается Фарнсворт. – К началу съёмок все их эмоции были настоящими, неподдельными. Они знали, каково пережить такое в реальных условиях. Всё читалось у них на лицах».

Эйвери считает, что создание столь реалистичной атмосферы пошло фильму только на пользу. «На время тренировок в нашем лагере мы лишили актёров доступа к телефонам, телевизору и прочим благам цивилизации, – рассказывает режиссёр. – Зато ребята сплотились и всецело посвятили себя тренировкам. Каждый из них переживал ту же боль и те же тяготы, что и остальные. К финалу тренировочного периода каждый из них признался, что получил бесценный опыт, изменивший их жизни».

Адепо убеждён, что тренировки сделали из незнакомцев полноценное воинское подразделение: «Фильм ОВЕРЛОРД отчасти рассказывает о боевом братстве, поэтому тренировочный лагерь был, разумеется, всем нам необходим. Во всяком случае, мне – точно. Никто из нас не знал, чего ожидать, для всех нас это было в новинку. Сержант Фарнсворт очень красочно описал, с чем придётся столкнуться нашим героям. Если честно, то он даже сгустил краски. Мне кажется, многие из нас были в ужасе. Если продюсеры стремились создать для нас стрессовую ситуацию, им удалось. Но для фильма это было очень важно, и мы все это понимали».

Доминик Эпплуайт, сыгравший роль неопытного рядового Джейкоба Розенфельда, считает, что тренировочный лагерь был не только сложным, но и очень полезными как для него самого, так и для его коллег. «Нас запихивали в автобус и отвозили в Бэкингемшир, за несколько километров от того места, где проходили съёмки, – вспоминает актёр. – Ни один из нас понятия не имел, где мы находимся».

Поначалу актёры не догадывались, что находятся под неусыпным надзором инструктора. «Мы все его называли «товарищ сержант» и никак иначе, и я места себе не мог найти, потому что мне казалось, что он меня выбрал крайним, – вспоминает Эпплуайт. – Учитывайте, что я практически сразу согласился на роль. До этого я снимался в одной короткометражке и почти ничего не знал о кино. Поначалу я пытался играть крутого, но он довольно быстро и резко меня осадил. Он кричал: «Я слежу за тобой, Эпплуайт! Я вижу, что ты дрожишь, как овечий хвост! Я сделаю из тебя самого крутого морпеха, которого видели на экране!»

Столь пристальное внимание к мелочам оценил и Сэм Дормер, главный оружейник фильма ОВЕРЛОРД. «Доминик нас всех поразил, – вспоминает Дормер об актёре. – Он был неопытным новичком, но мы не успели опомниться, как он стрелял, как заправский коммандос, укрывался за препятствиями, менял магазин и снова стрелял. Забавно то, что изначально он казался мне самым нервным из актёрского состава. В финале он был самым опытным из них».

НАЧАЛО ЭКШЕНА

Занятия в тренировочном лагере окупились сторицей в сцене, когда герои собираются десантировать в начале фильма из военного транспортника С-47. Зрелищные спецэффекты и безупречная работа команды каскадёров с первых кадров дают зрителю понять, что создатели фильма подошли к работе серьёзно.

«Сценарий менялся насколько раз, но одна часть всегда оставалась неизменной, – говорит Коэн. – Сцена в самолёте, которая знакомит зрителей со всеми персонажами до десантирования, была краеугольным камнем в оригинальном сценарии Билли Рэя и не корректировалась. Захватывающая сцена помогает зрителю настроиться на восприятие всего фильма».

Джон Магаро сыграл роль самоуверенного болтуна Тиббета, благодаря которому в ОВЕРЛОРДЕ появилось немало комичных моментов. Он заявляет, что качеством актёрской игры в сцене десантирования он и его коллеги во многом обязаны тренировочному лагерю Фарнсворта: «Лагерь подготовил нас к сцене высадки. Декораторы создали фюзеляж самолёта в натуральную величину, из которой мы прыгали. Сниматься в такой тесноте очень неудобно, но благодаря нашим тренировкам мы все стиснули зубы и отработали сцену вместе, как одна команда».

