Детально о кинофильме «Меняющие реальность»

Информация о фильме

Вправе ли мы распоряжаться своей жизнью, или решения за нас принимает кто-то другой? Являемся ли мы хозяевами нашей судьбы, или невидимые силы управляют нами?

Исполнителями главных ролей в картине «Меняющие реальность» стали обладатель премии «Оскар» Мэтт Дэймон и Эмили Блант. Герой Дэймона заглянул в предначертанное ему будущее и решил, что хочет другой участи. Чтобы осуществить свою мечту, он должен остаться с любимой женщиной (Эмили Блант) и бросить вызов таинственным агентам Судьбы, контролирующим их жизни.

Накануне получения места в американском сенате обаятельный политик Дэвид Норрис встречает прекрасную балерину Элис Селла. Она не похожа ни на одну из женщин, которых он когда-либо знал. Но как только герой понимает, что влюблен в нее, неизвестные силы словно пытаются их разлучить.

Дэвид узнает, что загадочные агенты Судьбы, работающие в Бюро корректировки, сделают все возможное, чтобы Дэвид и Элис никогда не были вместе. Ему придется выбирать: отпустить возлюбленную и принять предначертанный путь или бросить вызов Судьбе и обрести любовь.

О СЪЕМКАХ ФИЛЬМА

Курс корректировки: Подготовка начинается

Джордж Нолфи занимался очередным сценарием, когда позвонил его давний друг, продюсер Майкл Хэкетт, и предложил экранизировать небольшой рассказ Филипа К. Дика «Adjustment Team». Хэкетт много работал с творческим наследием Дика и хотел приобрести право на разработку этого проекта. Продюсер рассказал Нолфи, как Судьба в лице таинственных агентов пытается разлучить человека с любимой женщиной. Нолфи был заинтригован. «Джордж сразу заинтересовался идеей, — говорит Хэкетт. — В тот же день он предложил мне встретиться и все обсудить».

Рассказ Дика показался Нолфи мрачным и пророческим, но мысль о том, что судьба — это группа людей, находящихся среди нас, поразила его. С этой идеей переплеталась история любви. Он решил, что эта оригинальная тема затрагивает важные жизненные вопросы и сможет взволновать зрителей.

Нолфи встречался с Дэймоном на съемках картины «Двенадцать друзей Оушена». Задумав экранизировать «Меняющих реальность», они с Хэкеттом не видели в главной роли никого, кроме Дэймона. Исходя из этого, и был написан сценарий. Режиссер говорит: «Мэтт прекрасно справился с ролью, он был очень убедительным в истории любви».

Рассказ о человеке, который сталкивается с мощным и невидимым миром, существующим за границами его собственного, заинтересовал Дэймона. Актер сказал создателям ленты, что если будущий проект так же хорош, то он готов в нем участвовать. «С Джорджем мы дружим и работаем вместе долгое время, — рассказывает Дэймон. — Он принес мне сценарий в надежде, что я соглашусь. Ему хотелось его поставить. Я очень верил в него и знал, что у него все получится».

Нолфи доработал идею, прежде чем обсуждать ее с Дэймоном. В это время актер снимался в «Ультиматуме Борна», где Нолфи был одним из авторов сценария. «Я постарался довести до Мэтта главную мысль, — говорит Нолфи, — но он согласился не сразу». Обсуждая материал, коллеги вели философские разговоры и спорили. Так возникали новые идеи, которые Нолфи использовал в сценарии.

Режиссеру удалось развить замысел Дика и сделать его привлекательным для современного зрителя, и это произвело на Дэймона большое впечатление. Актер говорит: «Джордж своеобразен во всем — от взгляда на идею до выбора исполнителей, которых он хотел увидеть на экране. Он точно знал, что ему нужно от этого фильма».

Дэймон и Нолфи и раньше сотрудничали с продюсером Крисом Муром. Они знали, что он будет прекрасным помощником в работе над фильмом. Продюсер рассказывает: «Меня поразил взгляд Джорджа на то, как мы управляем своей жизнью. Мне также понравилось, что в сценарии соединилось несколько жанров. Здесь есть элементы триллера, приключения и чудесная история любви. Герой переживает кризис личности и пытается понять, во что ему верить и кем быть. Это захватывающий «экшн» о том, как убежать от судьбы».

Завершает список продюсеров известный кинематографист из Нью-Йорка Билл Карраро, чей опыт в разработке и практическом осуществлении проектов просто бесценен. Продюсер, чье знакомство с Нолфи состоялось на съемках фильма «Охранник», работал с режиссером более года. С его помощью были спланированы съемки многочисленных эпизодов на Манхэттене, в декорациях и на натуре.

Имея большой опыт работы с визуальными эффектами, Карраро понимал, что они должны быть незаметны на экране. Он говорит: «Мы перемещали агентов Бюро корректировки из одной обстановки в другую каждый раз, как только они открывали дверь. Так что вы побываете в разных местах». Финансирование проекта взяла на себя студия Media Rights Capital, съемочная группа была готова к работе, и фильм запустили в производство.

