Демон внутри (2016)

(99 мин.)
запрещено для детей

Возрастной рейтинг фильма:

Детально о кинофильме «Демон внутри»

ФАКТЫ О ФИЛЬМЕ:

  1. Джейн Доу – термин, которым в больницах и моргах англоязычных стран обозначаются пациентка или тело умершей, чьё имя по каким-то причинам неизвестно. Применительно к мужчинам используется термин Джон Доу.
  2. Идея создания фильма пришла создателям во время ужина в одном из индийских ресторанов в Лос-Анджелесе. Тогда сценаристы-соавторы Йен Голдберг и Ричард Наингг встретились с продюсером Эриком Гарсиа и обрисовали ему сюжет буквально парой реплик.
  3. Во время написания сценария Йен Голдберг и Ричард Наингг «вдохновлялись» клаустрофобическими лентами Романа Поланского «Нож в воде» и «Отвращение».
  4. На то, чтобы Йен и Ричард ознакомились с тонкостями аутопсии, потребовалось определенное время. Им пришел на помощь старший коронер лос-анджелесского окружного морга Крэйг Харви, устроивший им экскурсию по месту своей службы.
  5. Несмотря на то, что фильм американский, было принято решение снимать в Британии. Поэтому производство переместилось в Лондон.
  6. Режиссера Андре Овредала настолько захватила история, что ему потребовалось рекордные 45 минут для прочтения сценария,.
  7. Актер Эмиль Хирш, исполнивший в фильме роль сына – Остина Тилдена, принял решение с головой погрузиться в будни морга. В итоге свой тридцатый день рождения -13 марта 2015 года – актер провел в лос-анджелесском окружном морге. При этом до этого он никогда не видел в реальности мертвецов. А только за один день пребывания там увидел более пятисот. Во время подготовки к роли Эмилю показали, как распиливают череп и вынимают мозг, взрезают грудную клетку.
  8. В отличие от своего коллеги по съемочной площадке исполнитель роли Томми Тилдена – Брайан Кокс воздержался от посещения морга, ограничившись только просмотром видео, где женщине, скончавшейся от передозировки, разрезали живот.
  9. На роль девушки Остина Эммы пробовались многие актрисы, но первой была британская актриса Офелия Лавибонд, известная по своему участию в фильме «СТРАЖИ ГАЛАКТИКИ» и сериалу «ЭЛЕМЕНТАРНО». В итоге Андре Овредал утвердил именно ее.
  10. При подготовке к роли Олвен Келли посещала медитативные практики йоги, чтобы во время съемок погрузиться в состояние максимального покоя. Олвен практиковала так называемое верхнее дыхание, чтобы было легче всего изобразить мертвую.
  11. За облик Джейн Доу отвечали три человека: за макияж и прически отвечали Белла Крукшенк и Джемма Харвуд, разработкой пресловутых накладок занимался художник по гриму Кристиан Маллет. Они смастерили многослойную куклу-болванчика Джейн Доу. Ее можно было разрезать – что впоследствии и сделали, - и слой за слоем в ней были видны жир, кости и внутренние органы. Предварительно был сделан слепок: сначала отливку сделали с ее головы, затем - с торса и конечностей. Даже сам Овредал не знал, как будет выглядеть финальный манекен. Ему представили результатов трудов только за неделю до старта съемок.
  12. Апофеозом вхождения Олвен Келли в роль трупа стало ношение специальных накладок, имитирующих тело (вернее, те или иные его части) Джейн на разных этапах вскрытия. Большая часть свободного времени Келли уходила на то, чтобы смыть и вычистить с волос и из-под ногтей грязь.
  13. Художнику по гриму Кристиану Маллету, ранее работавшему на медицинском телесериале «Холби-Сити», не раз приходилось наблюдать, как делают хирургические операции. Кроме того, на помощь ему пришли фотографии из отчетов судмедэкспертов и богато иллюстрированные медицинские книги из его личной библиотеки, благодаря которым он и сумел изготовить накладки всех типов и функций, какие могли потребоваться постановщикам.
  14. Одна из самых хитрых уловок, к которым прибегнула съемочная группа, была связана с мухами, облепившими тело Джейн. Для этого насекомых пришлось продержать пятнадцать минут в холодильной камере.
  15. По словам Андре Овредала, его основным ориентиром того, что он хочет добиться в визуальном отношении, были фильмы наподобие финчерочского «СЕМЬ».
  16. Основной локацией съемок стало огромное складское помещение в Восточном Лондоне, которое превратили в съемочный павильон. Все здание принадлежащего Тилденам ритуального заведения предстояло целиком выстроить с нуля, включая многочисленные коридоры, камеры хранения и, конечно же, непосредственно прозекторскую. Отвечал за эту нелегкую задачу художник-постановщик Мэтт Гант.
  17. На постройку декораций ушло 4 недели. И основным условием режиссера было создать морг, который, как это ни странно, производил бы хорошее впечатление – то есть быть уютным, светлым и, если угодно, гостеприимным. Должно быть понятно, что семейству Тилденов не противно многие десятки лет работать в таком месте. В нем не должно быть ничего особенно зловещего или мрачного.
  18. Столешница, на которой лежала Джейн До, была изготовлена из зеленого мрамора – в стиле ар-деко, напоминающем о 20-х годах. Белый фаянс в качестве материала был отвергнут, так как его тяжело снимать, а нержавейка выглядит чересчур современно.
  19. Все сцены фильма были сняты в хронологическом порядке. Сделать это позволил неограниченный доступ к месту действия фильма.
  20. Во время съемок Кокс и Хирш приспособили кабинет Томми Тилдена под «чиллаут-зону», где разместили несколько диванов и куда удалялись в перерывах.
  21. При монтаже пришлось вырезать часть сцен, так как они значительно отличались по цветовой температуре от других, снятых в таких же условиях.
  22. Едва ли не самыми сложными стали сцены, в которых по моргу распространяется пламя. В реальном мире огонь ведет себя совершенно конкретным образом: он распространяется по вертикали и в зависимости от того, какие воспламеняющие вещества были задействованы, фиксируется на некоей определенной высоте. Однако здесь стояла задача показать, как вспыхивает пламя, в несколько неестественной манере: какие-то объекты должны были загореться, в то время как другие – остаться невредимыми. В конце концов супервайзер спецэффектов Скотт Макинтайр и его команда решили проблему, прибегнув к специальным горючим веществам, с помощью которых они прочертили в помещении дорожки – «подготовительные маршруты» для пламени. Так, его стало возможно контролировать.
  23. Окрестности морга снимались в Кенте, где был обнаружен превосходный дом в американском стиле. Съемки дома Дугласов, где в самом начале фильма шериф Берк и его коллеги находят труп Джейн, проходили в городке Эшер в графстве Суррей: локейшн-менеджер Джеймс Плейер обнаружил там целое жилое коммьюнити, выглядящее неожиданно по-американски.