Чтобы сделать сцену ещё более реалистичной, Эйвери установил декоративный фюзеляж самолёта на подвижную платформу. «Мы выстроили интерьер и часть экстерьера транспортника С-47 и закрепили декорацию на гидравлической платформе, которая могла трястись и раскачиваться из стороны в сторону по нашему желанию, – рассказывает режиссёр. – Так актёрам было проще прочувствовать, в каких условиях десантировались их герои».

Адепо говорит, что благодаря трюкам, эффектам и исключительной работе оператора, эта сцена стала для актёров незабываемой: «Декорации С-47 были феноменальными! Мы почувствовали себя внутри настоящего самолёта. На нас было тяжёлое снаряжение и парашюты, пожалуй, это была самая трудоёмкая сцена, зато мы всецело ощутили состояние наших персонажей. На экране сцена выглядит потрясающе».

Абрамс был впечатлён сценой десантирования не меньше остальных. «Я всегда мечтал снять такую сцену, которая моментально берёт зрителя в тиски и наглядно демонстрирует, через что прошли те солдаты. Сцена получилась невероятно захватывающей, особенно в тот момент, когда самолёт начинает пикировать и того и гляди разобьётся».

ЦВЕТ ВОЙНЫ

Визуализировать то, каким Эйвери представлял себе фильм, продюсеры предложили двум операторам. Фабиан Вагнер участвовал в подготовке к съёмкам и снимал первую часть фильма, но, к сожалению, через четыре недели после начала работы был вынужден покинуть съёмочную площадку по семейным обстоятельствам. Его место занял Лори Роуз.

Современные фильмы о войне принято снимать в приглушённой гамме, однако Эйвери и Вагнер решили, что ОВЕРЛОРД и в этом будет нарушать каноны жанра. «Мы не хотели, чтобы наш фильм был таким же тусклым, как многие военые картины, – объясняет режиссёр. – Напротив, в ОВЕРЛОРДЕ будет буйство красок».

Вагнер утверждает, что Эйвери с самого начала хотел видеть красочную картинку на экране. «Эта тема была затронута одной из первых в наших беседах с Джулиусом, – уточняет оператор. – В сценарии идеально описывался красочный военный эпик».

Кроме того, кинематографисты решили не идти на поводу у технического прогресса. «Мы использовали старые анаморфические объективы, поскольку не хотели, чтобы картинка получилась слишком чёткой, – объясняет свой выбор Эйвери. – Нам нужно было более мягкое изображение, словно фильм снимался в то время, когда происходят события сюжета».

Учитывая множество спецэффектов, режиссёру был нужен оператор с соответствующим опытом, и Вагнер отлично подошёл на эту роль. Оператор оттачивал своё мастерство на съёмках сериала «Игра престолов», а также фильмов ЛИГА СПРАВЕДЛИВОСТИ и ВИКТОР ФРАНКЕНШТЕЙН. «Это была непростая работа, но мне понравилось, – говорит Вагнер. – Мне нравятся реальные эффекты, поскольку они помогают и актёрам, и специалистам по визуальным эффектам во время монтажа».

Говоря о сцене десантирования, которая стала его любимой в фильме, оператор отмечает, что на протяжении нескольких недель они с Эйвери планировали сложные съёмки. «Мы хотели, чтобы эта сцена была по-настоящему зрелищной и захватывающей, – объясняет Вагнер. – Каждый раз, возвращаясь к обсуждению десантирования, мы придумывали что-то новое и интересное. Сцена стала самой сложной в фильме и технически, и творчески».

Эйвери предлагал различные кинематографические референсы, на которые операторская группа могла ориентироваться в работе. «Джулиус предложил для примера АПОКАЛИПСИС СЕГОДНЯ, один из лучших фильмов о войне в истории кинематографа, – вспоминает Роуз. – Кроме того, он передал мне альбом художника-постановщика, в котором Джон Хенсон набросал все ключевые сцены в фильме».

С переходом от экшена к хоррору в середине фильма потребовалось изменить и стиль съёмки. «Декорации второй части картины, в особенности подземная лаборатория, были освещены искусственными источниками света и разительно отличались от приглушённой пасторали французской деревушки в первой части», – объясняет Роуз.