Герой рассказа Дика был страховым агентом. Нолфи знал точно, что главный персонаж его фильма будет политиком. Дэвид Норрис — обаятельный, известный конгрессмен-демократ с шумных улиц Бруклина.

Продюсер Хэкетт считает это логичным: «Политик принимает важные для людей решения. Продолжая свою карьеру, он сможет под влиянием соответствующих обстоятельств делать великие вещи для миллионов людей. На другой чаше весов — его личное счастье, и это, по-человечески, для него очень важно».

Продюсер Мур работал с Дэймоном в картине «Умница Уилл Хантинг», получившей премию «Оскар». Он говорит: «Дэвид Норрис и Мэтт Дэймон… Их трудно разделить. Возможно, потому что Джордж писал сценарий специально для Мэтта. Он один из немногих актеров, которые абсолютно вживаются в образ».

В начале истории конгрессмен Дэвид Норрис гордится своим преимуществом на выборах во время сенаторской кампании. Нолфи объясняет: «Он — самый молодой конгрессмен, когда-либо выбиравшийся в Палату представителей. У него прекрасная репутация, он — выдающаяся личность».

Дэвид держится открыто и доброжелательно, что делает его любимцем общественности, но он всего лишь человек. «Порой он поступает во вред себе, — рассказывает Дэймон. — Иногда он слишком откровенен и не всегда остается политиком». Его излишняя честность создала неприятную ситуацию, которая стоила ему места в Сенате США.

«Его молодость хлещет через край, поэтому он совершает ошибки, — говорит Хэкетт. — Если заглянуть глубже, исследуя характер Дэвида, можно сказать, что он подсознательно хочет разрушить дорогу, по которой идет, чтобы найти себя настоящего». Оплошность Дэвида, о которой растрезвонили журналисты в разгар избирательной кампании, помешала ему во время голосования.

Для Дэймона это один из первых проектов, где он играет романтического героя, хотя в фильмах о Борне и Оушене есть яркие женские роли второго плана. Его Дэвид безумно влюблен. По сценарию, для своей возлюбленной он готов свернуть горы.

Накануне выборов, перед тем как выступить с речью в отеле The Waldorf Astoria, Дэвид выбрал момент и зашел в туалет, чтобы собраться с мыслями. Нолфи объясняет: «Он очень расстроен, что проиграл на выборах. Он переживает не только за себя: ему кажется, что он подвел всех, кто был рядом с ним».

В туалете Дэвид неожиданно встречает прекрасную танцовщицу Элис Селла, которая прячется от охраны отеля после того, как расстроила свадьбу. Она кажется ему очаровательной. Элис же узнает в нем известного политика, который почти проиграл на выборах. Его сразу и непреодолимо влечет к ней, он начинает влюбляться. Бюро корректировки не могло этого предусмотреть. Следующие несколько лет Дэвид будет преследовать ускользающую Элис и пытаться перехитрить агентов Судьбы. Это может дорого стоить им обоим.

Кто же управляет нами с позиции непостижимой, невидимой силы? Кто они, ее агенты, которые одновременно везде и нигде? «Существует бюрократическая система, которая позволяет им распоряжаться нашими жизнями. Они незаметно корректируют наши поступки, подталкивают, бьют, перемещают, поддерживают, убирают и обманывают нас для того, чтобы мы следовали тем направлением, которое они для нас выбрали, — подводит итог Хэкетт. — Бюро располагает шифром всех толкований, которыми люди объясняют действие этой силы. Она извне определяет твой выбор. Неслучайно Бюро корректировки в чистом виде является отражением ряда великих мировых систем вероисповедания, религиозных или других».

Нолфи рассказывает об идее организации: «Бюро является выражением высшей власти, поэтому не похоже на государственное учреждение, которое не позволяет вам делать что-то определенное. Его сила превосходит земные возможности разведывательного управления. Нам выбирают направление, которое, предположительно, нам подходит, и мы живем соответственно главной схеме или главному плану. Что касается ее сотрудников, они просто работают в Бюро. Они могли бы с таким же успехом работать в налоговой службе. Они лишь выполняют свои обязанности».

Соблазненные Судьбой: Подбор актеров

Выбор актрисы на роль Элис не был столь очевидным, как это сучилось с главной мужской ролью. Нолфи хотел, чтобы она была танцовщицей в противовес организованному миру политики, в котором вращается Дэвид. «По многим причинам танцовщица живет иначе. Ее жизнь менее просчитана, — говорит сценарист и режиссер. — Согласитесь, что танец является выражением свободы. Хотя о какой свободе можно говорить, если вы танцуете в балете, и вам приходится соблюдать расписание? Вот в чем заключается сложность этого образа».

Элис — балерина мирового уровня. По сценарию, она должна быть настоящим профессионалом. «Мне хотелось, чтобы эту роль сыграла опытная танцовщица или актриса, которая долго занималась балетом», — рассказывает Нолфи. Режиссеру требовалась исполнительница с должным уровнем подготовки, которая нашла бы взаимопонимание с Дэймоном. Это оказалось не так просто, как представлялось сначала.