О СОЗДАНИИ ФИЛЬМА

Как и полагается каждому приличному фильму, «ДЕМОН ВНУТРИ» появились на свет за порцией карри. Это произошло в одном из индийских ресторанов в Лос-Анджелесе, где обедали сценаристы-соавторы Йен Голдберг и Ричард Наингг и их знакомый, продюсер Эрик Гарсиа. «Сначала они описали сюжет буквально парой реплики, - вспоминает Гарсиа. – Отец и сын, коронеры, получают на руки тело, начинают аутопсию, скоро наружу выплывают всякие тайны, а в морге начинают происходить странные вещи».

Потребовалось некоторое время, чтобы этот замысел обрел чуть более развернутый вид. «Помню, когда идея фильма пришла нам на ум впервые, она была совсем сырая, - говорит Ричард Наингг. – Мы понимали только, что хотим, чтобы этот фильм был совершенно не похож на все, к чему мы писали сценарии до того. Мы хотели, чтобы это опять был фильм ужасов, но по-настоящему жуткий и пугающий, без малейшего намека на смешное».

Отчасти вдохновляясь клаустрофобическими лентами Романа Поланского «Нож в воде» и «Отвращение», Наингг и Голдберг принялись, выражаясь образно, наращивать мясо на скелет сценарного замысла. Скоро было решено, что действие картины будет происходить в Вирджинии, а главных героев будут звать Томми и Остин Тилдены, и местом, где будет разворачиваться львиная доля событий, станет принадлежащий семейству Тилденов морг.

Покоренный всем вышеописанным, Эрик Гарсиа рассказал о предстоящем проекте своему приятелю, продюсеру Фреду Бергеру. Того также немало воодушевил тот факт, что сценаристы выбрали такое нехарактерное для фильма ужасов место действия, как морг. «Там не было никакого дома с привидениями, никакого экзорцизма, - вспоминает он. – Но такая деталь, как вскрытие трупа, уже представляла обширнейший простор для воображения. Наше любимое сравнение – это история Шерлока Холмса. Тело дает нам целый набор ключей, а Тилдены – детективы, которые должны разгадать его тайну».

По мере того, как в сценарии Томми и Остин все лучше понимали, что произошло с Джейн Доу, а события вокруг них становились все жутче и непонятнее, сценаристы пришли к выводу, что им стоит побольше узнать о процедуре аутопсии – ведь она в картине является своеобразным звеном между реальностью и миром потустороннего. «Это очень логичное, выполняемое с помощью сугубо научных методов исследование, которое не прекращается даже тогда, когда в морге начинает твориться что-то сверхъестественное», - говорит Голдберг. «Вскрытие – тот костяк, на котором держится весь сюжет нашего хоррора», - подтверждает Наингг.

На то, чтобы Йен и Ричард ознакомились с тонкостями аутопсии, потребовалось определенное время. Им пришел на помощь старший коронер лос-анджелесского окружного морга Крэйг Харви, любезно устроивший им детальнейшую экскурсию по месту своей службы. «Мы увидели там много всякого такого, что потом нашло свое отражение в сценарии, - сообщает Голдберг, - например, выпуклые зеркала в коридорах или электроловушки для насекомых – их ставят, чтобы заманивать туда и потом убивать мух, которые вылетают из разложившихся тел». Но прогулка по моргу оказалась полезна сценаристам не только в практическом смысле – они также смогли составить представление, как подобная атмосфера влияет на тех, кто работает в этом малорадостном бизнесе. «У служащих морга серьезность сочетается с чувством юмора и почтением к мертвым, - рассказывает Наингг. – Нечто в этом духе мы и раньше читали о коронерах, в том числе в книгах, которые писали сами коронеры. Но вот теперь, когда мы увидели все своими глазами и услышали из первых уст – я имею в виду Крэйга Харви, - все наконец встало на свои места».