Роуз – не новичок в жанре фильмов ужасов. Он снимал британский ужастик Бена Уитли СПИСОК СМЕРТНИКОВ и многие другие картины в том же жанре. Полученные навыки он сумел продемонстрировать на съёмочной площадке фильма ОВЕРЛОРД. «Я очень рад, что мне довелось поработать на съёмках этой картины, – признаётся оператор. – Я познакомился с удивительно талантливой группой, а поддержка продюсеров студии Bad Robot была поистине неоценимой. Нас всех воодушевляла необычная история, которую мы готовились рассказать зрителям!»

УБИЙСТВЕННЫЕ КОСТЮМЫ

Учитывая время и место событий фильма, актёров нужно было одеть в соответствующую форму. Костюмами занималась трижды номинированная на «Оскар»® Анна Б. Шеппард, которая разрабатывала гардеробы для актёров сериала «Братья по оружию», а также фильмов СПИСОК ШИНДЛЕРА и БЕССЛАВНЫЕ УБЛЮДКИ.

«Анна – одна из лучших дизайнеров костюмов, работающих на съёмках исторических фильмов, – считает Эйвери. – Нам было очень важно, чтобы все костюмы выглядели реалистично, поэтому Анна была просто незаменима, особенно когда дело касалось различных деталей и аксессуаров. Она отлично справилась с поставленной перед ней нелёгкой задачей».

Помимо военной формы, Шеппард создавала костюмы для французских жителей. Каждый элемент одежды был пошит вручную и был неотличим от одежды той эпохи. «Мы создали несколько комплектов костюмов для Хлои, – вспоминает дизайнер, – одни оставили нетронутыми, другие искусственно износили и смяли, поскольку героине в фильме приходится несладко. Очень непросто работать над костюмом, который персонаж носит на протяжении всего фильма. Одежда должна выдержать многодневный съёмочный период и даже в финале привлекать внимание. Для этого мы использовали маленькую «слоёную» хитрость, предлагая актрисе надеть кожаную куртку поверх свитера. Для нас не было несущественных деталей – мы даже связали для неё шерстяные носки».

Главный злодей в фильме ОВЕРЛОРД, как выяснилось, стал самым разодетым. «Вафнер очень опрятно одет, его внешность никак не сочетается с его характером, – объясняет Шеппард. – Он кажется очень учтивым и обходительным, при этом в его груди бьётся сердце кровожадного убийцы. Можно сказать, что его костюм – очень качественная маскировка».

Шеппард одела Пилу Асбека, сыгравшего роль Вафнера, в кожаный плащ, обула в пару сшитых на заказ сапог и увенчала образ фуражкой. «Вообще, немецкая униформа отличалась особым качеством и стилем, – отмечает дизайнер. – В фильме немецкая форма смотрится более элегантно, чем форма американских десантников».

КОРПОРАЦИЯ МОНСТРОВ

За минувшее десятилетие студия Bad Robot представила на зрительский суд многих монстров. Это и разбушевавшееся чудовище из МОНСТРО, и смертоносный пришелец из СУПЕР 8, и целая армия мутантов из сериала «Грань». Однако, сколь кошмарными ни кажутся эти порождения зла, они вряд ли могут сравниться с монстрами фильма ОВЕРЛОРД.

«У нас были очень жаркие дебаты на тему того, как должны выглядеть монстры в нашем фильме, – говорит Абрамс. – Одним из моих любимых стало чудовище, которое преследует наших героев в подземелье. Необычный дизайн сочетался с феноменальной актёрской игрой. Эта тварь нагонит страху на зрителей».

Монстр создавался при помощи практических эффектов, и это, по мнению Абрамса, только добавило напряжения. «Это не те существа, которых мы делали в последних фильмах при помощи компьютерных эффектов, – говорит продюсер. – Он абсолютно реален. Отчасти поэтому фильм ОВЕРЛОРД будет таким страшным. В нашем случае монстры создавались феноменально слаженной работой мастеров по пластическому гриму, актёров и специалистов по компьютерным спецэффектам».