Создатели ленты посмотрели сотни танцовщиц со всего мира, Нолфи присутствовал на многих пробах. «Мы записали на пленку восемьсот или девятьсот женщин, и нашли несколько подходящих профессиональных танцовщиц, — вспоминает он. — Затем я смотрел эти же сцены в исполнении опытных актрис».

Читая сценарий, Эмили Блант понимала, что образ Элис должен быть очень органичным. «Я позвонила своему агенту и сказала, что это сложная роль, и играть ее должна только актриса, — говорит Блант. — Если любовь героев получится неубедительной, то не будет и фильма. Я нахально сказала это Джорджу, и он со мной согласился».

«На встрече Эмили совершенно расстроила мои планы относительно выбора исполнительницы, — признается Нолфи. — Она пришла на пробы и читала сценарий вместе с Мэттом. Мы сняли целый отрывок». Получив роль, Блант посвятила несколько месяцев напряженным занятиям танцами, чтобы основательно подготовиться к работе над образом. Она понимала, что играть Элис Селла будет нелегко.

Кроме хорошей физической формы, которой Блант добилась в результате упорных занятий, образу Элис требовалась романтика. «Я благодарила бога за эту роль. Моя героиня эмоциональна, это сильная и глубокая личность. Она умеет владеть собой и, в то же время, очень уязвима, — говорит Блант. — Здесь было, что играть. В сценарии замечательные диалоги. Отношения героев и то, что они полюбили друг друга, кажется естественным».

«Впервые Дэвид и Элис встретились в необычных условиях. Романтическая сцена разворачивается на фоне раковин и унитазов, — смеется актриса. — Мы не знаем, кому и когда вдруг понравимся. Невозможно предсказать ситуацию или обстановку, в которой мы привлечем другого человека».

Дэвид сообщает Элис, что он только что проиграл выборы, и она вдруг говорит ему удивительные слова поддержки. «Дэвид собирается произнести признательную речь, но чувствует себя так, словно все рухнуло, — рассказывает Блант. — Моя героиня подбадривает его, и это придает ему силы. Ей нравится его откровенность, потому что она тоже искренний человек».

Дэймон говорит о встрече главных героев: «Дэвид совершенно влюбился в нее после пяти минут разговора. Она советует ему оставаться собой. Он так и поступает. В результате его речь имеет оглушительный успех, и он сразу становится абсолютным фаворитом на должность следующего сенатора от Нью-Йорка».

Элис и Дэвид не знали, что их встреча в тот вечер была не случайной. Ее спланировали и организовали агенты Бюро корректировки как хитрый и продуманный ход. По их замыслу, молодые люди должны встретиться лишь однажды. Продюсер Мур объясняет: «У Судьбы есть в мире свои агенты. Судьба — это главная сила. Бюро руководствуется идеей, что жизнь людей нуждается в небольшой корректировке, чтобы они не разрушили и не уничтожили себя».

У каждого человека в Бюро корректировки есть свой инспектор. Инспектора Дэвида зовут Гарри. Он занимался Дэвидом с момента его рождения, чтобы помочь ему реализовать свои возможности. Появление Элис в жизни Дэвида требовалось лишь для того, чтобы в определенный момент поднять его на новую высоту. После этого они не должны были встретиться вновь. Когда же Гарри случайно пропускает решающую корректировку для Дэвида, события выходят из-под контроля, а Дэвид начинает бороться с собственной Судьбой.

Увидев актера Энтони Маки в фильме «Повелитель бури», где он играл с Джереми Реннером, Нолфи предложил ему роль ангела-хранителя Дэвида. Мур рассказывает: «Энтони — настоящая находка. Мы очень волновались, подыскивая исполнителя роли Гарри. Джордж пошел в кино, чтобы посмотреть «Повелителя бури». В тот вечер я получил от него сообщение из кинотеатра: «Мы должны пригласить Энтони».

Маки тоже чувствовал нечто подобное. «Мой агент прислал мне сценарий и сказал: «У меня есть кое-что для тебя. Ты не поверишь», — вспоминает актер. — Я был поражен тем, как глубоко и четко были выписаны характеры. Я сказал, что готов лететь в Лос-Анджелес, чтобы встретиться с Джорджем. Во что бы то ни стало, я должен сыграть эту роль». О своем персонаже он говорит: «Гарри — высококлассный профессионал, но у него есть совесть. Я был рад возможности сыграть такую роль».

Джон Слэттери играет Ричардсона, супервайзера Гарри в Бюро корректировки. Он пытается восстановить порядок, который нарушил Дэвид по вине Гарри. «Ричардсон долго занимался этим делом, и пришел его звездный час, — объясняет Слэттери. — Человек в его положении хочется самоутвердиться, а затем двигаться дальше. Но дела у Ричардсона начинают идти скверно».

Слэттери, хорошо известный зрителям как Роджер Стерлинг из сериала АМС «Безумцы», был утвержден на роль после того, как случайно встретился с Нолфи в Лос-Анджелесе. Нолфи знал Слэттери через общего друга и попросил его, в качестве одолжения, прийти и прочитать несколько сцен из фильма. Через несколько месяцев Нолфи смонтировал получившиеся кадры и показал Слэттери. Актер нашел, что это выглядит просто фантастически. Прочитав сценарий всего лишь раз, он был готов присоединиться к проекту.