Между тем Эрик Гарсиа и Фред Бергер утрясали вопросы, связанными с продакшном картины. Еще на самой ранней стадии они заключили партнерское соглашение с британской компанией Outfit 42, возглавляемой Беном Пью и Рори Эйткеном. «Когда я был в Штатах, Эрик и Фред прислали мне сценарий фильма, - вспоминает Пью. – Я сказал им: «Хоть фильм этот и американский, но снимать его вы должны в Британии. Мы сможем сделать это в совершенно определенном ключе, с приемлемым бюджетом и пригласим отличных актеров». Им это, конечно, показалось интересным».

Таким образом, производство «Демона внутри» должно было переместиться в Лондон, что полностью отвечало замыслам сценаристов. «Нам хотелось, чтобы у фильма был этакий европейский флер, - признается Наинг. – Для нас это был совершенно особенный проект, и мы хотели, чтобы он и выглядел, и был снят немного по-другому – в европейской манере – и не воспринимался бы как типичный американский ужастик».

Безусловно, решающее значение имела личность режиссера будущей картины. Фаворитом в списке кандидатов был норвежец Андре Овредал, в 2010 году прославившийся благодаря своему фильму «Охотники на троллей». Сценарий, который Овредал прочел за рекордное время – сорок пять минут («Это самый короткий срок, за который я вообще когда-либо читал сценарии»), немедленно захватил его и привлек среди прочего тем, что казался необычайно далек от псевдодокументальной стилистики «Охотников на троллей». Кроме того, отдельное впечатление на него произвели взаимоотношения двух центральных персонажей картины. «Это рассказ об отце и сыне, - говорит он, - обо всех скрытых противоречиях между ними, которые в итоге выплывают наружу, и это происходит в самый напряженный момент. Им приходится быстро решать все те проблемы, которые до того они решить не смогли».

На Эрика Гарсиа отношение Овредала к сценарию произвело немалое впечатление: «Он верно понял его идею, но при этом не стал слепо копировать описанные события. При всей своей увлеченности он заявил: «Надо сконцентрироваться на том-то и на том-то». У него имелось собственное видение фильма, которое, к счастью, полностью совпало с нашим. На мой взгляд, нам очень повезло с таким режиссером, который сумел привнести в такой и без того многообещающий проект что-то свое».

ТВОРЧЕСКИЙ ТАНДЕМ БРАЙАНА КОКСА И ЭМИЛЯ ХИРША

Выбор актеров на главные роли всегда имеет немалое значение, а для фильма, в котором всего два центральных действующих лица, – в особенности. «Мы понимали, что нам требуются два тяжеловеса», - говорит Бергер. Это требование было полностью удовлетворено: на роли Томми и Остина Тилденов  были приглашены Брайан Кокс и Эмиль Хирш,. «Это был самый лучший каст, такое мы могли бы представить только в самых смелых мечтах, - добавляет Голдберг. – Мы терпеливо ждали, когда же нам скажут, что это был розыгрыш».

Но это не был розыгрыш. И Кокс, и Хирш с огромным энтузиазмом подключились к проекту. «Сценарий фильма просто фантастический, - вспоминает Кокс. – Я подумал, что ребята, которые его написали, поработали на пять с плюсом. Их видение, их смелость – все это меня очень и очень впечатлило. А что касается Андре… он потрясающий режиссер, конечно, прямо современный Хичкок - все держит в голове. Сторибордов он не делает, но знает досконально, как должен выглядеть каждый кадр. А если не выходит как надо, тогда он анализирует, что пошло не так, пока не добьется желаемого».

Кокс быстро понял, каким должен быть его герой, который так долго занимается своим делом, что все ужасы или неприятные моменты, связанные с этой работой, давно перестали оказывать на него влияние. «Это его качество даже немного пугает», - говорит он. Когда же после вскрытия Джейн Доу в морге начинает твориться всякая чертовщина, Томми вынужден пересмотреть все свои взгляды. «Он потрясен до глубины души, - объясняет Кокс, - ведь пошатнулась вся его система верований».

Творческий тандем Кокса и Хирша сложился идеально, считает Бергер: «Когда на проект пришел такой яркий и харизматичный актер, как Брайан, мы даже немного встревожились – ведь не так сразу подыщешь актера в возрасте около тридцати или чуть за тридцать, который был бы настолько же сильной и яркой личностью в пару Коксу. Но между Эмилем и Брайаном сразу установились то самое шутливое соперничество, которое хорошо отражает отношения, царящие между их героями».

Овредал остался более чем доволен обоими актерами: «От них обоих я научился очень многому – в первую очередь от Брайана. Его актерские инстинкты временами прямо-таки потрясали меня. Благодаря его таланту характер Томми обрел глубину и достоверность». Не скупится режиссер и на хвалебные слова по адресу Эмиля Хирша: «Его актерский диапазон просто поражает! К тому же у Эмиля невероятно тонкое чутье, благодаря чему он всегда безошибочно понимает, как надо сыграть в тот или иной момент».