Дизайнер пластического грима Тристан Верслуис постоянно консультировался с Эйвери, пытаясь как можно более точно визуализировать образы, нарисованные воображением режиссёра. «На протяжении нескольких недель мы обсуждали, какими должны получиться монстры в нашем фильме, и отбраковали массу различных дизайнов, – утверждает Верслуис. – Мы сошлись во мнении, что у монстров должна быть прозрачная кожа, через которую должны быть видны мускулы. Немало времени у нас ушло на то, чтобы продумать как будут ломаться и деформироваться кости. Мы черпали вдохновение во всех мыслимых источниках, включая реальные истории болезней людей и животных, получивших травмы различной степени тяжести».

Об одном источнике вдохновения, найденном Эйвери, стоит упомянуть особо. «В сценарии был описан персонаж, который гнил изнутри, поэтому его кожа почернела и пузырилась, – вспоминает Верслуис. – Однажды Джулиус принёс с собой толстый сук, на которой росла чага. Паразит был матово-чёрным и весь покрыт пузырями. Джулиус вручил мне деревяшку со словами: «Наша гнилушка должна выглядеть вот так!» Работая над кожей существа, мы ориентировались на этот гриб. Кроме того, мы провели несколько экспериментов, чтобы понять, как свет отражается от поверхности».

В другой сцене пуля попадает Вафнеру в голову, над этой сценой специалисты по пластичному гриму работали с мастерами по компьютерным эффектам. «Мы сделали несколько набросков, прикидывая как могла бы выглядеть голова без половины лица, – вспоминает Эйвери. – Картинки получились весьма устрашающие. В тот момент я понял, насколько существенно мы раздвигаем границы жанра фильмом ОВЕРЛОРД».

Главная сложность заключалась в том, чтобы нанесённый грим не мешал актёрской игре Асбека. «Мы не хотели потерять актёра под слоями грима, – объясняет Верслуис. – Он должен был быть страшным, но не превращаться в бесстрастного монстра. Поэтому мы решили пожертвовать элементом фантастики и ограничиться кровавой реалистичностью».

Финальным штрихом к портрету раненого Вафнера стали бутафорские челюсти. Пуля разрывает персонажу рот и деформирует челюсть, что, впрочем, не влияет на его дикцию. «У этого эффекта было три разных этапа, поскольку рана со временем становилась всё более и более страшной, – говорит Верслуис. – На нанесение грима финальной стадии уходило четыре часа. К счастью нашему актёру это даже нравилось».

Адепо никогда прежде не работал на съёмочной площадке с монстрами. «Видеть этих чудовищ вживую – совсем не то же самое, что видеть их на экране, – говорит актёр. – Все, о чём любой художник может только мечтать, появляется буквально у тебя на глазах. Монстры по-настоящему страшны! Но это не страх ради страха, это важно для сюжета, что зрители непременно оценят».

 

МУЗЫКАЛЬНЫЕ СЮРПРИЗЫ

Австралийский композитор Джед Курзель, написавший саундтрек для фильма Эйвери МОЛОДАЯ КРОВЬ, вновь встретился с режиссёром, чтобы написать музыку к фильму ОВЕРЛОРД. Как и прежде, Курзель подключился к работе, когда черновой вариант монтажа был уже готов. «Джулиус приглашает меня, когда ему кажется, что фильм обретает конкретные очертания, – объясняет композитор. – Мы просматриваем фильм вместе и обмениваемся идеями о возможном музыкальном сопровождении. В случае с ОВЕРЛОРДОМ Джулиус очень чётко описал мне, какие треки хочет услышать в тот или иной момент, и во многом наше видение совпало».

В первую очередь творческий дуэт обсудил то, как музыка должна подчеркнуть неожиданное для зрителей смешение жанров. «Джулиус хотел, чтобы музыка подчёркивала, что в сюжете что-то не так, – продолжает композитор, – поэтому за основу я взял популярные военные темы, но разбавил музыку определённым тревожным элементом. Осталось только определить наилучший момент, чтобы дать зрителям понять, что они уже не на проторенной тропе».