Дэвид приезжает в офис и спешит рассказать Чарли Трэйнеру, что они с Элис снова вместе. Чарли участвовал в избирательной кампании Дэвида, а сейчас является его партнером по бизнесу. В офисе Дэвид сталкивается с агентами Бюро, которые в данный момент «корректируют» воспоминания Чарли. Главный герой становится одним из немногих, кто видел, как действуют эти люди.

Дэймон говорит о ключевом моменте истории: «Бюро корректировки вынуждено похитить меня и перевезти в надежное место. Ричардсон говорит: «Ты видел то, что происходит за кулисами. Ты никогда не предполагал, что увидишь это, но ты увидел. Мы требуем, чтобы ты никогда никому об этом не рассказывал. В противном случае мы будем вынуждены стереть твои воспоминания».

Однажды Ричардсон обнаруживает, что Дэвид не просто задержался, — он снова встретил Элис по пути на работу. Ричардсон предупреждает Дэвида: если он раскроет кому-то секрет или будет продолжать добиваться Элис, он навлечет на себя гнев Бюро. Дэвид пытается возражать и говорит, что влюблен в девушку, но Ричардсон молчит.

Сыграть Чарли, друга детства Дэвида, режиссер предложил Майклу Келли. Его дебютом в кино стала роль в картине «Рассвет мертвецов». «Прочитав сценарий, я позвонил своему агенту и сказал, что хочу сниматься в этом фильме, — рассказывает Келли. — На пробах я просил Джорджа дать мне роль в этой картине, какую — не имело значения». Келли привлекла оригинальность сюжета. «В этом фильме настоящая, прекрасная, романтическая история любви потрясающе переплетается с элементами «экшн» и фантастики».

Чтобы познакомить экранных участников политической кампании с образом мышления настоящего политика, Нолфи, Дэймон и Келли перед началом съемок встретились с бывшим конгрессменом Харольдом Фордом.

Келли вспоминает тот день: «Мы говорили о политике, я высказал свое мнение. Форд дал нам несколько книг и документальных фильмов, среди которых была лента «Военная комната» о Джеймсе Карвилле и кампании Билла Клинтона. Он также посоветовал прочесть «Counselor» Теда Соренсона, который сыграл большую роль в карьере Кеннеди».

По иронии, большая часть работы Чарли состоит в том, чтобы следить за Дэвидом и создавать ему условия для работы. «Быть лучшим другом и политическим советником — нелегкий труд, — считает Келли. — Они близкие люди, а Дэвид опять делает что-то не так, и это нарушает ход кампании».

Завершает список участников основного актерского состава «Меняющих реальность» легендарный Теренс Стэмп. Он играет Томпсона, последнюю надежду агентов, которые стремятся «скорректировать» ситуацию Норриса и заставить его подчиниться. Нолфи говорит: «Томпсон может изменить физическую реальность и нарушить течение жизни других людей, чтобы вернуть Дэвида на предначертанный путь. Это значит, что Дэвид потеряет Элис. Глядя на Теренса Стэмпа, вы понимаете, что его герой — очень важная фигура».

Как и других исполнителей, Стэмпа заинтриговал сюжет: «Большинство актеров обожает хорошие сценарии, — говорит Стэмп. — Достойный сценарий для актера — отличная приманка. Мне нравится, когда фильм снимает автор сценария. Хорошие писатели видят свое произведение. Кто лучше сценариста сможет его поставить и объяснить, что он хочет этим сказать?»

Актер с удовольствием сыграл таинственного агента. «Члены Бюро существовали на протяжении нескольких тысяч лет, — рассказывает актер. — Мне не приходилось играть персонажа, которого окружает ореол вечности».

Съемки в романтическом триллере о власти судьбы не могли не отразиться на собственной жизни их участников. Стэмп признается, что участие в проекте напомнило ему одну трогательную историю. «Вот что рассказала мне в старости моя мать, — говорит он. — Однажды мы говорили с ней о моем отце: о том, как она его встретила, как они познакомились. Она сказала: «Я не должна была его выбрать. Он вообще не тот, о ком я мечтала, но я ничего не могла с собой поделать». Я много об этом думал. Это выбор судьбы, не так ли? Твоя душа против, но ты поступаешь вопреки всему».

Искусство политики: Дэймон в роли Норриса

Популярность Мэтта Дэймона помогла достовернее показать жизнь Дэвида Норриса в фильме «Меняющие реальность». Во время съемок актера пригласили принять участие в конференции «President Clinton’s Global Initiative». Хэкетт рассказывает: «Мы решили, что Мэтт пойдет на встречу в костюме Дэвида Норриса, который вполне мог присутствовать на подобном мероприятии. Окружение Клинтона поддержало нашу идею. Мы снимали Мэтта, когда он общался с президентом Клинтоном и другими высокопоставленными лицами государства». Основная съемочная группа во главе с оператором Джоном Толлом получила необходимое разрешение снимать Дэймона во время мероприятия, а продюсер Мур постарался уговорить других мировых лидеров и политиков тоже предстать перед камерой.