Хирш крайне добросовестно подошел к своей роли техника, выполняющего при вскрытии трупа основную «черную работу», и с головой погрузился в изучение этого вопроса. В итоге свой тридцатый день рождения -13 марта 2015 года – актер провел в лос-анджелесском окружном морге. «Думаю, это самый большой в мире коронерский офис, - замечает он. – Я раньше ни разу не видел мертвеца, а тут за один день увидел их больше пятисот! Для человека, который до того ни с чем подобным не сталкивался, это, конечно, очень травматичный опыт. От всего, что видишь, сносит крышу, внутренности выворачивает наизнанку, и ты начинаешь задумываться о душе».

Но этот опыт оказался бесценен. «К тому моменту, когда я вышел на съемочную площадку, я уже знал, что такое настоящая аутопсия, - говорит Хирш. – Я хорошо помнил то, что мне показали в морге – как распиливают череп и вынимают мозг, как взрезают грудную клетку. Я наблюдал за всем этим, а моя челюсть отвисала все ниже и ниже, - он улыбается. – Представляете: спускаешься на лифте в подвал, дверь открывается, а за ней трупы, сплошные трупы! И ты думаешь: «Господи боже мой, хорошо-то как, что я живой!»

Брайан Кокс, в отличие от своего молодого коллеги, не выказал ни малейшего желания изучить «матчасть» подробнее: «Я бы такого точно не вынес. Для меня это чересчур. Я немножко видел эту процедуру в записи – у какой-то женщины случилась передозировка. Но мне достаточно было увидеть, как ей разрезают живот, чтобы понять, что все, хватит. Единственное, о чем я мог подумать, - «Господи, как это мерзко и унизительно». Хирш вспоминает об этом эпизоде с улыбкой: «Это я показал Брайану то видео и подозреваю, что напугал его на всю оставшуюся жизнь». Несмотря на этот эпизод, он с большим уважением отзывается о Коксе: «Брайан относится к числу тех людей, о работе с которыми вспоминаешь еще долго время спустя и понимаешь, как тебе повезло с ними встретиться».

Эмилю Хиршу его герой представляется человеком, в душе которого зреет конфликт – он не хочет расстраивать отца, но в то же время понимает, что должен двигаться дальше: «Остину тридцать лет, он взрослый мужчина и старается сам управлять своей жизнью и принимать решения. Но, мне кажется, он находится в большем ладу со своим отцом, чем другие герои многих современных фильмов, которые орут: «Я должен уехать из этой чертовой дыры, папа!» - что выглядит куда как более инфантильно, на мой взгляд».

ОФЕЛИЯ ЛАВИБОНД, СЫГРАВШАЯ РОЛЬ ДЕВУШКИ ГЛАВНОГО ГЕРОЯ:

Еще один немаловажный персонаж в фильме – подруга Остина Тилдена Эмма. Британская актриса Офелия Лавибонд была одной из первых, кто попробовался на эту роль, и впечатлила режиссера и продюсеров настолько, что они уже не моги представить себе кого-то иного в роли Эммы. «Мы продолжали проводить пробы, но Андре все время ворчал: «Зачем мы смотрим всех этих людей? Никто из них даже близко не похож на нашу Эмму!» - вспоминает Бергер. – И как человек Офелия произвела на нас самое лучшее впечатление – милая и обаятельная девушка, при этом большая трудяга. Ну и, в конце концов, кто же забудет такое имя?»

На Лавибонд, которая известна по своему участию в фильме «Стражи Галактики» и телесериалу «Элементарно», также большое впечатление произвел сценарий Наингга и Голдберга: «Когда я читала его, мне было по-настоящему жутко. Я как будто попала в какой-то чужой и враждебный мир, и это чувство крепло медленно, но верно. Читать про само вскрытие было страшно, и атмосфера, в которой оно проходит, чудовищно жуткая. Кошмар, жуть и ужас, даже если вы не верите в призраков. Только представьте - вас окружают сплошные мертвецы! В общем, для фильма ужасов сеттинг просто отличный».

По фильму Эмма является своеобразной движущей силой для Остина: она хочет, чтобы ее возлюбленный ушел из мрачного семейного бизнеса. «Иногда человеку просто необходимо показать, что существует и другая жизнь помимо той, в которой он варится день и ночь. Потому-то Остину и приходится оставить семейное дело – он не хочет быть повторением своего отца, не хочет провести всю жизнь на одной и той же работе в одном и том же городе. И на эти его решения повлияла именно я, - рассказывает Лавибонд. – Я стараюсь зажечь в его душе какую-то искру, заставить сделать что-то ради себя самого. Я –олицетворение той жизни, которая могла бы у него быть».

ОЖИВЛЕНИЕ ДЖЕЙН ДОУ

Если на съемках «Демона внутри» был человек, чей подвиг обязан быть воспет и оценен по достоинству, то это, безусловно, исполнительница роли трупа Джейн Доу Олвен Келли. «Играть Джейн оказалось гораздо труднее, чем я себе представляла, - признается она. – Знаете ли вы, как безумно тяжело долго лежать неподвижно?» Как только актриса поняла, какие именно обязательства возлагает на нее эта роль, ей пришлось довольно ощутимо изменить распорядок дня. Его непременными атрибутами стали терпение, выносливость и покой.