Курзель решил сочетать классическое оркестровое исполнение со звуками синтезаторов и электрогитар. «Мне хотелось подчеркнуть, что гармонию звучания классических инструментов разрывают какие-то чудовищные звуки не от мира сего, – объясняет своей выбор Курзель. – Звуки синтезаторов можно сравнить с какой-то убийственной сывороткой, которую вводят в кровь».

Помимо музыки к захватывающим динамичным сценам в первой половине фильма Курзель написал и леденящие кровь треки, сопровождающие саспенс второй половины. «Говоря музыкальным языком, тревожное чувство нетрудно вызвать, если саундтрек теряется в общем звуковом оформлении фильма, – объясняет композитор. – Зрителей крайне нервирует, если они не могут точно определить, где заканчивается музыкальная тема, и начинаются звуковые эффекты. Другой не менее эффективный способ заключается в том, чтобы использовать электронные элементы и произвольно менять тональности инструментов».

ВЫПУСКАЙТЕ ЗВЕРЯ

В преддверии выхода фильма ОВЕРЛОРД в широкий прокат Абрамс признаётся, что ему не терпится насладиться реакцией нового поколения зрителей. «Нашу аудиторию ждёт увлекательное, страшное, странное, безумное, таинственное и забавное зрелище, – говорит он. – Я не сомневался в том, что в правильных руках из этого сценария получится особенный фильм, и Джулиус Эйвери доказал, что я не ошибся».

Коэн соглашается с коллегой: «Вы будете искренне переживать за персонажей, за их спасение. Вы будете ёрзать на краешке кресла. Это один из тех фильмов, которые уносят вас в совершенно невероятный мир».

Несмотря на ужасающие события фильма, Смит убеждён, что зрители успеют всласть насмеяться. «Помимо экшена и ужасов в фильме ОВЕРЛОРД нашлось место юмору, – утверждает сценарист. – Мы переплели комические ситуации со страшными, тем самым немного разрядили напряжение, чтобы зрители могли перевести дух».

Тех зрителей, которым безумства, монстры и невероятные научные эксперименты фильма ОВЕРЛОРД покажутся излишне натуралистичными, Эйвери спешит успокоить: «Прошу все же досмотреть картину до конца. Гарантирую, из кинотеатра вы выйдете с широчайшей улыбкой».


Смотреть трейлер фильма «Оверлорд» на русском онлайн


Отзывы зрителей о фильме (0)

Обсуждение
Ваш комментарий:

Новое кино онлайн | Ovideo.Ru

  • Постер фильма «Стартап.ком»

    Стартап.ком

    О друзьях детства — Калейле Исазе Тузмане и Томе Германе и о создании ими знаменитого сайта GovWorks.com, позволившего рядовым гражданам напрямую общаться с местными властями. Всего за год молодые предприниматели…...
    07.03.2016
  • Постер фильма «Звероферма»

    Звероферма

    Мультфильм является экранизацией повести Джорджа Оруэлла "Скотный двор" Когда-то мистер Джонс владел процветающей и доходной фермой, но сейчас его дела шли из рук вон плохо. Из-за невозможности решить свои проблемы…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Пешаварский вальс»

    Пешаварский вальс

    Английский журналист и его друг - французский врач - едут в лагерь, где находятся пленные русские "афганцы", чтобы взять у них интервью. Неожиданно пленные восстают и захватывают лагерь. Трагизм ситуации…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Книга джунглей (1994)»

    Книга джунглей (1994)

    Выросший в джунглях среди диких животных Маугли влюбляется в Кэтлин, дочку полковника Джефри Брайдона, с которой он был знаком еще до того, как потерялся в джунглях. Но подлый жених Кэтлин,…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Приходи как есть»

    Приходи как есть

    История трех молодых людей, обожающих красивую жизнь, но ни разу не спавших с женщиной, потому что один из них слеп, второй передвигается на коляске, а третий и вовсе парализован. В…...
    03.03.2016

Новые рецензии кино

СВЕЖИЕ ОБЗОРЫ

ТОП 100 фильмов по жанрам

Самые интересные разделы кино на Ovideo.Ru

Кинофестивали