Во время первой недели работы съемочная группа случайно встретилась с представителями президента Обамы в отеле The Waldorf Astoria и получила полезный технический совет. Кинематографисты готовились снимать сцену, где Дэвид произносит речь. Им порекомендовали заменить подиум компании Lucite на более традиционный.

Участие Дэймона в рекламном турне фильма «Информатор!» тоже помогло съемочному процессу. «Информатор!» вышел на экраны как раз к началу съемок «Меняющих реальность», и появление Дэймона в шоу «The Daily Show With Jon Stewart» дало возможность снять еще одну сцену избирательной кампании.

«Люди реагируют на Мэтта Дэймона так же, как и на известного политика, — говорит Хэкетт. — Мы использовали популярность актера в своих целях. На улицах Нью-Йорка люди узнают его и стараются сфотографировать. Мы снимали Дэймона, чтобы показать, как ведут себя люди в присутствии Дэвида Норриса».

Роль требовала также выполнения трюков. С этой частью актерской профессии Дэймон прекрасно справлялся на протяжении всей своей карьеры. Как и неутомимый Джейсон Борн, Дэвид Норрис буквально бежит от Судьбы. «В фильме много коридоров, лестниц, вестибюлей и лифтов», — говорит дизайнер картины Кевин Томпсон. В Манхэттене Дэвид скрывается от преследования агентов и наконец, преодолевая препятствия, проникает в самое сердце Бюро. Он бежит, чтобы спасти свою жизнь.

Дэймон старается сам выполнять все трюки. Он находится в прекрасной физической форме. Но это порой расстраивало его партнершу: «Мэтт прекрасно бегает. Правда, очень быстро, иногда слишком быстро», — смеется Эмили Блант, которой приходилось успевать за ним в сценах погони на высоких каблуках.

Возможно, самым главным отличием фильма от предыдущих работ Дэймона стала тема любви. «Это самая романтическая роль из всех, которые я когда-либо играл, — признается актер, — и совершенно новый опыт».

Искусство танца: Тренировки Блант

С самого начала работы над фильмом Блант не скрывала, что у нее нет специальной танцевальной подготовки. «Я была честной. Я никогда в жизни не занималась танцами, — говорит она. — При встрече с Джорджем я обещала, что буду тренироваться изо всех сил, если он даст мне эту роль».

Актриса сразу решила встретиться с хореографом фильма Бенуа-Свэном Пуффером из балетной труппы Cedar Lake Contemporary Ballet. Эта реальная компания присутствует в сценарии Нолфи.

В 2003 г. Нэнси Лори основала нью-йоркскую танцевальную компанию Cedar Lake Contemporary Ballet, художественным руководителем которой стал Пуффер. В составе труппы 16 исполнителей. Компания придает особое значение инновациям в области балетного искусства и осуществляет постановки новых произведений выдающихся современных хореографов. Стиль исполнения Cedar Lake соединяет в себе спортивные движения с элементами классического балета, рождая современную форму.

Обсуждая с Пуффером участие компании в съемках фильма, Нолфи рассказал ему об образе Элис. Пуффер вспоминает: «Я сказал, что исполнительница обязательно должна быть балериной, иначе роли не получится. Я видел много неудачных фильмов, в которых чувствуется, что танцоров играют непрофессионалы. Через месяц мне сообщили, что актрису нашли: это Эмили Блант. Я сказал: «Она не танцовщица. Что вы собираетесь делать?» Впоследствии, работая с ней, я получал удовольствие. Эмили была полна сил. Я чувствовал, что ей хочется выучить движения и овладеть стилем. Она проделала огромную работу».

Пуффер не собирался превращать Блант в профессиональную балерину. Он считал, что нужно использовать ее актерские возможности. «Я должен был объяснить ей, что иногда в танце умение не главное. Танцуя, ты выражаешь в движении свои чувства, — объясняет хореограф. — Так же, как произносишь диалог или читаешь сценарий».

Пуфферу удалось передать настроение сценария в хореографии номеров, поставленных для Элис. «Мне было интересно работать с Эмили над ее сольным танцем. В это время Элис ищет ответы на волнующие ее вопросы, — говорит он. — Ей предстоит многое пережить. Мы попытались с помощью движений передать ее тревогу». Во время занятий Блант старательно воплощала идеи своего тренера и училась выражать чувства с помощью танца. «Эмили — необыкновенная актриса, — считает Пуффер. — Она сильная и ничего не боится».

Продюсер Карраро не так давно встречался с Блант в Лондоне, на съемках «Человека-волка». Он считал, что ей хватит творческих и физических сил справиться с ролью. Несмотря на это, Блант боялась тренировок. Она понимала, что ей предстоит войти в нужную форму и создать на экране точный образ настоящей танцовщицы. Ей не хотелось разочаровать профессионалов из Cedar Lake, которых она представляла на экране. Благодаря советам Пуффера и занятиям с профессиональным тренером по четыре часа в день, шесть дней в неделю, Блант поменяла образ жизни и приобрела балетную фигуру.