Для начала с тела Келли был изготовлен слепок – впрочем, выполнялась эта процедура поэтапно: сначала отливку сделали с ее головы, затем - с торса и конечностей. «Было довольно страшно, - говорит она. - Я даже голову под водой не могу продержать, а тут пришлось позволить облепить себя глиной и потом медленно ощущать, как все твои чувства понемногу тебя покидают… А сдаться посредине этого процесса было нельзя – пришлось бы начинать все сначала. К счастью, нам удалось сделать всю работу за раз».

Другим этапом ее подготовки к роли стало посещение медитативных практик йоги – идеальный способ погрузиться в состояние максимального покоя: «Я обычно занимаюсь более энергичными видами йоги, поэтому оставаться спокойной мне вначале было очень трудно, но в конце концов я по-настоящему научилась получать от этого удовольствие. Я еще некоторое время практиковала так называемое верхнее дыхание, потому что мне говорили, что так легче всего будет изобразить мертвую. Но в итоге то, как я дышу, стали влиять накладки и положение моего тела. Именно они определяли характер и ритм моего дыхания».

Несмотря на все предпринятые усилия, Келли утверждает, что ни один человек не может до конца быть готов к тому, чтобы в течение многих часов и дней правдоподобно изображать труп – то есть неподвижно лежать обнаженным на холодном мраморном столе на виду у всей съемочной группы. «Олвен - настоящая героиня, - говорит Хирш. – Она очень отважная. Все это требует огромного труда – сдерживать дыхание, терпеть колоссальный дискомфорт: стол-то жесткий и холодный как не знаю что, - да еще все вокруг то и дело щупают, тычут и вертят твои руки и ноги, как хотят».

Апофеозом вхождения Олвен Келли в роль трупа стало ношение специальных накладок, имитирующих тело (вернее, те или иные его части) Джейн на разных этапах вскрытия. «Сначала они казались мне настолько чудовищными, что я даже в зеркало на себя не могла смотреть – видела там женщину с развороченной грудью или всю залитую кровью, - вспоминает актриса. – Но потом я как-то с ними свыклась и наконец стала забывать, что на мне есть что-то подобное, а вспоминала, только когда замечала, как кто-то смотрит на меня с отвращением или с ужасом».

Большая часть свободного времени Келли уходила на то, чтобы смыть и вычистить с волос и из-под ногтей грязь, кровь и «бог знает что еще». «Но, правда, хотя бы на эпиляцию подмышек не приходилось тратить время», - смеется она. Кроме того, на весь период съемок актриса стала излюбленным объектом остроумия всей творческой группы. «Даже нельзя представить, сколько раз я слышала вопросы типа: «Ой, что-то ты бледненькая какая?» или «Олвен! Нормально себя чувствуешь?» - когда в полном гриме шла по коридору или приходила на обед».

По словам Брайана Кокса, наблюдать на площадке обнаженную и обильно оснащенную накладками Келли было «диковинным зрелищем»: «Уже само по себе то, что она все время была раздета, было достаточно удивительно. Но через некоторое время к этому привыкаешь – как и к тому факту, что по роли она является жутким мертвым телом». Актерские способности Келли чрезвычайно впечатлили Кокса: «Работала она потрясающе. Нельзя было понять, дышит она или нет. И при этом она не производила впечатление «рядового» мертвеца из тех, что лежат тут, в морге. Она полностью сконцентрировалась на своей задаче».

КАК РАБОТАЛИ НАДО ОБЛИКОМ ДЖЕЙН ДО:

Облик Джейн Доу Келли помогли создать три человека: за макияж и прически отвечали Белла Крукшенк и Джемма Харвуд, разработкой пресловутых накладок занимался художник по гриму Кристиан Маллет. «Все, что мы делали, должно было функционировать, - рассказывает он. – В частности, мы смастерили  многослойную куклу-болванчика Джейн Доу. Ее можно было разрезать – что впоследствии и сделали, - и слой за слоем в ней, как у луковицы, были видны жир, кости и внутренние органы».

По утверждению Фреда Бергера, никто из съемочной группы до последнего не знал, как именно будет выглядеть кукла-манекен; его финальную версию художники представили остальным всего за неделю до начала съемок. «Все эти внутренние части организма производили удивительное впечатление – до того тщательно и тонко они были сделаны, - говорит продюсер. – На его примере можно было представить, чему именно на съемках следует уделить внимание».

Хотя специальные накладки давно уже стали обыденной частью съемочного процесса, перед Кристианом Маллетом тем не менее возникла необычная проблема: плоды его трудов должны были подвергаться особенно пристальному и всестороннему исследованию, да еще на переднем плане. «Все должно было выглядеть идеально и настолько реалистично, насколько только возможно, - вспоминает он. – Андре очень хотел показать процедуру вскрытия максимально достоверно, хотя и не напирая на кровавые подробности – и уж тем более обойтись без гротеска. Ему нужно было, чтобы наша Джейн Доу лежала покойно и умиротворенно».

Маллету (в свое время принимавшему участие в создании медицинского телесериала «Холби-Сити») не раз приходилось наблюдать, как делают хирургические операции. Кроме того, на помощь ему пришли фотографии из различных отчетов судмедэкспертов, и разнообразные богато иллюстрированные медицинские книги из его личной библиотеки, благодаря которым он и сумел изготовить накладки всех типов и функций, какие могли потребоваться постановщикам.