«Занятия были просто нереальными. Травмы случались каждый день. Одно дело — пообещать, что сделаешь все возможное, а другое дело — выполнить свое обещание, — вспоминает Блант разговор с Нолфи. — Сначала тренировки были настоящим адом, а потом стали приносить вдохновение. Это был самый замечательный опыт в моей жизни».

Мур говорит, что Блант утвердили на роль в конце июля 2009 г., а съемки в Нью-Йорке начались в сентябре: у нее оставалось немного времени на тренировки. Конечно же, в фильме у актрисы были дублеры, некоторые сцены снимались под особым углом, отдельные проблемы решались с помощью монтажа. Несмотря на это, по мнению актеров и членов съемочной группы, Блант редко рассчитывала на чью-то помощь, создавая образ своей героини.

Нолфи вспоминает: «В течение двух месяцев Эмили занималась танцами пять или шесть дней в неделю. Программа тренировок была очень насыщенной». Режиссер подчеркивает, что Блант изучала не просто обычную балетную технику: «Это современный танец с элементами балета, который исполняется под современную музыку. Он отличается от традиционного балета. Без специальной длительной подготовки станцевать его невозможно».

Партнер Блант согласен с режиссером. «Я из тех актеров, которым в процессе съемок приходится много тренироваться, — говорит Дэймон. — В этот раз я сидел и наблюдал за Эмили. Она была очень убедительна в своей роли».

Офис для Бюро корректировки: Натурные съемки в Манхэттене

Много событий фильма происходит в Нью-Йорке. К тому же, Дэвид Норрис является нью-йоркским конгрессменом. «Этот город оказался в центре истории по нескольким причинам, — рассказывает Нолфи. — Если есть в Америке место, где сосредоточена власть, то это Нью-Йорк. Только здесь может находиться штаб-квартира Судьбы».

«Кроме кино, я люблю архитектуру и танец, — продолжает режиссер. — По моим представлениям, Бюро корректировки должно располагаться в массивном, высоком здании в Нью-Йорке — так я реализуюсь в архитектуре. Элис же помогла мне заглянуть в мир танца. Оба эти вида искусства представлены в Нью-Йорке».

Чтобы создать внешний облик Бюро корректировки — вечного учреждения, олицетворяющего власть, дизайнеру картины Томпсону и локейшн-менеджеру Робу Страйэму предстояло найти подходящие комнаты, крыши, лестницы и фасады самых красивых зданий Нью-Йорка. Продюсер Карраро говорит: «Роскошь этих реальных декораций очень трудно повторить, поэтому нам приходилось добиваться разрешения на съемку в самых труднодоступных местах города».

«Когда я впервые встретился с Джорджем, у него было всего полдюжины фильмов, но все они четко отражали определенную эпоху в Нью-Йорке, ее атмосферу и графику, — говорит Томпсон. — Прочитав сценарий, я сразу понял, откуда он».

Нолфи особенно вдохновляли знаменитые исторические здания, имеющие отношение к церкви. «Вспомните историю архитектуры: храмы древней Греции, Ватикан или огромные строения, где человек чувствует себя песчинкой, — все они наводили на мысль о сверхъестественной силе, — объясняет Нолфи. — Я очень старался выбрать самые красивые места, чтобы показать, как бы мог выглядеть этот мир, если бы его действительно контролировали».

«Для Бюро корректировки мы задействовали несколько разных мест, — говорит Страйэм. — Мы с Кевином соединяли комнаты и пространства, интерьеры и натуру, которые близки друг другу по архитектурному решению, но находятся в разных концах Нью-Йорка. В фильме все это уместилось в одном офисном здании. Мы старались соблюдать соответствие с эпохой и гармонию с окружающим пейзажем».

Хорошо зная Нью-Йорк, Нолфи уже представлял себе, где он будет снимать свой фильм. Он находил нужные объекты, даже когда шел в город пообедать. Если дом поражал его своей красотой или подходил по стилю к уже найденным зданиям, он рассматривал его как один из вариантов для Бюро корректировки, и о доме собирали нужные сведения.

По какому же принципу подбирались здания? «Большое количество белого и желто-коричневого мрамора в сочетании с темным деревом. Нью-Йорк, 1910-1915 годы, — говорит Нолфи. — Это не совсем арт-деко, ярким представителем которого является небоскреб Chrysler building, и не тяжелые, гигантские колонны в баронском стиле. Мне хотелось ощущения легкости, которое дает арт-деко, в соединении с массивными элементами в стиле бо-арт. Нам удалось сочетать два этих направления».

«Здание Бюро корректировки находится в центре Манхэттена. Чтобы показать его на экране, мы соединили шесть разных замечательных городских архитектурных сооружений, — объясняет Томпсон. — Мы взяли цокольный этаж дома в Madison Square Park и крышу дома в Мидтауне. Мы были в нижних отделениях Нью-Йоркской публичной библиотеки. Мы снимали проходы и лестницы в здании американской таможни. Все эти фрагменты представляли величие и совершенство городской архитектуры определенного периода, и мы связали их в одно целое».