Его примеру последовали и другие художники по гриму, которым для работы понадобилось пересмотреть обширнейшие фотоархивы, накопившиеся у них за многие годы. «Мы очень тщательно исследовали все, что связано с разложением трупа, - рассказывает Харвуд, - изучили все его стадии, а также все формы, консистенции и цвета, которые могут приобретать разложившиеся тела». Впрочем, в связи с тем, что Андре Овредал дал четкие указания – тело Джейн не должно быть сгнившим, лишь «просто мертвым», эти малоаппетитные дополнительные познания не слишком пригодились художественной команде. К ее лицу же были предъявлены следующие требования: оно должен выглядеть так, будто на нем вообще нет никакой косметики.

Невзирая на слаженные усилия обоих художественных департаментов, для достижения безупречного результата все же потребовались визуальные эффекты. «Было множество мелких деталей, которые иначе решить было нельзя, - говорит Бергер. – Как-никак это живой человек, извините за каламбур – мы ведь не будем отрезать ей язык или выдирать зуб!» Одна из самых хитрых уловок, к которым прибегнула съемочная группа, была связана с мухами, облепившими тело Джейн. Для этого насекомых пришлось продержать пятнадцать минут в холодильной камере. «После этого пришлось подождать, пока они очнутся», - вспоминает со смехом Бергер. Стоит заметить, что ни одна муха во время съемок фильма не пострадала.

КАК СНИМАЛИ ФИЛЬМ

Когда дело дошло непосредственно до съемок картины, Андре Овредал уже четко представлял себе, чего он хочет добиться в визуальном и не только отношении. «Моим основным ориентиром были фильмы наподобие финчеровского «Семь», - говорит он, - то есть чрезвычайно реалистичные. Подобная реалистичность, как правило, привлекает зрителей и к тому же не позволяет слишком быстро обнаружить разгадку».

Андре Овредал же, пользуясь тем, что у него имелся практически неограниченный доступ к центральному месту действия, сделал то, к чему постановщики прибегают крайне редко – снял все сцены фильма в хронологическом порядке. «Должен признаться, - говорит он, - что я не уверен, что его вообще можно было бы снять как-то иначе. Последовательность эпизодов здесь была крайне важна. Мы все были слишком завязаны друг на друга». В самом деле – учитывая, что постепенно помещение морга оказывается разнесено чуть не вдребезги, съемки по хронологии сильно облегчили работу художественному департаменту.

Аналогичная судьба ожидала и цех гримеров – учитывая, что по ходу действия тело Джейн Доу логическим образом подвергается расчленению, все чудо-накладки Олвен Келли постепенно изрезались или уничтожались. В противном случае пришлось бы изготавливать все накладки в нескольких экземплярах или снова и снова «латать» некоторые части трупа - в результате чего, по словам Кристина Маллета, «это кино никогда бы не сняли за эти деньги». Наконец, то, что все эпизоды снимались по порядку, существенно помогло и выстраиванию отношений между персонажами. «Все происходило очень естественно, - говорит Эмиль Хирш. – Естественно воспринимались все эти удары и толчки судьбы, и такой же естественной оказывалась наша реакция. Угадывать, какой градус истерики от нас потребуется в этой сцене, нам не приходилось». С ним полностью согласна и Офелия Лавибонд: «По хронологии снимают так редко, а жаль. Ведь ты можешь отслеживать то, как сыграл накануне, и вообще лучше понимаешь, что от тебя требуется дальше. Мне такой принцип съемок очень понравился».

Актеры крайне редко покидали съемочную площадку, поскольку и Кокс, и Хирш приспособили кабинет Томми Тилдена под чиллаут-зону, куда удалялись в перерывах. «Там стояло несколько диванов, так что эта комната превратилась в этакую артистическую уборную, - говорит Овредал. – Что пришлось очень, очень кстати, поскольку обоим артистам явно требовалось дополнительное пространство». «Это точно, - подтверждает Кокс, - пространство нам было нужно. Так что можно было отдохнуть или там, или в обычной гримерке».

Режиссеру же в перерывах между дублями приходилось все время оставаться начеку: оформление площадки для каждого нового эпизода требовало его внимательного присмотра. «Когда снимаешь в одной и той же локации, твоим злейшим врагом становится повторение, - говорит Овредал. – В конце концов начинаешь так или иначе повторяться. Но, слава богу, сценарий оставлял много пространства для маневров. При монтаже мы поняли, что придется вырезать часть сцен, по цветовой температуре отличавшихся от других, снятых в тех же условиях».

Едва ли не самыми сложными стали сцены, в которых по моргу распространяется пламя. «В реальном мире, - поясняет супервайзор спецэффектов Скотт Макинтайр, - огонь ведет себя совершенно конкретным образом: он распространяется по вертикали и в зависимости от того, какие воспламеняющие вещества были задействованы, фиксируется на некоей определенной высоте. Однако здесь перед нами стояла задача показать, как вспыхивает пламя, в несколько неестественной манере: какие-то объекты должны были загореться, в то время как другие – остаться невредимыми». В конце концов Макинтайр и его команда решили проблему, прибегнув к специальным горючим веществам, с помощью которых они прочертили в помещении дорожки – «подготовительные маршруты» для пламени, благодаря чему его стало возможно контролировать. Неоценимой, по словам Макинтайра, оказалась и помощь специалистов департамента по гриму, периодически подгримировывавших Олвен Келли, которая, в свою очередь, время от времени сменяла своего огнеупорного искусственного двойника: «В противном случае подмена была бы слишком заметна и на стадии постпродакшна принесла бы много головной боли отделу визуальных эффектов».