Томпсон рассказывает: «Иногда мы убирали из комнат такие детали как указатели выхода или выключатели. Нам хотелось показать помещение в чистом виде без подобных вещей, которые появились в последние годы».

Съемки проходили по всему городу, поэтому представляли определенную трудность. Страйэм участвовал в работе над фильмами «Через Вселенную», «Переводчица» и «Отважная», которые тоже снимали во множестве мест. Он говорит: «Снимая этот фильм, мы много передвигались по Нью-Йорку. Мы сменили почти 85 мест за 70 дней съемочного расписания и редко куда возвращались. Это была полувоенная операция».

Главные сцены фильма снимались на крыше 30 Rockefeller Center, также известного как Top of the Rock; в Национальной публичной библиотеке; историческом здании американской таможни в нижней части Манхэттена (сейчас здесь расположены Национальный музей американских индейцев и офисы Министерства национальной безопасности); отеле Waldorf Astoria; здании суда 60 Centre Street courthouse; парке Fort Tryon Park и его ресторане New Leaf Restaurant & Bar; по соседству с морским портом South Street Seaport; районе Fulton Ferry Landing в Бруклине; на поле стадиона Yankee Stadium; в помещении балетной труппы Cedar Lake в Челси; парке Madison Square Park и на улицах West Village. Съемки также проходили на Гудзоне, на кораблике, который ходит вдоль западной части Манхэттена.

По словам Хэкетта, съемочная группа получила доступ к некоторым наиболее популярным достопримечательностям Нью-Йорка. Для съемок кульминационного момента, когда Элис и Дэвид оказываются на огромной крыше здания Бюро корректировки, нужно было найти подходящее место. Нолфи и Хэкетт любовались панорамой города вместе со своими семьями на крыше здания 30 Rock, когда вдруг поняли, что это и есть идеальная декорация.

«Сначала мы искали крышу большого размера, — объясняет Хэкетт, — но потом сделали наоборот и выбрали ограниченное пространство. Сцена получилась более драматичной и эффектной. Место съемок подсказало нам решение, которое раньше просто не приходило в голову».

Чтобы показать на экране одно определенное событие, съемки иногда проходили в разных частях города. Команде приходилось уделять большое внимание последовательности действия. «Джордж строго следил за географией событий, — говорит Страйэм. — Даже когда агенты проходили через двери и пересекали город, Нолфи старался не допустить ошибки. Мы не отправлялись в даунтаун, если героев преследовали в верхней части города».

Известному оператору Джону Толлу удалось передать магию Нью-Йорка. «Толл сделал многое для того, чтобы фильм получился на экране, — считает Мур. — Зрителям необходимо, чтобы «экшн» плавно соединялся с любовной линией».

Действие «Меняющих реальность» происходит не только на фоне настоящих достопримечательностей Нью-Йорка, но и в обстановке, которой не существует в реальности. Хотя Нолфи старался сделать изображение на экране как можно более реалистичным и надеялся на отснятый материал, возникла необходимость в визуальных эффектах. Хэкетт говорит: «Краеугольный камень кинопроизводства — что и как снимать. Неважно, используешь ли ты визуальные эффекты или реальную съемку: добиться своей цели можно разными способами».

Чтобы получить невероятные лестницы, коридоры и комнаты в стиле Эшера для главных офисов Бюро корректировки, дизайнер картины Томпсон создавал новые декорации с помощью супервайзера визуальных эффектов Марка Расселла. Раньше Расселл участвовал в другом проекте, основанном на произведении Филипа К. Дика, — «Особое мнение», поэтому они с Нолфи прекрасно понимали друг друга.

Агенты Судьбы проходят в городе через любые двери. Перед командой дизайнеров встала задача осуществить это на практике. «Мы много думали о том, какими должны быть двери. Как соединить эту сторону этой двери с той стороной той двери? — рассказывает Расселл. — Как она должна открываться? Какая из дверей существует в реальности? Как сделать так, чтобы дверь соответствовала тому, что находится за ней?»

«Я доволен, когда изображение получается единым, — продолжает Расселл. — Декорации, созданные нами с помощью визуальных эффектов, выглядят как настоящие. Я горжусь, если моя работа незаметна на экране».

Много раз выбранная натура не позволяла снять эпизод целиком. Например, крыша здания 30 Rock идеально подходила для кульминационной сцены с Дэвидом и Элис, но снимать выход на крышу после погони на лестнице здесь было невозможно.

«Мы построили такую же лестницу, — объясняет Томпсон, — и окружили большим зеленым экраном, потом перенесли ее части на крышу здания, где снималась главная сцена. Затем мы соединили разные декорации с помощью визуальных эффектов».

Вершиной творчества Томпсона и Расселла стала Plan Room — библиотека Бюро корректировки. По сценарию, она находится на 90-м этаже вымышленного нью-йоркского здания. Границы этого помещения не видны человеческому глазу. Расселлу и Томпсону предстояло создать огромную библиотеку. За основу они взяли один кадр с изображением пустой комнаты здания 20 Exchange Place в Нью-Йорке, чтобы заполнить ее с помощью визуальных эффектов. Библиотека стала частью эпизода погони, в котором Элис и Дэвид убегали от агентов.