Для Овредала этот эпизод стал ценным уроком: «Все спецэффекты, которые были использованы в фильме, были для меня совершенно незнакомым явлением. Но я снял много рекламных роликов, а там тоже многому приходится учиться на практике. Иногда, конечно, меня поджидали большие сюрпризы – например, когда приходилось снимать актрису, потом посредине сцены вдруг заменять ее куклой и потом снова возвращать на место актрису, потому что тебе надо дать ее кожу крупным планом, и тут никакой манекен не поможет».

Брайан Кокс признается, что готовый фильм произвел на него колоссальное впечатление: «Андре отлично передал ужас и мрачность происходящего именно на психологическом уровне, как и описано в сценарии. Здесь нет никаких выпрыгивающих из-за угла чудовищ, ничего такого. Все исключительно логично и пугает до невозможности». Кокс не сомневается, что у публики фильм «ДЕМОН ВНУТРИ» вызовет совершенно однозначную реакцию: «Сильно подозреваю, что народ будет довольно-таки напуган. Лично мне было дьявольски страшно!»

ЛОКАЦИИ

Поскольку практически все действие фильма происходит в одном и том же месте месте, его создателям представилась уникальная возможность. Вместо того, чтобы искать подходящий по параметрам морг, а затем добиваться разрешения на съемки в нем, съемочная группа арендовала огромное складское помещение в Восточном Лондоне и превратила его в съемочный павильон. Это означало, что все здание принадлежащего Тилденам ритуального заведения предстоит целиком выстроить с нуля, включая многочисленные коридоры, камеры хранения и, конечно же, непосредственно прозекторскую. Отвечать за эту нелегкую задачу должен быть художник-постановщик Мэтт Гант.

«В нашей картине было слишком много необычных действий и звуковых эффектов, поэтому снимать в настоящем морге было бы крайне затруднительно, - объясняет он решение отказаться от «готовенького» варианта. – А в студийной обстановке мы могли бы убирать потолки, при необходимости устроить для камер ниши в стенах, не говоря уже о том, что рабочего пространства для тех членов съемочной группы, которые не присутствуют непосредственно на площадке, но при этом все равно нужны, стало бы существенно больше. В общем, съемки «в реале» не были совсем невозможной вещью, но на них ушло бы куда больше сил и денег».

На постройку декораций ушло всего четыре недели, и за это время стало ясно, что роль Овредала здесь просто неоценима. «Андре ясно дал понять, что не хочет, чтобы это был типичный «жанровый» хоррор. К моргу у него были следующие требования: он должен был производить хорошее впечатление – то есть быть уютным, светлым и, если угодно, гостеприимным. Должно быть понятно, что семейству Тилденов не противно многие десятки лет работать в таком месте. В нем не должно быть ничего особенно зловещего или мрачного. Мы подумали, что, наоборот, чем более мрачные события будут разворачиваться на экране, тем ярче будет контраст между этими светлыми уютными стенами и происходящей жутью, и тем больший дискомфорт ощутят и сами зрители».

К счастью, как говорит сам Гант, в прошлом ему несколько раз приходилось бывать в моргах, поэтому с «оформлением» прозекторской у него не возникло затруднений. «Я довольно хорошо представлял, каким должен быть фон этой комнаты, а также как именно нужно организовать пространство», - говорит он. Тем не менее для верности Гант вновь посетил несколько действующих лондонских моргов, а также неоднократно сверялся с фотографиями, присланными ему из Лос-Анджелеса, из вотчины Крэйга Харви – чтобы уяснить различия между британскими и американской версиями этих печальных заведений.

«Важнейшим элементом дизайна должен был стать секционный стол, на котором проводится вскрытие. Я решил, что он должен выглядеть подобно алтарю и стоять посредине комнаты, - рассказывает он. – В моем представлении он является одним из старейших элементов здешнего оборудования; не одно поколение мужчин Тилденов работало за ним». Отвергнув такие варианты, как белый фаянс (который чудовищно трудно снимать) или нержавейку (выглядит чересчур современно), Гант решил, что его столешница должна быть изготовлена из зеленого мрамора – «в стиле ар-деко, что тут же напоминает нам о двадцатых годах».

Приложенные художником-постановщиком усилия и в особенности конечный результат буквально потрясли всю съемочную группу. «Мэтт совершил подвиг», - говорит Гарсиа, и это мнение единодушно разделяют все остальные. Сам Гант полностью оценил масштабы проделанной им работы в ночь перед началом съемок, когда он снимал выстроенные декорации на видео, чтобы послать ролик жене в США. «Вдруг я подумал: «Стоп, надо передохнуть. Кошмар, сколько же я всего сделал!» Внезапно я понял это так отчетливо. Ведь я стоял на этом месте, когда вокруг был один только голый пол, и видел, как понемногу здесь вырастали стены… Когда я вспомнил это все, то задним числом страшно испугался».

Безусловно, со стороны актеров титанический труд Ганта не остался неоцененным. «Это место съемки – такая же полноправная звезда, как и артисты, - считает Брайан Кокс. – И работа художника, и сам тот факт, что мы были фактически заперты в этом пространстве и не смогли бы отсюда выбраться, даже если бы захотели, сильнейшим образом повлияло на наши ощущения и игру – и, конечно, на фильме это тоже сказалось».