Перед создателями визуальных эффектов стояла задача расширить границы Бюро корректировки до невероятных размеров, чтобы и героям фильма, и зрителям оно казалось бесконечным. «На самом деле мы снимали только часть комнаты, а потом команда много раз повторяла этот кадр, — объясняет Расселл. — Мы использовали также 13 декораций, которые снимались под разными углами, а затем все соединили. Так получилась библиотека. Это короткая сцена, но она потребовала долгой разработки».

Встречают по одежке: Костюмы в фильме

Тщательно подобранную архитектуру в фильме «Меняющие реальность» должен был поддержать соответствующий гардероб героев. Нолфи считал, что одежда агентов внешне должна отличаться от человеческой, но не привлекать к себе особого внимания. Режиссер решил, что больше всего подойдут классические костюмы и шляпы, которые не относятся к какой-то определенной моде.

Теоретически, агенты Бюро корректировки должны одеваться, как и их подопечные. Так как Дэвид Норрис является состоятельным политиком, его агенты выглядят официально.

«Мы решили одеть их в приличные костюмы и шляпы, но так, чтобы это не указывало на какой-то определенный период времени, — говорит Хэкетт. — Это могут быть 40-е, 30-е годы или сегодняшний день. «Ретро» и современность. Это навевает воспоминания и добавляет таинственности их образу. Они не должны быть похожи на традиционных ангелов и демонов».

Необыкновенные способности агентов Бюро корректировки проявляются благодаря их шляпам: они проходят через городские здания и управляют людьми. «Чтобы воспользоваться своей силой, агенты должны надеть шляпу, — говорит Нолфи. — Шляпы обозначают ранг. Высокие должностные лица Бюро носят шляпы, которые позволяют им оказывать большее влияние на людей».

«Костюмы прекрасно выглядят на фоне архитектуры фильма. Это сочетание создает атмосферу Нью-Йорка начала ХХ века, — добавляет Нолфи. — Мужчины в то время носили шляпы».

Чтобы воплотить замысел режиссера и достойно одеть персонажей, дизайнер Кася Валицка-Мэймон искала вдохновение в образах более элегантного времени. По ее словам, они почти не говорили с режиссером при первой встрече, а просто просматривали ее материалы и выбирали то, что им нравилось, пытаясь прийти к общему мнению.

«У меня много фотографий, разглядывая которые, мы смогли выработать общий визуальный язык, а затем начать создавать словарь фильма, — говорит дизайнер. — Джорджу хотелось реальности, или почти реальности. Не все персонажи настоящие, но они органично существуют в действительности».

Для создания вневременных образов дизайнер и режиссер обратились к стилям ХХ века. «Мы рассматривали модели разного времени, начиная с 1910 года, когда возник современный подход к мужской одежде, и костюмы стали подгонять по фигуре. Мы взяли за основу серый и темно-зеленый цвета и облегающий силуэт. Мы понимали, что этим парням важно не выделяться из толпы».

Агенты представляют собой опасность, поэтому в их одежде присутствуют элементы военного стиля. В Бюро установлены жесткие правила. «Основой стиля для агентов Бюро стала военная элегантность: прямые линии, подтянутость и строгость, — объясняет Валицка-Мэймон. — Джордж много раз говорил о том, что Бюро корректировки действует как военная организация, и здесь существует четкое разграничение по рангам».

Дизайнеры в течение нескольких недель изучали историю военной формы, чтобы найти идеи для одежды агентов и более опасных представителей Бюро — команды Intervention Team. «Мы понимали, что для членов Intervention Team классические костюмы не подойдут, так как от них должна исходить мгновенная угроза», — говорит Валицка-Мэймон.

К костюмам дизайнер добавила шарфы и перчатки. Ее команда искусственно состарила мягкие фетровые шляпы, чтобы они выглядели так, словно прошли проверку временем. Валицка-Мэймон рассказывает: «В каждом персонаже есть что-то свое, поэтому их костюмы, хоть немного, но отличаются друг от друга».

Для Дэвида и Элис дизайнер разработала одежду, которая отражала их род занятий. Она считает, что у американских политиков есть своя униформа: «Мы точно знали, что носит Дэвид и окружающие его политики: темно-синий костюм с дорогим галстуком — консервативная и классическая одежда. Темно-синий, синий и хаки — это цвета Дэвида».

«Элис живет в мире чувств и движения, противоположном миру политиков с их четко продуманной униформой», — говорит дизайнер. Подчеркивая свободный образ жизни героини, Валицка-Мэймон одела ее в винтажные наряды с современными дополнениями и добавила выразительности с помощью цвета.

Чтобы создать костюмы для танцевальных номеров Элис, Валицка-Мэймон обратилась в труппу Cedar Lake. Дизайнер была очень рада этому сотрудничеству, так как считает Cedar Lake «мятежным духом мирового балета». «Работа в компании доставила мне огромное удовольствие. Мы стремились понять язык творчества этой труппы, — говорит Валицка-Мэймон. — Вместе со Свэном и Джорджем нам удалось создать яркий, объемный, современный образ балетной труппы».