Хотя в подавляющем большинстве действие картины разворачивается в морге, дважды съемочной группе все же потребовалась другая натура. Окрестности морга снимались в Кенте, где был обнаружен превосходный дом в американском стиле. «Даже в Штатах сложно было бы отыскать нечто подобное, не говоря уже про Англию, - замечает Бергер. – Там имелся белый деревянный заборчик и совершенно американского типа почтовый ящик. Выглядел он безумно старым, но на самом деле его построили всего четыре года назад из переработанных материалов. Весь он излучал какие-то зловещие вибрации – именно то, что нам и было нужно». Съемки дома Дугласов, где в самом начале фильма шериф Берк и его коллеги находят труп Джейн, проходили в городке Эшер в графстве Суррей: локейшн-менеджер Джеймс Плейер обнаружил там целое жилое коммьюнити, выглядящее неожиданно по-американски. «Когда находишь один типично американский дом, это ладно, но чтобы сразу несколько по соседству!.. – изумляется Бергер. – Было в таком подарке судьбы что-то чертовски странное, даже пугающее».


Смотреть трейлер фильма «Демон внутри» на русском онлайн


Отзывы зрителей о фильме (0)

Обсуждение
Ваш комментарий:

Новое кино онлайн | Ovideo.Ru

  • Постер фильма «Стартап.ком»

    Стартап.ком

    О друзьях детства — Калейле Исазе Тузмане и Томе Германе и о создании ими знаменитого сайта GovWorks.com, позволившего рядовым гражданам напрямую общаться с местными властями. Всего за год молодые предприниматели…...
    07.03.2016
  • Постер фильма «Звероферма»

    Звероферма

    Мультфильм является экранизацией повести Джорджа Оруэлла "Скотный двор" Когда-то мистер Джонс владел процветающей и доходной фермой, но сейчас его дела шли из рук вон плохо. Из-за невозможности решить свои проблемы…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Пешаварский вальс»

    Пешаварский вальс

    Английский журналист и его друг - французский врач - едут в лагерь, где находятся пленные русские "афганцы", чтобы взять у них интервью. Неожиданно пленные восстают и захватывают лагерь. Трагизм ситуации…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Дуэнья»

    Дуэнья

    По пьесе Ричарда Б. Шеридана. Две пары влюблённых совсем запутались в интригах. Всё перемешалось: страдания и радости, смех и слёзы. Но молодым героям по душе этот водоворот событий и чувств.…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Книга джунглей (1994)»

    Книга джунглей (1994)

    Выросший в джунглях среди диких животных Маугли влюбляется в Кэтлин, дочку полковника Джефри Брайдона, с которой он был знаком еще до того, как потерялся в джунглях. Но подлый жених Кэтлин,…...
    04.03.2016

Новые рецензии кино

СВЕЖИЕ ОБЗОРЫ
  • online MIXall | 26.06.2017 | 09:59
    просмотров - 35
    комментариев: 0

    "Жёлтая жара": Классика ММКФ

    Старт карьеры любого режиссёра всегда несёт очень интимный характер, поскольку именно первый показ, первые участия в фестивалях закладывают базу для дальнейшего выживания в мире кинематографа. Особенно, если ты снимаешь фильмы…

  • online MIXall | 25.06.2017 | 15:26
    просмотров - 100
    комментариев: 0

    "Купи меня": История Золушки для взрослых детей

    В юном возрасте детям рассказывают очень много сказок о красивой жизни, любви и добре, но не всем нравятся такие сказки. К совершеннолетию в воображении подростков отмирают многие иллюзии, связанные с…

  • online MIXall | 25.06.2017 | 15:20
    просмотров - 65
    комментариев: 0

    "Преисподняя": В Рай через Ад

    После того как Московский Международный кинофестиваль отказался от конкурсной секции "Перспективы", его основную конкурсную программу заполнило молодое кино - дебютные и вторые работы режиссёров. Можно быть уверенным, что 2017 год…

  • online MIXall | 23.06.2017 | 14:22
    просмотров - 112
    комментариев: 0

    Антон Ельчин и его прощальный поклон

    39-й Московский Международный кинофестиваль навсегда запомнится зрителям своей трагичностью. Несмотря на то, что мы обычно говорим о ММКФ как о празднике кино, мы не можем умалчивать о тех, кто этот…

  • online MIXall | 23.06.2017 | 13:34
    просмотров - 77
    комментариев: 0

    "Опера": По ту сторону занавеса

    Фильм "Опера" Жана-Стефана Брона вполне можно принять за очередное произведение об искусстве. Казалось бы, что может быть проще, если начать показывать мир театра, балета, оперы с другой стороны, закрытой от всех…

  • offline Trunov | 21.06.2017 | 22:28
    просмотров - 124
    комментариев: 0

    «Бахубали. Завершение»: Предательство и кровь

    Индийское кино с больших экранов в нашей стране ушло уже очень давно. Новое поколение знает о нём лишь благодаря ряду сюжетов, демонстрируемых в подборках видеоблогеров на YouTube. Даже в рамках…

ТОП 100 фильмов по жанрам

Самые интересные разделы кино на Ovideo.Ru

Фильмы смотреть онлайн




Детально о фильмах

Детально о всех фильмах
Кинофестивали